Грант на бесплатное обучение в мастерской видеоарта Виктора Алимпиева!
Приём заявок до 4 июля 2026 (включительно)
Как принять участие в конкурсе на грант?
• Заполнить анкету абитуриента
• Выполнить основные вступительные задания мастерской
• Выполнить дополнительное задание: снять монолог, обращённый к вещи
Результаты грантового конкурса будут объявлены в июле 2026.
Возраст и профессиональный бэкграунд не имеет значения. В грантовом конкурсе могут участвовать все абитуриенты.
• Подробнее об условиях грантового конкурса: vk.cc/cxvDRd
• Условия приема и заявка на обучение: vk.cc/cvWeNn
Как устроено обучение в мастерской видеоарта Виктора Алимпиева?
• Сроки обучения: 2 года (4 семестра)
• Начало занятий: 1 октября 2026
Помимо практических заданий и съёмок собственных экспериментальных видео проектов, студенты мастерской видеоарта будут:
• Изучать характер движущегося изображения – от кино до любой кино/видео фиксации как таковой. Что приходит в мир с его появлением?
• Анализировать произведения мирового видеоарта, стараться очертить контуры этого вида искусства. В чем его принципиальное отличие от кино – с одной стороны и других видов изобразительного искусства – с другой? Почему видеоарт – раздел современного искусства, а не экспериментальная форма кино?
• Находить камертоны – рассматривать возможности заимствования из других видов искусства. Всматриваться в произведения музыки, поэзии, живописи и скульптуры, а также разбирать теоретические тексты; пробовать примерять их как источники вдохновения.
• Всматриваться в источники вдохновения – и форм – из внехудожественного мира, персонального опыта каждого из нас. Выделять ту самую встречу и решаться ей следовать. Как личный аффект сделать произведением?
• Выращивать своё произведение, очищая его от зависимости от внешних нарративов как оправданий.
Ведущий преподаватель:
Виктор Алимпиев – художник, куратор мастерской видеоарта в Петербургской школе нового кино. Произведения художника входят в коллекции ведущих российских и западных музеев современного искусства и культурных фондов.
• Подробнее о мастерской видеоарта Виктора Алимпиева: vk.cc/cwIO7w
• Подробнее об условиях грантового конкурса: vk.cc/cxvDRd
Если вы художник, дизайнер или представляете другой творческий проект и вам нужна помощь с подачей, упаковкой проекта или позиционированием, ко мне можно обращаться — я работаю с сопровождением художников и проектов, которые хотят участвовать в ярмарках, публиковаться в медиа или выходить на институции. @lladushka_l
Приём заявок до 4 июля 2026 (включительно)
Как принять участие в конкурсе на грант?
• Заполнить анкету абитуриента
• Выполнить основные вступительные задания мастерской
• Выполнить дополнительное задание: снять монолог, обращённый к вещи
Результаты грантового конкурса будут объявлены в июле 2026.
Возраст и профессиональный бэкграунд не имеет значения. В грантовом конкурсе могут участвовать все абитуриенты.
• Подробнее об условиях грантового конкурса: vk.cc/cxvDRd
• Условия приема и заявка на обучение: vk.cc/cvWeNn
Как устроено обучение в мастерской видеоарта Виктора Алимпиева?
• Сроки обучения: 2 года (4 семестра)
• Начало занятий: 1 октября 2026
Помимо практических заданий и съёмок собственных экспериментальных видео проектов, студенты мастерской видеоарта будут:
• Изучать характер движущегося изображения – от кино до любой кино/видео фиксации как таковой. Что приходит в мир с его появлением?
• Анализировать произведения мирового видеоарта, стараться очертить контуры этого вида искусства. В чем его принципиальное отличие от кино – с одной стороны и других видов изобразительного искусства – с другой? Почему видеоарт – раздел современного искусства, а не экспериментальная форма кино?
• Находить камертоны – рассматривать возможности заимствования из других видов искусства. Всматриваться в произведения музыки, поэзии, живописи и скульптуры, а также разбирать теоретические тексты; пробовать примерять их как источники вдохновения.
• Всматриваться в источники вдохновения – и форм – из внехудожественного мира, персонального опыта каждого из нас. Выделять ту самую встречу и решаться ей следовать. Как личный аффект сделать произведением?
• Выращивать своё произведение, очищая его от зависимости от внешних нарративов как оправданий.
Ведущий преподаватель:
Виктор Алимпиев – художник, куратор мастерской видеоарта в Петербургской школе нового кино. Произведения художника входят в коллекции ведущих российских и западных музеев современного искусства и культурных фондов.
