Мастерская художественного кино и анимации (МаХуК) начала набор участников на сезон 2026. Тема сезона: «абсурд в искусстве»
Открыто два трека:
- Игровая режиссура;
- Анимация.
Махук - это соединение образовательного процесса и свободного творчества в полевых условиях. Ежедневные лекции, съемка и отрисовка этюдов, совместный просмотр и анализ материала, а также бесконечный диалог о кино, ночные показы под открытым небом и бессонные ночи в мастерской - будет жарко!
Итог двух недель - собственная короткометражка, стопроцентнаяперезагрузка, новые друзья и коллеги, а главное - вдохновение на новое.
Проект некоммерческий и работает за счет добровольных благотворительных пожертвований
Мастерская ждет начинающих режиссеров и аниматоров.
📍 1–16 июля, на берегу Волги
Подать заявку и узнать подробнее о мастерской можно тут:
https://www.letnyayashkola.org/hudkino/
Тг: https://t.me/myhookk
Срок подачи заявки - 7 июня
Открыто два трека:
- Игровая режиссура;
- Анимация.
Махук - это соединение образовательного процесса и свободного творчества в полевых условиях. Ежедневные лекции, съемка и отрисовка этюдов, совместный просмотр и анализ материала, а также бесконечный диалог о кино, ночные показы под открытым небом и бессонные ночи в мастерской - будет жарко!
Итог двух недель - собственная короткометражка, стопроцентнаяперезагрузка, новые друзья и коллеги, а главное - вдохновение на новое.
Проект некоммерческий и работает за счет добровольных благотворительных пожертвований
Мастерская ждет начинающих режиссеров и аниматоров.
📍 1–16 июля, на берегу Волги
Подать заявку и узнать подробнее о мастерской можно тут:
https://www.letnyayashkola.org/hudkino/
Тг: https://t.me/myhookk
Срок подачи заявки - 7 июня
Летняя школа
Мастерская художественного кино
Летняя школа — проект, собирающий на протяжении 15 лет людей, желающих учить и учиться.
🔥3
Смотрю на то, какое сообщество постепенно собирается вокруг канала, и понимаю, что это уже не только лента с опен-коллами и новостями. Здесь много талантливых, внимательных людей — документалистов, режиссёров, фотографов, исследователей, авторов, кураторов, продюсеров; людей, которые умеют работать с реальностью.
Через канал находят:
— совместные проекты и коллаборации;
— фестивали и лаборатории;
— героев для съёмок;
— команду и партнёров.
К рекламе хочется относиться так же. Сейчас ищем несколько партнёров для долгосрочного сотрудничества.
Особенно будем рады:
• образовательным и культурным проектам;
• фестивалям и резиденциям;
• издательствам и медиа;
• арт- и киноиндустрии.
Со своей стороны можем предложить:
— серию интеграций
— поддержку запусков, событий и опен-коллов
— пространство, где реклама может выглядеть как полезная рекомендация
Хочется сохранять здесь ту атмосферу, благодаря которой люди остаются в канале. Если вам откликается такой подход —можно написать в личные сообщения: @lladushka_l
Через канал находят:
— совместные проекты и коллаборации;
— фестивали и лаборатории;
— героев для съёмок;
— команду и партнёров.
К рекламе хочется относиться так же. Сейчас ищем несколько партнёров для долгосрочного сотрудничества.
Особенно будем рады:
• образовательным и культурным проектам;
• фестивалям и резиденциям;
• издательствам и медиа;
• арт- и киноиндустрии.
Со своей стороны можем предложить:
— серию интеграций
— поддержку запусков, событий и опен-коллов
— пространство, где реклама может выглядеть как полезная рекомендация
Хочется сохранять здесь ту атмосферу, благодаря которой люди остаются в канале. Если вам откликается такой подход —можно написать в личные сообщения: @lladushka_l
👍5
Forwarded from от и док
приходите к нам слушать Сашу Салман и смотреть работы участников менторской программы от и док
05.06
19:30
г. Москва, Петровский переулок, дом 5, стр. 8
🟢 поговорим с Сашей
о различных формах
и практиках ученичества, преподавая, а также о том,
как эти практики и их инструменты
могут стать основой
или просто самостоятельным произведением
или
«как учить(ся) и не потерять себя»
🟢 покажем, что получается у участников нашей менторской программы (в формате work in progress)
🟢 и расскажем про наш грядущий интенсив в Данилове.
к слову, это ещё возможность познакомиться с кураторами лично
Вход свободный.
