Сегодня в Москве покажут шедевр греческого режиссера Димитриса Папаиоанну.
Это конечно абсолютное торжество визуального и телесного.

Посмотрите трейлер. Насладитесь медленным Штрауссом:

https://vimeo.com/papaioannou/thegreattamer

Dimitris Papaioannou 'The Great Tamer'

Это такая величина, что тут, что ни напиши - все мелко будет.

Tishk Barzanji
Визуальный артист, работающий в различных digital-техниках. В его работах представлен утопичный и стерильный мир. Когда я слышу слово метамодерн, у меня возникает именно этот референс:

Tishk Barzanji - sanctuary +

Tishk Barzanji - Escapeweb

Удивительно, что при всей холодности формы, в центре пространства у него остается человек.

Tishk Barzanji - Pink+room31web

Tishk Barzanji - snob2

Tishk Barzanji - immigrant+normawebl

'Во всех искусствах есть физическая часть, которую уже нельзя больше рассматривать и которой нельзя больше пользоваться так, как раньше; она больше не может находиться вне влияния современной теоретической и практической деятельности. Ни вещество, ни пространство, ни время в последние двадцать лет не остались тем, чем они были всегда. Нужно быть готовым к тому, что столь значительные новшества преобразят всю технику искусств, оказывая тем самым влияние на сам процесс творчества и, возможно, даже изменят чудесным образом само понятие искусства.'

Paul Valery. Pieces sur l'art, p.l03-I04 ("La conquete de Pubiquite").

нужно добавить, что Поль Валери написал это на стыке XIX и XX-го столетия. То есть старик на реальном примере понимал о чем говорил. На его глазах случился весь прогрессивный технический взрыв: Физика открывает субатом и теорию относительности. В искусстве происходят необратимые процессы. Вальтер Беньямин, пишет эссе 'Искусство в эпоху технической воспроизводимости', ключевое и переломное произведение для XXго века. Где он анализирует трансформацию произведений искусства как физических и эстетических объектов в контексте развития техники и технологии.

'Прежнее искусство требовало от зрителя концентрации, погружения в себя; искусство же массовое (прежде всего - кино) этого не требует: оно развлекает, рассеивает внимание и может служить мощным инструментом мобилизации и пропаганды.'

Меняется искусство, а вместе с ним и способность зрителя смотреть на него.

уверен, сейчас, мы сами того не понимая, находимся в таком же процессе изменения искусство-восприятия.
доказательств этому тонна.

John Berger настолько вдохновился эссе Беньямина, что опираясь на него, в 1972 году выпустил 4-х серийную передачу на BBC «Ways of Seeing». Это все легко найти в YouTube.

Бергер, вслед за Беньямином, утверждает, что современные средства производства разрушили авторитет искусства:

'впервые в истории художественные образы становятся эфемерными, повсеместными, иллюзорными, доступными, бесполезными, бесплатными'

Пару лет назад медиа-куратор Lorna Mills создала проект «Ways of Something», где она порезала 4 серии передачи Берджера на минуты и отправила звуковую дорожку 120-ти медиа-художникам по всему миру.
Нужно было визуализировать услышанное. Таким образом Лорна составила яркий срез видения современного человека.

вот фрагмент:
https://vimeo.com/103978179

а тут все четыре эпизода Ways of Something
визуальный мэднес:

Ep1
https://vimeo.com/105731173
Ep2
https://vimeo.com/119877012
Ep3
https://vimeo.com/119078146
Ep4
https://vimeo.com/124073905

оценили эту тонкую нить от Валери до наших дней?
Помните об этом, когда будете смотреть видео-поток.

Вообще 'искусство это соприкосновение с вечностью', если что.

чтобы понять творчество нужно понять сознание.
ни одна наука не способна обьяснить творчество.

сегодня выходной, поэтому отдохните от интеллектуального напряжения под хорошую музыку:
https://youtu.be/uxyPEMolBCs

ну и видеопоток тут ничего

«Творческой можно считать такую личность, которая стоит на грани между утешительными, удобными для нас канонами сознательной культуры и бессознательным — первозданной магмой, мраком, ночью, морской пучиной. Эта особенность, такое вот промежуточное состояние, и делает человека творческой личностью. Он живёт, утверждается, существует в этой пограничной полосе, чтобы осуществлять некую трансформацию — символ жизни, причём ставка здесь сама его жизнь, его душевное здоровье»

Федерико Феллини

Как-то очень хочется вас всех убедить читать Вальтера Беньямина. Он так круто срефлексировал всю эту смену парадигмы в искусстве, просто бом-бом. 🕳