• Подробнее о мастерской видеоарта Виктора Алимпиева: vk.cc/cwIO7w
• Подробнее об условиях грантового конкурса: vk.cc/cxvDRd
Если вы художник, дизайнер или представляете другой творческий проект и вам нужна помощь с подачей, упаковкой проекта или позиционированием, ко мне можно обращаться — я работаю с сопровождением художников и проектов, которые хотят участвовать в ярмарках, публиковаться в медиа или выходить на институции. @lladushka_l
❤5🔥3
«Романтика выбита с потрохами. Нужно титаническое терпение, чтобы снимать документальное кино»
Документальный фильм «Транзит» Варвары Цветковой начался с человека, который оказался в съёмочной группе случайно — в роли водителя на экспедициях. Он быстро стал частью команды: угощал конфетами, шутил, играл на гитаре Розенбаума и создавал вокруг себя ощущение лёгкости.
Изначально проект задумывался как комедийное роуд-муви о человеке, рассказывающем истории своих поездок по стране. Но постепенно выяснилось обстоятельство, меняющее оптику будущего фильма: герой оказался водителем ритуального транспорта. Так из повседневных наблюдений вырос документальный проект, в котором тема смерти раскрывается через живое, человеческое и светлое.
О том, как из случайной встречи рождается фильм и почему реальность оказывается интереснее замысла, — в интервью.
Документальный фильм «Транзит» Варвары Цветковой начался с человека, который оказался в съёмочной группе случайно — в роли водителя на экспедициях. Он быстро стал частью команды: угощал конфетами, шутил, играл на гитаре Розенбаума и создавал вокруг себя ощущение лёгкости.
Изначально проект задумывался как комедийное роуд-муви о человеке, рассказывающем истории своих поездок по стране. Но постепенно выяснилось обстоятельство, меняющее оптику будущего фильма: герой оказался водителем ритуального транспорта. Так из повседневных наблюдений вырос документальный проект, в котором тема смерти раскрывается через живое, человеческое и светлое.
О том, как из случайной встречи рождается фильм и почему реальность оказывается интереснее замысла, — в интервью.
👍5❤3
«Весточка» открывает опен-колл.
Мы ищем фильмы, в которых авторский голос звучит отчетливо и честно, создавая пространство для диалога.
Ищем фильмы-послания:
· Любых жанров и методов: игровое, документальное, анимация, эксперимент.
· Продолжительность: до 25 минут.
· Год выпуска: 2024–2026.
· Приём заявок с 7 июня по 11 июля.
Мы ищем фильмы, в которых авторский голос звучит отчетливо и честно, создавая пространство для диалога.
Ищем фильмы-послания:
· Любых жанров и методов: игровое, документальное, анимация, эксперимент.
· Продолжительность: до 25 минут.
· Год выпуска: 2024–2026.
· Приём заявок с 7 июня по 11 июля.
❤4
📣 Возможность публикации в Porusski.me
Для тех, кто работает с документальным кино и визуальными историями.
Онлайн-издание Porusski.me публикует интервью и материалы о культурных проектах, художниках, режиссёрах, визуальных практиках и независимых инициативах.
Можно предложить:
— интервью о документальном проекте или авторе
— анонс фильма, фестиваля или премьеры
— материалы о визуальных исследованиях и проектах на стыке искусства и реальности
Издание работает с культурными темами в широком поле — от искусства и дизайна до кино и городских практик.
Если у вас есть проект, который вы хотите предложить в Porusski.me — можно написать мне в личные сообщения @lladushka_l (подготовка публикации платная). Подскажу формат и расскажу о вашей практике.
Для тех, кто работает с документальным кино и визуальными историями.
Онлайн-издание Porusski.me публикует интервью и материалы о культурных проектах, художниках, режиссёрах, визуальных практиках и независимых инициативах.
Можно предложить:
— интервью о документальном проекте или авторе
— анонс фильма, фестиваля или премьеры
— материалы о визуальных исследованиях и проектах на стыке искусства и реальности
Издание работает с культурными темами в широком поле — от искусства и дизайна до кино и городских практик.
Если у вас есть проект, который вы хотите предложить в Porusski.me — можно написать мне в личные сообщения @lladushka_l (подготовка публикации платная). Подскажу формат и расскажу о вашей практике.
❤2
19 июня – 3 июля
Прием заявок на участие в Лаборатории сетевого письма
Медиатеоретик Иван Неткачев проведет серию теоретических и практических встреч, посвященных фикциональному письму в сетевую эпоху. На них будут раскрыты связи между теориями литературы, цифровых медиа и кибернетики.