Регистрация тут
05.06
19:30
г. Москва, Петровский переулок, дом 5, стр. 8
о различных формах
и практиках ученичества, преподавая, а также о том,
как эти практики и их инструменты
могут стать основой
или просто самостоятельным произведением
или
«как учить(ся) и не потерять себя»
к слову, это ещё возможность познакомиться с кураторами лично
Вход свободный.
Регистрация тут
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍3
Поток
Интервью вернулись! Спасибо, что оставляете заявки на сайте: ищем-героев.рф. Интервью с режиссером, сценаристом и продюсером Ольгой Аликберовой («Черновик», «Непреднамеренная терапия», «Выбери себя»). Мы поговорили об опыте соавторства, профильном образовании…
Друзья, если вы оставляли заявку на интервью в Телеграм-канале - сегодня я всем написала (11 человек). Если ваша жизнь связана с документальным кино, и вы хотите выступить героем интервью, заполняйте заявку на сайте ищем-героев.рф, или напишите мне: @lladushka_ll
ИщемГероев.рф
Ищем героев для интервью: режиссеры, сценаристы, продюсеры
Ищем героев для интервью! Мы рассказываем о режиссерах, сценаристах, продюсерах документального кино. Подписывайтесь на наш канал в Telegram, чтобы узнать больше об этих удивительных людях и их
Создаете современное искусство и готовы представить свою работу широкой аудитории?
Открыт прием заявок на соискание Московской Арт Премии (Moscow Art Prize), которая отмечает авторов уникальных творческих высказываний. Она присуждается за произведения, ставшие заметным явлением культурной жизни Москвы и внесшие вклад в развитие современного искусства.
Подать заявку могут авторы работ в области литературы, музыки, театра, кино, дизайна и изобразительного искусства, созданных с 1 января 2025 года по 30 июня 2026 года в Москве, о Москве, для Москвы.
Подробно об условиях участия — на сайте конкурса. moscowartprize.ru/about
Открыт прием заявок на соискание Московской Арт Премии (Moscow Art Prize), которая отмечает авторов уникальных творческих высказываний. Она присуждается за произведения, ставшие заметным явлением культурной жизни Москвы и внесшие вклад в развитие современного искусства.
Подать заявку могут авторы работ в области литературы, музыки, театра, кино, дизайна и изобразительного искусства, созданных с 1 января 2025 года по 30 июня 2026 года в Москве, о Москве, для Москвы.
Подробно об условиях участия — на сайте конкурса. moscowartprize.ru/about
Музей криптографии и платформа научноекино.рф 1 июня открывают прием заявок на участие в мультидисциплинарной кинолаборатории «Цифровые потоки» и приглашают кинематографистов — как профессионалов, так и студентов профильных вузов и кинокурсов — исследовать, как цифровое состояние реальности меняет законы киноповествования, и создать новое кино об информации и способах ее передачи в современном мире.
🔥3
#фестивали III Йошкар-Олинский кинофестиваль «И краткая» до 20 июля принимает заявки на участие в конкурсной программе. Смотр пройдет в городе Йошкар-Оле с 27 по 31 августа, сообщает пресс-служба мероприятия.
Для участия в отборе необходимо заполнить онлайн-анкету на официальном сайте. Фестиваль рассматривает фильмы по следующим направлениям: короткометражное игровое кино (до 40 минут); короткометражное документальное кино (до 40 минут); короткометражное анимационное кино (до 40 минут); очень краткое кино (до 5 минут). Подать заявку в номинации «очень краткое кино» можно на игровые, документальные или анимационные фильмы. Главное правило – предельная краткость.
Все фильмы, вошедшие в программу кинофестиваля, должны иметь прокатное удостоверение. Премьерность фильма не является обязательным условием включения в конкурсную программу.
В программе фестиваля, помимо конкурсных показов с обсуждением фильмов с авторами, запланирована внеконкурсная программа. Для всех желающих пройдут мастер-классы, творческие встречи и сессии «вопрос-ответ» с российскими кинематографистами.
Для участия в отборе необходимо заполнить онлайн-анкету на официальном сайте. Фестиваль рассматривает фильмы по следующим направлениям: короткометражное игровое кино (до 40 минут); короткометражное документальное кино (до 40 минут); короткометражное анимационное кино (до 40 минут); очень краткое кино (до 5 минут). Подать заявку в номинации «очень краткое кино» можно на игровые, документальные или анимационные фильмы. Главное правило – предельная краткость.
Все фильмы, вошедшие в программу кинофестиваля, должны иметь прокатное удостоверение. Премьерность фильма не является обязательным условием включения в конкурсную программу.
