Сегодня начали осваивать Blender….что делать, если не изучил ещё весь предыдущий пакет программ? 😔😔😔

Как уже все могли понять, я активно смотрю «Ван Пис» в первый раз, и уже на ~270 серии. Мне пришла в голову мысль, что было бы интересно делать обзор на все большие арки, которые есть в аниме (чаще всего они названы именно по локации, в которой находятся герои).

Сегодня/завтра планирую выложить текст по первой арке песчаного королевства Алабаста 🏜

upd: с текстом немного задерживаюсь, но скоро всё выложу!

ONE PAGE: Алабаста

155-217 главы манги; 92-130 эпизоды аниме.

Песчаная страна Алабаста открывает серию обзоров на большие арки аниме «Ван Пис». Хочу отметить, что сюжетно и в более маленьких арках, таких как «Арлонг-Парк» и «Остров Драм» можно найти много всего интересного, но пока что решил взяться за что-то более очевидное и посвятить эту (?)рубрику(?) многосерийным аркам.

Ремарка: Первые арки манги и аниме выходили давно, ещё до моего рождения, поэтому в своих заметках я не планирую намеренно соотносить сюжет с актуальными понятиями и реальностью, а больше хочу покопаться в том, что глобального можно вынести из каждой истории.

Я не читал интервью с Эйитиро Одой, редакторами Shonen Jump, студией анимации, не знакомился с обзорами и видеоэссе (за исключением эссе «Кинопоиска»), поэтому мои наблюдения не стоит воспринимать как истину в последней инстанции, которую нельзя оспорить. Буду рад новым точкам зрения и обсуждению в комментариях! Советую только обратить внимание на заметку о пасхалках, которые были заложены в арке Алабасты.

#анимацияinprogress

Цель путешествия главных героев в Алабасту определилась сразу: королевство гибнет, засуха настигла все поселения, люди страдают, надежды на светлое будущее практически не осталось. Король бессилен, но честно старается помочь гражданам своей страны. Часть населения светло верит в спасение, другие отчаялись и готовятся к восстанию, обвиняя власть во всех бедах страны. «Пираты соломенной шляпы» пытаются помочь Виви — наследной принцессе Алабасты, спасти её страну до начала войны.

Главным виновником всех бед является отнюдь не король и не стихийное бедствие, а антагонист Крокадайл, лидер преступной организации, который скрывается под статусом посланника мирового правительства.

Складывается формула конфликта: в гибнущей стране повстанцы готовятся к штурму замка, а самоотверженная принцесса спешит на помощь с командой пиратов, чтобы одолеть злодея, который принёс в страну засуху, разлад и подспорье для начала войны.

#анимацияinprogress

Эффект бабочки

Приключение в Алабасте мне запомнилось, в первую очередь, появлением огненного Эйса масштабностью конфликта, которая входит в резонанс с его простой сутью. Злодей Крокадайл лишь движущая сила, умело подливающая масло в огонь. Само же разногласие — это одно сплошное недопонимание.

Ни повстанцы, ни сам король не были способны выйти на честный разговор и совместно подумать о спасении государства и поиске виновника, довольствуясь тем, что получается в результате долгой стагнации. Недовольство простых граждан росло, как и переживание королевской власти, что страна погибнет. Антагонисты, пользуясь разладом внутри страны, преследовали свои цели и исподтишка поддерживали распри, давая им разгораться сильнее.

Я испытывал мучительное ожидание, наблюдая эпизод за эпизодом, как Виви отчаянно мечтает помочь стране, и как она раз за разом оказывается бессильна. Путешествия сквозь деревни Алабасты и панорамы засухи; яростная схватка двух движущих сил; поиски бомбы, установленной в городе; столкновение с Крокадайлом — все эти события перенасыщены напряжением (которое в какой-то момент охватило настолько, что я уже сам сомневался, ждёт ли героев прям очевидный хэппи энд в этой арке).

#анимацияinprogress

Временные или вечные накама?

Накама — одно из ключевых понятий произведения «Ван Пис». Это термин для друга, товарища или сокомандника, который отражает степень близости. По философии пиратов Луффи, накама никогда не оставят друг друга в беде и всегда придут на помощь.

Если в предыдущих арках члены команды Луффи помогали и спасали друг друга, при этом всё ещё проходя через стадию притирок и понимания характеров каждого, то в арке Алабасты достаточно чётко обозначается, что «Пираты Соломенной шляпы» — не просто сборище случайных людей, и у них есть вполне понятная и утверждённая связь.

Перед спасением Алабасты Луффи сказал Виви, чтобы она рисковала жизнями всей команды, а не только своей, давая понять, что в этом ужасе она не останется одна. И уже затем, по завершении событий в Алабасте, Луффи ещё раз напоминает Виви о том, что даже если она остаётся на родине и не покоряет моря с командой, она всё ещё их накама.