В конце 1980-х годов Вилем Флюссер предупреждал: эра письма вот-вот закончится. Согласно его мысли, в кибернетическую эпоху машины мыслят техническими изображениями — особой формой кодирования информации, которую философ противопоставлял линейности письма.
Это предсказание во многом сбылось: социальные сети радикально перестроили отношения между текстом, автором и миром вокруг. Главный большой роман современности — это бесконечная пользовательская лента, а пишется он в соавторстве с алгоритмами, фильтрующими, структурирующими и порождающими контент. Фикциональное же письмо требует автономии и изоляции, что вступает в противоречие с логикой сетевых медиа.
Мастерская состоит из пяти встреч — самостоятельных теоретических блоков и дискуссии. Курс предназначен для художников и теоретиков искусства и медиа, а также тех, чья практика связана с написанием (пара)литературных текстов.
Результатом мастерской станет мультимедийный веб-зин на платформе программы «Новые медиа» Музея «Гараж». Участникам будет предложено создать собственные работы, осмысляющие тематику лаборатории, — теоретические эссе, поэтические тексты или интерактивные цифровые работы.
Прием заявок на участие в Лаборатории сетевого письма
Медиатеоретик Иван Неткачев проведет серию теоретических и практических встреч, посвященных фикциональному письму в сетевую эпоху. На них будут раскрыты связи между теориями литературы, цифровых медиа и кибернетики.
В конце 1980-х годов Вилем Флюссер предупреждал: эра письма вот-вот закончится. Согласно его мысли, в кибернетическую эпоху машины мыслят техническими изображениями — особой формой кодирования информации, которую философ противопоставлял линейности письма.
Это предсказание во многом сбылось: социальные сети радикально перестроили отношения между текстом, автором и миром вокруг. Главный большой роман современности — это бесконечная пользовательская лента, а пишется он в соавторстве с алгоритмами, фильтрующими, структурирующими и порождающими контент. Фикциональное же письмо требует автономии и изоляции, что вступает в противоречие с логикой сетевых медиа.
Мастерская состоит из пяти встреч — самостоятельных теоретических блоков и дискуссии. Курс предназначен для художников и теоретиков искусства и медиа, а также тех, чья практика связана с написанием (пара)литературных текстов.
Результатом мастерской станет мультимедийный веб-зин на платформе программы «Новые медиа» Музея «Гараж». Участникам будет предложено создать собственные работы, осмысляющие тематику лаборатории, — теоретические эссе, поэтические тексты или интерактивные цифровые работы.
ОПЕН-КОЛЛ на лабораторию «Точка на карте. Таганка» в Галерее Краснохолмская
Приглашаем художников для участия в лаборатории по исследованию Таганского района Москвы, результатом которой станет создание собственных проектов и экспонирование их в галерее на выставке ко Дню города с 4 по 20 сентября 2026 года.
В ходе лаборатории участники погрузятся в исторический контекст района и рассмотрят разные методы исследования городского пространства в современном искусстве: walking art, GPS-арт, саунд-арт, AR, фотографию. В программе — встречи с краеведом Алексеем Орловым, художниками Алексеем Шульгиным, Александром Василенко и другими авторами. Мероприятия лаборатории пройдут в июле по субботам.
Заявка на участие должна состоять из мотивационного письма, отражающего ваш интерес к участию в проекте (до 1000 знаков), вашего творческого портфолио и скана заполненного согласия на обработку персональных данных (ссылка на документ в шапке профиля)
➡️ Заявки принимаются на почту redhills@vzmoscow.ru
Дедлайн подачи заявок на лабораторию: 1 июля 2026
Дедлайн подачи заявок для готовых работ: 12 июля 2026
Приглашаем художников для участия в лаборатории по исследованию Таганского района Москвы, результатом которой станет создание собственных проектов и экспонирование их в галерее на выставке ко Дню города с 4 по 20 сентября 2026 года.
В ходе лаборатории участники погрузятся в исторический контекст района и рассмотрят разные методы исследования городского пространства в современном искусстве: walking art, GPS-арт, саунд-арт, AR, фотографию. В программе — встречи с краеведом Алексеем Орловым, художниками Алексеем Шульгиным, Александром Василенко и другими авторами. Мероприятия лаборатории пройдут в июле по субботам.