В программе фестиваля, помимо конкурсных показов с обсуждением фильмов с авторами, запланирована внеконкурсная программа. Для всех желающих пройдут мастер-классы, творческие встречи и сессии «вопрос-ответ» с российскими кинематографистами.
yofest.ru
Йошкар-Олинский кинофестиваль «И КРАТКАЯ»
Главная
Открыт набор в акселератор «Нейрофест» от Ленинка Арт — первую в России программу поддержки проектов на стыке культуры, технологий и ИИ
Подойдет для тех, кто работает с архивами, исследовательскими проектами, интерактивными форматами, документальным кино.
Участникам обещают доступ к архивам Российской государственной библиотеки, менторскую поддержку от специалистов Сколково, Яндекса, Sber AI и других компаний, помощь в сборке команды и доработке проекта до прототипа.
Среди партнеров программы — РГБ, Сколково, Третьяковская галерея, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Союзмультфильм и другие институции.
Подать заявку можно до 31 мая 2026 года через платформу Ленинка Арт. Для участия нужно зарегистрироваться, создать карточку проекта и отправить ее на модерацию.
Если кто-то из участников сообщества подастся — расскажите в комментариях, над чем работаете.
Подойдет для тех, кто работает с архивами, исследовательскими проектами, интерактивными форматами, документальным кино.
Участникам обещают доступ к архивам Российской государственной библиотеки, менторскую поддержку от специалистов Сколково, Яндекса, Sber AI и других компаний, помощь в сборке команды и доработке проекта до прототипа.
Среди партнеров программы — РГБ, Сколково, Третьяковская галерея, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Союзмультфильм и другие институции.
Подать заявку можно до 31 мая 2026 года через платформу Ленинка Арт. Для участия нужно зарегистрироваться, создать карточку проекта и отправить ее на модерацию.
Если кто-то из участников сообщества подастся — расскажите в комментариях, над чем работаете.
❤2
«Всё, что я сейчас делаю, происходит на голом энтузиазме»: как режиссер Мария Кулаева учится снимать истории
Часть 1
Мария Кулаева пришла в документальное кино из инженерной среды. Она начала свой путь в 2022 году с самообучения, постепенно дополняя его курсами видеосъёмки и монтажа. Сегодня Мария работает как оператор, монтажер и режиссер, выстраивая собственный подход к документалистике через постоянное обучение и практику, балансируя между коммерческими съемками и личными историями.
Мы поговорили с Марией о первых шагах в профессии, поиске собственных тем и о том, почему для независимого автора сегодня важнее всего внутренняя потребность рассказывать истории.
Почему в начале пути вы перешли от самообучения к системному кинообразованию?
Когда ты изучаешь всё самостоятельно, тебе не с кем проконсультироваться, не с кем обсудить свои мысли, получить обратную связь или одобрение от куратора, который направит и подскажет. Он может сказать: здесь всё сделано правильно, а здесь можно было снять по-другому. Кадр хороший, но его можно улучшить. Поэтому курсы, которые я проходила в разных местах, у разных преподавателей и кураторов, нужны не только для понимания профессии. Они еще дают уверенность в том, что ты делаешь всё правильно. Вот здесь — да, так можно. А здесь — нет, так делать не стоит.
Как вы нашли свои первые проекты?
С самого начала, когда я училась на курсе по фильммейкингу, каждый модуль заканчивался домашней работой. После того как куратор проверял её, указывал на ошибки, а я вносила исправления, выкладывала готовую работу в социальные сети. По-моему, тогда я публиковала ролики во «ВКонтакте» и, возможно, ещё на YouTube — он тогда работал, и я тоже создала там свою страницу. Так, проходя модуль за модулем, после проверки куратора я публиковала каждую домашнюю работу. А после дипломного проекта уже выложила более осознанную работу — ролик с велосипедом. После публикации мне написала девушка из нашего города. У неё есть отель на море, и она знакома с моим мужем. Она пригласила нас снять рекламный ролик для её отеля в Кучугурах на Азовском море. Получается, мои первые деньги были заработаны в формате бартера: рекламный ролик в обмен на проживание в отеле.
Затем я продолжила выкладывать свои работы в социальных сетях, где-то снимала бесплатно, набиралась опыта. Потом появились проекты вроде «Учителя года». Тогда я впервые взяла полноценную оплату за свою работу, осознанно рассчитав её стоимость. Помню, что за ролик для конкурса «Учитель года» я получила 10 тысяч рублей. В основном же всё работает через сарафанное радио. Кто-то кому-то рассказал, что есть такая Мария Кулаева, и дальше рекомендации начали приводить новых заказчиков.
Часть 1
Мария Кулаева пришла в документальное кино из инженерной среды. Она начала свой путь в 2022 году с самообучения, постепенно дополняя его курсами видеосъёмки и монтажа. Сегодня Мария работает как оператор, монтажер и режиссер, выстраивая собственный подход к документалистике через постоянное обучение и практику, балансируя между коммерческими съемками и личными историями.