На корабле Луффи не идёт разговоров о том, насколько все пираты близки друг другу и на что готовы ради спасения каждого, это просто утверждённый факт — один за всех и все за одного.

#анимацияinprogress

Клоуны и маскарад

Заканчивая небольшой анализ арки Алабасты, хочу обратить внимание на любовь Эйитиро Оды к эстетике маскарада, которая и в следующих арках тоже ярко заметна.

Множество персонажей с точки зрения их дизайна или поведения — это оммаж на шутов, мимов, арлекинов и цирковые образы.

Возьмём, к примеру, Бентама — персонажа в гриме и балетном костюме, который обладает способностью примерять на себя лица других людей. Чем не местная адаптация мима? И подобных персонажей, которые так или иначе вдохновлены цирковым и сценическим искусством, немало не только в одной Алабасте, но и в следующих арках «Ван Писа».

Думаю, что в работе Эйитиро Оды есть наглядные черты театра абсурда и абсурдистского юмора в принципе. Герои могут вести себя странно, взаимодействовать друг с другом непонятным образом и выдавать что-то внезапное, что совершенно не поддаётся объяснению (и при этом не обязательно воспринимается остальными героями как поведение за рамками нормального). Это может быть передано не только через действия или визуальные образы, но и через манеру речи и слова-паразиты.

Учитывая то, что злодеи в другой манге и аниме нередко изображаются устрашающими и мрачными, работа Оды больше воспринимается как кэмп, намеренное преувеличение и причудливость.

#анимацияinprogress

Провел в странствии с Цкуру Тадзаки ни много ни мало, а два дня.

Первое знакомство с творчеством Харуки Мураками оставило эффектное впечатление. Читал я книгу в метро, на ходу, сидя на качелях и лёжа в кровати — настолько не мог оторваться. А закончив, не сумел разобраться в собственных ощущениях.

С одной стороны, всё, начиная от стиля письма, заканчивая мельчайшими деталями сюжета вызвало реакцию «вау». С другой, во мне томится горькое послевкусие, гораздо более тяжёлое, чем когда пробуешь невкусную конфету и поскорее хочется запить её соком. Трудно до конца прожевать проблематику произведения, переживания персонажей и большой пласт неразгаданного, того, на что никогда не будет дано ответа. (Более того, я даже нормальных рецензий и обсуждений этой книги пока не нашёл, только заметки диванных критиков).

Цкуру Тадзаки 36 лет, он холост, живёт в Токио и работает в сфере строительства железнодорожных станций. Нынешнюю жизнь Цкуру можно назвать скорее обыденной, гораздо более пустой, по сравнению с тем, как он жил ранее, много лет назад, ещё будучи школьником, а затем студентом. Зажившие, как казалось Цкуру, раны прошлого вновь кровоточат (никогда и не переставали этого делать), не давая ему идти вперёд эмоционально и чувственно. Всё потому, что однажды его жизнь навсегда изменили Mister Red, Mister Blue, Miss White и Miss Black…А затем и Mister Gray. Все эти люди, друзья Цкуру, когда-то решили вычеркнуть его из своей жизни. Разрыв, через который прошёл герой — это то, что самоопределило всю его жизнь.

Книга пронизана горечью разлуки, в широком её смысле. Расставание с прошлым: прощание с людьми, старой версией себя, состояниями и местами. И практически всё — без каких-либо объяснений, резко и остро.

#книгиinprogress

Сквозь страницы идёт разговор о зацикленности на прошлом и при этом невозможности с ним соприкоснуться. О побеге от своих чувств и столкновении с ними. И чтобы (хотя бы) попробовать разобраться в себе, главный герой решает встретиться с призраками прошлого лицом к лицу, при этом совершенно не ожидая, что эти встречи решат все его проблемы и снимут груз с плеч.

Подметил, что для меня болезненной и некомфортной ощущается описание глобальных перемен. Когда герои испытывают тяжёлую ностальгию по прошлому, говорят о том, что многое изменилось и каждый идёт своей дорогой, и рано или поздно это настигает вообще всех. Понятие взросления, которое соотносится отнюдь не столько с возрастом, сколько с человеческими выборами и жизненными путями, которые приводят нас туда, где мы находимся сейчас.

Ни для кого не секрет, что в книгах Харуки Мураками есть, над чем порассуждать, и «Бесцветный Цкуру Тадзаки и годы его странствий» не исключение. Возможно, путь главного героя — это своего рода гештальт-терапия, в процессе которой Цкуру бередит раны, но на этот раз чтобы наконец дать им зажить.

#книгиinprogress