Заявка на участие должна состоять из мотивационного письма, отражающего ваш интерес к участию в проекте (до 1000 знаков), вашего творческого портфолио и скана заполненного согласия на обработку персональных данных (ссылка на документ в шапке профиля)
➡️ Заявки принимаются на почту redhills@vzmoscow.ru
Дедлайн подачи заявок на лабораторию: 1 июля 2026
Дедлайн подачи заявок для готовых работ: 12 июля 2026
«Мой абсолютный приоритет — авторское высказывание»: интервью с режиссёром документального кино Инной Кудрявцевой
Перед вами — разговор с оператором и режиссёром документального кино Инной Кудрявцевой, для которой путь в профессию начался с любви к фестивальному неигровому кино, а продолжился через операторскую работу и участие в лаборатории «73DOC». За несколько лет ей удалось перейти от первых режиссёрских опытов к фильмам, отмеченным на десятках российских фестивалей, включая «Послание к человеку», «Золотой ворон» и «Саратовские страдания». В этом интервью мы поговорили о переходе из операторской профессии в режиссуру, о роли лабораторий в развитии авторского кино, поиске героев, творческих сомнениях и о том, как выглядит жизнь документалиста между собственными проектами и работой в индустрии.
Читать
Перед вами — разговор с оператором и режиссёром документального кино Инной Кудрявцевой, для которой путь в профессию начался с любви к фестивальному неигровому кино, а продолжился через операторскую работу и участие в лаборатории «73DOC». За несколько лет ей удалось перейти от первых режиссёрских опытов к фильмам, отмеченным на десятках российских фестивалей, включая «Послание к человеку», «Золотой ворон» и «Саратовские страдания». В этом интервью мы поговорили о переходе из операторской профессии в режиссуру, о роли лабораторий в развитии авторского кино, поиске героев, творческих сомнениях и о том, как выглядит жизнь документалиста между собственными проектами и работой в индустрии.
Читать
❤8👍4🔥2👏2🥰1
Объявляем сбор заявок на звуковую лабораторию «Практики слушания»!
Лаборатория ZAMAN MUSEUM предлагает взглянуть на город как на сложный звуковой ландшафт. Парки и скверы станут территориями внимательного слушания — местами, где можно замедлиться, иначе почувствовать город и собственное присутствие внутри него.
Лаборатория подойдет тем, кому интересны городские исследования, звук, прогулочные практики и способы внимательного присутствия в среде.
Для участия необходимо заполнить заявку — в том числе написать, почему вы хотите участвовать в звуковой лаборатории.
Заявки принимаем до 1 июля. Об итогах отбора сообщим всем, кто заполнил заявку, — по электронной почте до 6 июля включительно. Количество участников ограничено.
Тьютор: Альберт Гимранов.
Кураторы лаборатории: Юрий Смирнов, Динара Рыскильдина.
Менеджер: Нурзиля Мулюкова.
Лаборатория ZAMAN MUSEUM предлагает взглянуть на город как на сложный звуковой ландшафт. Парки и скверы станут территориями внимательного слушания — местами, где можно замедлиться, иначе почувствовать город и собственное присутствие внутри него.
Лаборатория подойдет тем, кому интересны городские исследования, звук, прогулочные практики и способы внимательного присутствия в среде.
Для участия необходимо заполнить заявку — в том числе написать, почему вы хотите участвовать в звуковой лаборатории.
Заявки принимаем до 1 июля. Об итогах отбора сообщим всем, кто заполнил заявку, — по электронной почте до 6 июля включительно. Количество участников ограничено.
Тьютор: Альберт Гимранов.
Кураторы лаборатории: Юрий Смирнов, Динара Рыскильдина.
Менеджер: Нурзиля Мулюкова.
zaman.museum
Сбор заявок на звуковую лабораторию «Практики слушания»
Опен-колл «ГОРОД МЕЧТЫ: ИСТОРИЯ И СОВРЕМЕННОСТЬ СОЦГОРОДОВ НОВОСИБИРСК»
Исследовательский проект «Город мечты», реализуемый при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, посвящен архитектурному и социальному наследию соцгородов Новосибирска. В фокусе — три района, появившиеся в годы индустриализации: Сибкомбайн, Авиазавод и «Кузбассуголь». Сегодня это не просто жилые зоны, а пространства с собственной историей, задуманные как самостоятельные поселения, где человек мог жить, работать и отдыхать в единой среде.
Сегодня эти пространства продолжают трансформироваться, сохраняя следы прошлого и одновременно становясь площадкой для новых смыслов. Задача проекта — зафиксировать эту динамику через обращение к архивам, работу с устными источниками и современные художественные практики.
Открытый конкурс для молодых художников
К участию приглашаются молодые авторы и творческие коллективы в возрасте от 18 до 35 лет, работающие в области современного искусства, городских исследований, работы с архивами и памятью места. Мы открыты к самым разным форматам: текст, фотография, звук, видео, объект, инсталляция и другие художественные высказывания.