Мы поговорили с Марией о первых шагах в профессии, поиске собственных тем и о том, почему для независимого автора сегодня важнее всего внутренняя потребность рассказывать истории.
Почему в начале пути вы перешли от самообучения к системному кинообразованию?
Когда ты изучаешь всё самостоятельно, тебе не с кем проконсультироваться, не с кем обсудить свои мысли, получить обратную связь или одобрение от куратора, который направит и подскажет. Он может сказать: здесь всё сделано правильно, а здесь можно было снять по-другому. Кадр хороший, но его можно улучшить. Поэтому курсы, которые я проходила в разных местах, у разных преподавателей и кураторов, нужны не только для понимания профессии. Они еще дают уверенность в том, что ты делаешь всё правильно. Вот здесь — да, так можно. А здесь — нет, так делать не стоит.
Как вы нашли свои первые проекты?
С самого начала, когда я училась на курсе по фильммейкингу, каждый модуль заканчивался домашней работой. После того как куратор проверял её, указывал на ошибки, а я вносила исправления, выкладывала готовую работу в социальные сети. По-моему, тогда я публиковала ролики во «ВКонтакте» и, возможно, ещё на YouTube — он тогда работал, и я тоже создала там свою страницу. Так, проходя модуль за модулем, после проверки куратора я публиковала каждую домашнюю работу. А после дипломного проекта уже выложила более осознанную работу — ролик с велосипедом. После публикации мне написала девушка из нашего города. У неё есть отель на море, и она знакома с моим мужем. Она пригласила нас снять рекламный ролик для её отеля в Кучугурах на Азовском море. Получается, мои первые деньги были заработаны в формате бартера: рекламный ролик в обмен на проживание в отеле.
Затем я продолжила выкладывать свои работы в социальных сетях, где-то снимала бесплатно, набиралась опыта. Потом появились проекты вроде «Учителя года». Тогда я впервые взяла полноценную оплату за свою работу, осознанно рассчитав её стоимость. Помню, что за ролик для конкурса «Учитель года» я получила 10 тысяч рублей. В основном же всё работает через сарафанное радио. Кто-то кому-то рассказал, что есть такая Мария Кулаева, и дальше рекомендации начали приводить новых заказчиков.
Часть 2
Как инженерное образование влияет на вашу работу с кадром и монтажом?
Я считаю, что инженер не терпит приблизительности. Он любит, чтобы всё было точно: с данными, цифрами, графиками. Поэтому так же и с кадром, и с монтажом. Я стараюсь добиваться точного позиционирования камеры при съёмке, чтобы соответствовать правилам монтажа и не было неправильных кадров. По крайней мере, я прилагаю максимум усилий для того, чтобы правильно скомпоновать материал. Уже на этапе съёмки документальных и репортажных видео стараюсь снимать монтажно, то есть следовать тем правилам, которым нас учат на курсах кинооператоров и монтажеров.
Какие технические навыки из инженерии оказались полезны в видеопроизводстве?
Я ни разу не работала по своей специальности. Даже практики у меня не было. Так получилось, что я забеременела ещё во время учёбы в институте. Поэтому могу сказать только одно: инженерное образование дает отсутствие страха перед сложным программным обеспечением и техникой. Например, я не боюсь разбираться в новой монтажной программе. Или в технических вопросах, связанных с камерами, стабилизаторами и другим оборудованием. То есть я спокойно берусь за новые программы, инструменты и технические задачи, которые возникают в видеопроизводстве.
Какие ошибки вы совершали в начале работы с документальным кино?
Как сказал мне Александр Васильевич Буров, когда разбирал одну из моих домашних работ, главное — чтобы не было переэкспонирования, чтобы изображение не уходило в пересветы, не было провалов в тенях и чтобы материал был снят монтажно. Получается, основные ошибки — это немонтажная съемка, пересветы и слишком глубокие тени. Такие ошибки у меня были в самом начале пути. Я отправляла на разбор свои ранние работы, и там действительно встречались вещи, которые считаются недопустимыми. Хотя сейчас, когда смотрю сериалы и фильмы, иногда замечаю подобные ошибки даже в профессиональных проектах.
Как вы понимаете, что материал собрался в фильм?
Наверное, интуитивно. Когда при монтаже документального фильма идут одна сюжетная линия, вторая, третья, а в конце они все собираются вместе, тогда приходит ощущение завершенности. Вот она — поставленная точка. Возможно, после неё будет ещё небольшой хвостик, но ты уже понимаешь: фильм собран.
На чём вы реально зарабатываете сейчас и как это влияет на выбор проектов?
