John Berger настолько вдохновился эссе Беньямина, что опираясь на него, в 1972 году выпустил 4-х серийную передачу на BBC «Ways of Seeing». Это все легко найти в YouTube.

Бергер, вслед за Беньямином, утверждает, что современные средства производства разрушили авторитет искусства:

'впервые в истории художественные образы становятся эфемерными, повсеместными, иллюзорными, доступными, бесполезными, бесплатными'

Пару лет назад медиа-куратор Lorna Mills создала проект «Ways of Something», где она порезала 4 серии передачи Берджера на минуты и отправила звуковую дорожку 120-ти медиа-художникам по всему миру.
Нужно было визуализировать услышанное. Таким образом Лорна составила яркий срез видения современного человека.

вот фрагмент:
https://vimeo.com/103978179

а тут все четыре эпизода Ways of Something
визуальный мэднес:

Ep1
https://vimeo.com/105731173
Ep2
https://vimeo.com/119877012
Ep3
https://vimeo.com/119078146
Ep4
https://vimeo.com/124073905

оценили эту тонкую нить от Валери до наших дней?
Помните об этом, когда будете смотреть видео-поток.

Вообще 'искусство это соприкосновение с вечностью', если что.

чтобы понять творчество нужно понять сознание.
ни одна наука не способна обьяснить творчество.

сегодня выходной, поэтому отдохните от интеллектуального напряжения под хорошую музыку:
https://youtu.be/uxyPEMolBCs

ну и видеопоток тут ничего

«Творческой можно считать такую личность, которая стоит на грани между утешительными, удобными для нас канонами сознательной культуры и бессознательным — первозданной магмой, мраком, ночью, морской пучиной. Эта особенность, такое вот промежуточное состояние, и делает человека творческой личностью. Он живёт, утверждается, существует в этой пограничной полосе, чтобы осуществлять некую трансформацию — символ жизни, причём ставка здесь сама его жизнь, его душевное здоровье»

Федерико Феллини

Как-то очень хочется вас всех убедить читать Вальтера Беньямина. Он так круто срефлексировал всю эту смену парадигмы в искусстве, просто бом-бом. 🕳

Беньямин утверждал, что механическое воспроизведение искусства - лишает его ауры. Под аурой он понимал религиозный опыт, то есть переживание чего-то сверхъестественного.

‘Древнейшие произведения искусства возникли, как известно, чтобы служить ритуалу, сначала магическому, а затем религиозному. Решающим значением обладает то обстоятельство, что этот вызывающий ауру образ существования произведения искусства никогда полностью не освобождается от ритуальной функции произведения. Иными словами: уникальная ценность "подлинного" произведения искусства основывается на ритуале, в котором оно находило свое изначальное и первое применение.’

Albrecht Dürer - Kain erschlägt Abel

религиозное переживание Дюрера:
гравюра первого ритуала человека-убийства

Вообще Вальтер Беньямин рассматривал религиозный опыт - как уникальный духовный опыт, яркого переживания интенсивности жизни.

Борис Гройс на это возражает, что '...религиозный опыт есть скорее опыт смерти, нежели опыт жизни, — опыт смерти посреди жизни. Так что именно потому, что механическую репродукцию можно понять как безжизненное повторение мертвого образа, ее можно интерпретировать и как источник подлинно религиозного опыта. Можно сказать, что именно утрата ауры является наиболее радикальным религиозным опытом в условиях modernity, потому что через это человеку открывается механический, машинный, повторяемый и репродукционный (можно сказать, мертвый) аспект его собственного существования.'

вот так вот
1:0 в пользу Гройса ⚔️

Классные иллюстрации Lorenzo Gritti.
Наивный и внятный сюр. Здесь атмосфера важнее деталей:

Which way did you go to get here?

Mental Health

A Stranger From The Past Confronts Roddy Doyle's Latest Hero

Лоренцо учился рисовать по старым комиксам 40-х и 50-х.
С такими изображениями могли бы выглядеть марки:

N.P.R. "In Battle Of Health Care Titans, Should Insurers Act Like Walmart?

Summer Movies Preview

"Black Magic"