Этапы проекта:
Прием заявок: 25 июня – 16 июля
Отбор участников: 17–26 июля
Работа лаборатории: 29 июля – 17 августа
Итоговая выставка: 23 сентября – 18 октября
Что получат участники
Авторы, прошедшие отбор, смогут поработать с исследовательскими материалами проекта, принять участие в лекциях, экскурсиях и воркшопах, а также получить кураторскую поддержку на всех этапах создания работы. Завершающим этапом станет групповая выставка, где будут представлены результаты лаборатории.
Важная информация
Сроки и периоды проведения этапов open-call могут быть изменены Организатором. Информация об изменениях размещается на официальном сайте проекта соцгорода.рф, а также на сайтах партнеров.
Исследовательский проект «Город мечты», реализуемый при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, посвящен архитектурному и социальному наследию соцгородов Новосибирска. В фокусе — три района, появившиеся в годы индустриализации: Сибкомбайн, Авиазавод и «Кузбассуголь». Сегодня это не просто жилые зоны, а пространства с собственной историей, задуманные как самостоятельные поселения, где человек мог жить, работать и отдыхать в единой среде.
Сегодня эти пространства продолжают трансформироваться, сохраняя следы прошлого и одновременно становясь площадкой для новых смыслов. Задача проекта — зафиксировать эту динамику через обращение к архивам, работу с устными источниками и современные художественные практики.
Открытый конкурс для молодых художников
К участию приглашаются молодые авторы и творческие коллективы в возрасте от 18 до 35 лет, работающие в области современного искусства, городских исследований, работы с архивами и памятью места. Мы открыты к самым разным форматам: текст, фотография, звук, видео, объект, инсталляция и другие художественные высказывания.
Этапы проекта:
Прием заявок: 25 июня – 16 июля
Отбор участников: 17–26 июля
Работа лаборатории: 29 июля – 17 августа
Итоговая выставка: 23 сентября – 18 октября
Что получат участники
Авторы, прошедшие отбор, смогут поработать с исследовательскими материалами проекта, принять участие в лекциях, экскурсиях и воркшопах, а также получить кураторскую поддержку на всех этапах создания работы. Завершающим этапом станет групповая выставка, где будут представлены результаты лаборатории.
Важная информация
Сроки и периоды проведения этапов open-call могут быть изменены Организатором. Информация об изменениях размещается на официальном сайте проекта соцгорода.рф, а также на сайтах партнеров.
Открыт приём заявок в программу Deep Focus (Лондон) — open call, в котором кино рассматривается через исследовательские и художественные практики.
Следующий цикл посвящён теме сил притяжения, которые формируют повседневный и пограничный опыт. Программа предлагает авторам работать с идеями связи, отталкивания, напряжения между людьми, объектами, образами и ситуациями. Формулировка темы звучит так: «противоположности притягиваются, идентичные отталкиваются».
К участию принимаются экспериментальные работы в формате движущегося изображения длительностью до 10 минут. В фокусе находятся произведения, которые соединяют художественное высказывание и исследовательский подход. Программа включает эссеистическое кино, гибридные формы и документальные практики.
Показы пройдут в кинотеатре RHB Cinema в Goldsmiths, Лондон, в октябре, ноябре и декабре 2026 года.
Приём заявок открыт до 5 июля 2026 года.
Следующий цикл посвящён теме сил притяжения, которые формируют повседневный и пограничный опыт. Программа предлагает авторам работать с идеями связи, отталкивания, напряжения между людьми, объектами, образами и ситуациями. Формулировка темы звучит так: «противоположности притягиваются, идентичные отталкиваются».
К участию принимаются экспериментальные работы в формате движущегося изображения длительностью до 10 минут. В фокусе находятся произведения, которые соединяют художественное высказывание и исследовательский подход. Программа включает эссеистическое кино, гибридные формы и документальные практики.
Показы пройдут в кинотеатре RHB Cinema в Goldsmiths, Лондон, в октябре, ноябре и декабре 2026 года.
Приём заявок открыт до 5 июля 2026 года.
Весь интернет гудит о русской паре, которая сделала эффектное шоу на шпиле Эмпайр-стейт-билдинг. Для людей этот перфоманс стал символом свободы, жизнелюбия и счастья.
О ребятах снят документальный фильм Skywalkers: История одной пары (Skywalkers: A Love Story).
Лада рекомендует бесплатную карту Ozon Банка
О ребятах снят документальный фильм Skywalkers: История одной пары (Skywalkers: A Love Story).
Лада рекомендует бесплатную карту Ozon Банка