Я зарабатываю на съемках выпускных — детских садов и школ, свадеб, а также на корпоративных и профессиональных проектах. Очень часто это истории про людей и их профессию: конкурсы вроде «Лучшая медсестра», «Учитель года» и другие. Также снимаю для предприятий — например, для производств, где нужно показать продукт или компанию, сделать презентационные ролики для сайтов и брендов.
Мне особенно нравится снимать истории людей. В таких проектах я буквально «докапываюсь» до сути человека, до его характера и мотивации. Я задаю вопросы так, чтобы человек раскрылся, и это дает мне большое профессиональное удовольствие. Именно такие проекты сейчас для меня наиболее интересны — где есть живой человек и его история.
От чего вам пришлось отказаться, чтобы остаться в документалистике?
Я ушла с работы. Я ушла из офиса, и этому я очень рада, потому что сейчас понимаю, что занимаюсь своим делом. Мне очень нравится то, что я делаю: готовиться к съемкам, писать сценарии, учиться — в принципе, всё, что я делаю, мне сейчас приносит огромное удовольствие. Даже если я сильно загружена — а бывает, что проекты идут один за другим, особенно в сезон выпускных в мае: детские сады, школы, — всё это требует внимания.
Как инженерное образование влияет на вашу работу с кадром и монтажом?
Я считаю, что инженер не терпит приблизительности. Он любит, чтобы всё было точно: с данными, цифрами, графиками. Поэтому так же и с кадром, и с монтажом. Я стараюсь добиваться точного позиционирования камеры при съёмке, чтобы соответствовать правилам монтажа и не было неправильных кадров. По крайней мере, я прилагаю максимум усилий для того, чтобы правильно скомпоновать материал. Уже на этапе съёмки документальных и репортажных видео стараюсь снимать монтажно, то есть следовать тем правилам, которым нас учат на курсах кинооператоров и монтажеров.
Какие технические навыки из инженерии оказались полезны в видеопроизводстве?
Я ни разу не работала по своей специальности. Даже практики у меня не было. Так получилось, что я забеременела ещё во время учёбы в институте. Поэтому могу сказать только одно: инженерное образование дает отсутствие страха перед сложным программным обеспечением и техникой. Например, я не боюсь разбираться в новой монтажной программе. Или в технических вопросах, связанных с камерами, стабилизаторами и другим оборудованием. То есть я спокойно берусь за новые программы, инструменты и технические задачи, которые возникают в видеопроизводстве.
Какие ошибки вы совершали в начале работы с документальным кино?
Как сказал мне Александр Васильевич Буров, когда разбирал одну из моих домашних работ, главное — чтобы не было переэкспонирования, чтобы изображение не уходило в пересветы, не было провалов в тенях и чтобы материал был снят монтажно. Получается, основные ошибки — это немонтажная съемка, пересветы и слишком глубокие тени. Такие ошибки у меня были в самом начале пути. Я отправляла на разбор свои ранние работы, и там действительно встречались вещи, которые считаются недопустимыми. Хотя сейчас, когда смотрю сериалы и фильмы, иногда замечаю подобные ошибки даже в профессиональных проектах.
Как вы понимаете, что материал собрался в фильм?
Наверное, интуитивно. Когда при монтаже документального фильма идут одна сюжетная линия, вторая, третья, а в конце они все собираются вместе, тогда приходит ощущение завершенности. Вот она — поставленная точка. Возможно, после неё будет ещё небольшой хвостик, но ты уже понимаешь: фильм собран.
На чём вы реально зарабатываете сейчас и как это влияет на выбор проектов?
Я зарабатываю на съемках выпускных — детских садов и школ, свадеб, а также на корпоративных и профессиональных проектах. Очень часто это истории про людей и их профессию: конкурсы вроде «Лучшая медсестра», «Учитель года» и другие. Также снимаю для предприятий — например, для производств, где нужно показать продукт или компанию, сделать презентационные ролики для сайтов и брендов.
Мне особенно нравится снимать истории людей. В таких проектах я буквально «докапываюсь» до сути человека, до его характера и мотивации. Я задаю вопросы так, чтобы человек раскрылся, и это дает мне большое профессиональное удовольствие. Именно такие проекты сейчас для меня наиболее интересны — где есть живой человек и его история.
От чего вам пришлось отказаться, чтобы остаться в документалистике?
Я ушла с работы. Я ушла из офиса, и этому я очень рада, потому что сейчас понимаю, что занимаюсь своим делом. Мне очень нравится то, что я делаю: готовиться к съемкам, писать сценарии, учиться — в принципе, всё, что я делаю, мне сейчас приносит огромное удовольствие. Даже если я сильно загружена — а бывает, что проекты идут один за другим, особенно в сезон выпускных в мае: детские сады, школы, — всё это требует внимания.
❤1
Часть 3
Был ли момент, когда вы думали всё бросить?
Да, и довольно часто.
Иногда наступает состояние, когда меня что-то не устраивает: например, монтаж не нравится мне самой, хотя заказчик доволен. Или кажется, что я плохо сняла, что можно было лучше. И тогда появляется мысль: «Наверное, я занимаюсь не тем».
Хочется всё закрыть — соцсети, сайты, вообще всё убрать. Но потом происходит внутренний разворот. Я думаю: нет, нужно идти дальше, учиться. И снова погружаюсь — курсы, книги, обучение. Мне больше нравится читать в бумажном виде — электронный формат не так воспринимается.
И такие качели у меня бывают часто: то кажется, что я ни на что не способна и всё это придумала, то снова возвращаюсь в работу. Я даже сравниваю себя с большими режиссерами — Шахназаровым, Рязановым, современными мастерами — и понимаю, что не могу быть как они, потому что за ними стоят команды, индустрия, масштаб.
И тогда я снова возвращаюсь к своему уровню и понимаю: нужно работать с тем, что есть, но делать это хорошо. Не обесценивать то, что уже получается.
Какие форматы сейчас востребованы — фестивальное кино, YouTube-документалистика или что-то ещё?
Мне кажется, сейчас очень востребовано вертикальное видео. Вертикальные фильмы, вертикальные клипы, контент для мобильных платформ. Хотя лично мне этот формат не очень близок. Я его не люблю. Что касается фестивального кино или YouTube-документалистики, то мне пока сложно оценивать рынок настолько профессионально, чтобы уверенно отвечать на этот вопрос.
Что сегодня мешает развитию независимой документалистики в России?
Да ничего, мне кажется, не мешает. Каждый имеет камеру в телефоне. Пожалуйста, иди и снимай. Единственный вопрос — готов ли ты работать бесплатно, как я. Потому что всё, что я сейчас делаю, происходит на голом энтузиазме, без инвесторов и без какого-либо финансирования. Всё своими силами. Либо ты работаешь на коммерческих съемках — снимаешь мероприятия, свадьбы, заказы и зарабатываешь деньги, — а если после этого остаются время и силы, то занимаешься творчеством. То есть снимаешь то, что действительно хочешь снять.
Наверное, больше всего мешает желание быстро заработать деньги. В каком-то смысле это история про голодного художника.
Хотите ли вы продолжать работать в документалистике как профессии?
Да, мне очень важно снимать судьбы людей, их путь, характер, выбор.
Например, мне хочется снять историю концертмейстера из нашей школы искусств в Рошале: она уехала из города в детстве, училась, добилась больших успехов, а потом вернулась и сейчас работает здесь. Или историю Полины Шабуниной — нашей землячки, которая сейчас в Большом театре. Она тоже начинала здесь, в нашем городе, и её путь очень вдохновляет.
У меня есть и другие идеи: в том числе короткий метр в игровой форме. Мы хотим объединиться с местным театром и режиссёром Олегом Черниговым и сделать что-то лёгкое, возможно в духе «Ералаша» — небольшие, живые истории на злобу дня.
Планов много, и я постепенно стараюсь их реализовывать.
Стать героем интервью: @lladushka_ll
Был ли момент, когда вы думали всё бросить?
Да, и довольно часто.
Иногда наступает состояние, когда меня что-то не устраивает: например, монтаж не нравится мне самой, хотя заказчик доволен. Или кажется, что я плохо сняла, что можно было лучше. И тогда появляется мысль: «Наверное, я занимаюсь не тем».
Хочется всё закрыть — соцсети, сайты, вообще всё убрать. Но потом происходит внутренний разворот. Я думаю: нет, нужно идти дальше, учиться. И снова погружаюсь — курсы, книги, обучение. Мне больше нравится читать в бумажном виде — электронный формат не так воспринимается.
И такие качели у меня бывают часто: то кажется, что я ни на что не способна и всё это придумала, то снова возвращаюсь в работу. Я даже сравниваю себя с большими режиссерами — Шахназаровым, Рязановым, современными мастерами — и понимаю, что не могу быть как они, потому что за ними стоят команды, индустрия, масштаб.
И тогда я снова возвращаюсь к своему уровню и понимаю: нужно работать с тем, что есть, но делать это хорошо. Не обесценивать то, что уже получается.
Какие форматы сейчас востребованы — фестивальное кино, YouTube-документалистика или что-то ещё?
Мне кажется, сейчас очень востребовано вертикальное видео. Вертикальные фильмы, вертикальные клипы, контент для мобильных платформ. Хотя лично мне этот формат не очень близок. Я его не люблю. Что касается фестивального кино или YouTube-документалистики, то мне пока сложно оценивать рынок настолько профессионально, чтобы уверенно отвечать на этот вопрос.
Что сегодня мешает развитию независимой документалистики в России?
Да ничего, мне кажется, не мешает. Каждый имеет камеру в телефоне. Пожалуйста, иди и снимай. Единственный вопрос — готов ли ты работать бесплатно, как я. Потому что всё, что я сейчас делаю, происходит на голом энтузиазме, без инвесторов и без какого-либо финансирования. Всё своими силами. Либо ты работаешь на коммерческих съемках — снимаешь мероприятия, свадьбы, заказы и зарабатываешь деньги, — а если после этого остаются время и силы, то занимаешься творчеством. То есть снимаешь то, что действительно хочешь снять.
Наверное, больше всего мешает желание быстро заработать деньги. В каком-то смысле это история про голодного художника.
Хотите ли вы продолжать работать в документалистике как профессии?
Да, мне очень важно снимать судьбы людей, их путь, характер, выбор.
Например, мне хочется снять историю концертмейстера из нашей школы искусств в Рошале: она уехала из города в детстве, училась, добилась больших успехов, а потом вернулась и сейчас работает здесь. Или историю Полины Шабуниной — нашей землячки, которая сейчас в Большом театре. Она тоже начинала здесь, в нашем городе, и её путь очень вдохновляет.
У меня есть и другие идеи: в том числе короткий метр в игровой форме. Мы хотим объединиться с местным театром и режиссёром Олегом Черниговым и сделать что-то лёгкое, возможно в духе «Ералаша» — небольшие, живые истории на злобу дня.
Планов много, и я постепенно стараюсь их реализовывать.
Стать героем интервью: @lladushka_ll
❤4
Forwarded from Московская школа кино
20 и 21 июня в Московской школе кино пройдет буткемп, посвященный кинотексту →
Целые выходные в июне с преподавателями и кураторами программ «Сценарное мастерство» и «Практическая кинокритика» будем обсуждать и рассказывать, как создаются тексты, которые используются в киноиндустрии.
📝 Подать заявку можно по ссылке. Если вы хотите получить разбор рецензии, прикрепите её файлом.
Для участия в буткемпе необходимо заполнить анкету и написать мотивационное письмо. Комиссия рассмотрит присланные анкеты и на их основе пригласит к участию.
Ответное письмо с подтверждением участия придёт на указанную почту 18 июня.
Целые выходные в июне с преподавателями и кураторами программ «Сценарное мастерство» и «Практическая кинокритика» будем обсуждать и рассказывать, как создаются тексты, которые используются в киноиндустрии.
Разберёмся, как рождаются идеи, превращаются в заявки и становятся историей, которую можно успешно запитчить и после снять фильм на её основе.
Для участия в буткемпе необходимо заполнить анкету и написать мотивационное письмо. Комиссия рассмотрит присланные анкеты и на их основе пригласит к участию.
Ответное письмо с подтверждением участия придёт на указанную почту 18 июня.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Сад. Поэтика пространства*
Междисциплинарная художественная лаборатория, посвящённая 400-летию Сада растений в Париже.
Приглашаем художников, исследователей, кураторов, фотографов и всех, кому интересен сад как художественное и городское пространство принять участие в междисциплинарной художественной лаборатории к 400-летию Сада растений в Париже «Сад. Поэтика пространства».
В течение 5 дней мы будем исследовать сад как пространство памяти, воображения и наблюдения — через прогулки, тексты, фотографии, карты и визуальные практики.
Теоретическим и художественным контекстом лаборатории станут тексты и идеи Мишеля Фуко, Гастона Башляра и др. Мы также обратимся к работам художников, работающих с прогулкой, повседневностью, фотографией как с художественной практикой.
Пространством исследования в городе станет Ботанический сад на Аптекарском острове, вдохновлённый парижским Садом растений. В рамках лаборатории мы будем рассматривать сад не только как прообраз музея — с его особым способом организации опыта, тела и внимания, но и как поэтическое пространство, место воображения и прогулки.
Итогом лаборатории станет коллективный ЗИН, задуманный как своеобразный каталог
*ссылка на запрещенную соцсеть
Междисциплинарная художественная лаборатория, посвящённая 400-летию Сада растений в Париже.
Приглашаем художников, исследователей, кураторов, фотографов и всех, кому интересен сад как художественное и городское пространство принять участие в междисциплинарной художественной лаборатории к 400-летию Сада растений в Париже «Сад. Поэтика пространства».
В течение 5 дней мы будем исследовать сад как пространство памяти, воображения и наблюдения — через прогулки, тексты, фотографии, карты и визуальные практики.
Теоретическим и художественным контекстом лаборатории станут тексты и идеи Мишеля Фуко, Гастона Башляра и др. Мы также обратимся к работам художников, работающих с прогулкой, повседневностью, фотографией как с художественной практикой.
Пространством исследования в городе станет Ботанический сад на Аптекарском острове, вдохновлённый парижским Садом растений. В рамках лаборатории мы будем рассматривать сад не только как прообраз музея — с его особым способом организации опыта, тела и внимания, но и как поэтическое пространство, место воображения и прогулки.
Итогом лаборатории станет коллективный ЗИН, задуманный как своеобразный каталог
*ссылка на запрещенную соцсеть
Режиссер монтажа Александр Просвиров: «В какую бы среду я ни попал, я везде могу рассказать историю»
Александр Просвиров — режиссёр монтажа и звукорежиссёр по первому образованию, человек, который одинаково легко оказывается и в театре, и на съемочной площадке, и в документальной экспедиции. Его путь начался в Сергиевом Посаде, в закрытом военном городке. Детство проходило в строго выстроенной системе, далекой от кино и творчества.
Сегодня Александр живёт в Москве и работает в киноиндустрии. За его плечами учеба в ГИТР и Московской школе кино, работа в театре «Гоголь-центр», а также собственные авторские проекты о культуре и человеке. При этом за профессиональной биографией стоит история постоянного поиска — между разными форматами, ролями и состояниями. От работы со звуком он пришёл к монтажу, от индустриального производства — к собственным фильмам.
В этом интервью мы говорим о том, как собирается история из хаоса, почему монтаж иногда происходит не за монтажным столом, и что остаётся за кадром, когда работа становится образом жизни.
Читать
Александр Просвиров — режиссёр монтажа и звукорежиссёр по первому образованию, человек, который одинаково легко оказывается и в театре, и на съемочной площадке, и в документальной экспедиции. Его путь начался в Сергиевом Посаде, в закрытом военном городке. Детство проходило в строго выстроенной системе, далекой от кино и творчества.
Сегодня Александр живёт в Москве и работает в киноиндустрии. За его плечами учеба в ГИТР и Московской школе кино, работа в театре «Гоголь-центр», а также собственные авторские проекты о культуре и человеке. При этом за профессиональной биографией стоит история постоянного поиска — между разными форматами, ролями и состояниями. От работы со звуком он пришёл к монтажу, от индустриального производства — к собственным фильмам.
В этом интервью мы говорим о том, как собирается история из хаоса, почему монтаж иногда происходит не за монтажным столом, и что остаётся за кадром, когда работа становится образом жизни.
Читать
❤4
Музей «Гараж» в рамках ежегодной серии мероприятий «Точка перемещения», приуроченной ко Всемирному дню беженцев, проводит лабораторию по работе с личными архивами «Семейный архив» и объявляет опен-колл для набора участников.
Опыт миграции часто сопряжен с утратой памятных мест и вещей. Прошлое, отдалившееся не только во времени, но и в пространстве, становится трудноуловимым, однако обращаться к своей памяти остается важной потребностью человека. Работа с личными архивами позволяет сделать этот разрыв началом рефлексии о своей истории и идентичности.
Занятия в лаборатории состоят из лекционной и практической частей. Ведущая Анна Филиппова — журналист, редактор и документалист — расскажет об истории личных и общественных видеоархивов и способах работы с ними, о жанрах документального кино, в которых используются архивы: что может быть архивом, об ответственности и этических вызовах при работе с ними.
Практическая часть встреч посвящена работе с собственными архивами: участники покажут свои материалы и черновики проектов, поделятся идеями и наработками и получат обратную связь по запросу. Создание итоговой работы не является обязательным.
Опыт миграции часто сопряжен с утратой памятных мест и вещей. Прошлое, отдалившееся не только во времени, но и в пространстве, становится трудноуловимым, однако обращаться к своей памяти остается важной потребностью человека. Работа с личными архивами позволяет сделать этот разрыв началом рефлексии о своей истории и идентичности.
Занятия в лаборатории состоят из лекционной и практической частей. Ведущая Анна Филиппова — журналист, редактор и документалист — расскажет об истории личных и общественных видеоархивов и способах работы с ними, о жанрах документального кино, в которых используются архивы: что может быть архивом, об ответственности и этических вызовах при работе с ними.
Практическая часть встреч посвящена работе с собственными архивами: участники покажут свои материалы и черновики проектов, поделятся идеями и наработками и получат обратную связь по запросу. Создание итоговой работы не является обязательным.