«Strangers»: фотопроект об историях в лицах незнакомцев со всего света
Антон Бондарёв — фотограф из Ростова-на-Дону, в 10 лет он впервые взял в руки фотоаппарат, чтобы показать миру свой взгляд на людей. На улицах Шри-Ланки, в переулках Лос-Анджелеса, в бедных районах Индии, где бы он ни был — камера всегда наготове. В этих снимках нет позирования, нарочитого замысла, но есть внимание. Так рождается история чужих жизней, в которых узнаёшь что-то своё.
🔗 discours.io/expo/image/photography/photo-projects-strangers (зеркало)
Поддержать • Прислать материал • Написать редакции
Антон Бондарёв — фотограф из Ростова-на-Дону, в 10 лет он впервые взял в руки фотоаппарат, чтобы показать миру свой взгляд на людей. На улицах Шри-Ланки, в переулках Лос-Анджелеса, в бедных районах Индии, где бы он ни был — камера всегда наготове. В этих снимках нет позирования, нарочитого замысла, но есть внимание. Так рождается история чужих жизней, в которых узнаёшь что-то своё.
💬 Куда-то торопящиеся прохожие, случайные попутчики, вдумчивые светлые лица, занятые размышлениями о своём, бездомные, вынужденные выживать на улицах, — все они становятся фокусом моего внимания и восхищения в погоне за идеальным кадром. Момент не может быть упущен. Я оказался здесь и сейчас — в этот самый момент, чтобы сделать этот кадр. И хочу им с вами поделиться💬
Поддержать • Прислать материал • Написать редакции
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤17👍10🔥3💘2
Современное российское искусство почти не говорит о войне, и это неудивительно — за открытые и честные высказывания теперь можно получить срок. Но это далеко не единственная причина, почему художники предпочитают обходить прямой разговор о шокирующем настоящем. Война все сильнее вторгается в реальность, а ее опыт невозможно быстро принять и осмыслить.
Однако первые попытки отрефлексировать коллективную травму последних лет уже можно найти в литературе и кино — в неожиданных, повторяющихся метафорических фигурах. Корреспондентка самиздата Марта Гвай анализирует яркие литературные и кинематографические примеры — от нашумевшего сериала «Фишер» до опубликованной в тамиздате повести Марии Степановой «Фокус» — и размышляет о том, как образ серийного маньяка, обитающего где-то среди нас, стал важным элементом осмысления новой реальности.
Совместно с каналом Очевидцы публикуем в карточках фрагменты эссе — о том, как мы стали жить в родстве со зверем и впали в безутешную меланхолию, что общего между новой российской литературой и кино — и хитовым британским сериалом «Переходный возраст», и как художественный опыт помогает справиться со сломом внутренней картины мира. Прочитать полностью можно на сайте:
discours.io/articles/social/from-empire-to-empire (зеркало)
Поддержать Дискурс • Прислать материал • Написать редакции
Однако первые попытки отрефлексировать коллективную травму последних лет уже можно найти в литературе и кино — в неожиданных, повторяющихся метафорических фигурах. Корреспондентка самиздата Марта Гвай анализирует яркие литературные и кинематографические примеры — от нашумевшего сериала «Фишер» до опубликованной в тамиздате повести Марии Степановой «Фокус» — и размышляет о том, как образ серийного маньяка, обитающего где-то среди нас, стал важным элементом осмысления новой реальности.
Совместно с каналом Очевидцы публикуем в карточках фрагменты эссе — о том, как мы стали жить в родстве со зверем и впали в безутешную меланхолию, что общего между новой российской литературой и кино — и хитовым британским сериалом «Переходный возраст», и как художественный опыт помогает справиться со сломом внутренней картины мира. Прочитать полностью можно на сайте:
discours.io/articles/social/from-empire-to-empire (зеркало)
Поддержать Дискурс • Прислать материал • Написать редакции
20❤22❤🔥6👍4🔥3👏2
Экология как акт политической сборки: Бруно Латур — о том, как люди и нелюди создают новую демократию
Французский социолог и философ Бруно Латур — один из самых влиятельных мыслителей конца XX века, изменивший представления о науке, технике, экологии и политике. Его культовая книга «Политика природы. Как привить наукам демократию» предлагает разрушить искусственную границу между «естественным» и «социальным», которая долгое время формировала наше восприятие мира. Вместо этого Латур призывает рассматривать новую общность, где и люди, и вещи, и нефть, и вирусы — полноправные участники принятия решений. В этой парадигме нелюди перестают быть просто пассивными объектами. Они становятся «актантами» — то есть участниками событий, способными действовать, влиять на других и менять происходящее.
Латур утверждает, что экологические кризисы положили конец иллюзии о «неоспоримых фактах» в науке. Больше нельзя спрятаться за стенами лабораторий в ожидании единственной истины; напротив, научные споры выносятся на публичное обсуждение, и каждое новое открытие лишь подогревает общественную дискуссию. В этом контексте ученые выступают в роли «официальных представителей» нелюдей – будь то планктон, леса или экономика США – и, как в случае с любыми представителями, — следует относиться с долей сомнения к их способности говорить от имени тех, кто наделил их таким правом. Это расширяет само понятие «дискуссии», распространяя его за пределы исключительно человеческого взаимодействия:
🔗 discours.io/articles/chapters/politics-of-nature (зеркало)
Цель политической экологии Латура – «артикулировать» эту постоянно расширяющуюся общность, делая её способной к совместному «говорению» и принятию решений, основываясь на «привычках», которые можно пересматривать, а не на жестких «сущностях». Это повседневная работа, направленная на восстановление гражданского мира и преодоление паралича, вызванного традиционными дихотомиями.
Поддержать Дискурс • Прислать материал • Написать редакции
Французский социолог и философ Бруно Латур — один из самых влиятельных мыслителей конца XX века, изменивший представления о науке, технике, экологии и политике. Его культовая книга «Политика природы. Как привить наукам демократию» предлагает разрушить искусственную границу между «естественным» и «социальным», которая долгое время формировала наше восприятие мира. Вместо этого Латур призывает рассматривать новую общность, где и люди, и вещи, и нефть, и вирусы — полноправные участники принятия решений. В этой парадигме нелюди перестают быть просто пассивными объектами. Они становятся «актантами» — то есть участниками событий, способными действовать, влиять на других и менять происходящее.
Латур утверждает, что экологические кризисы положили конец иллюзии о «неоспоримых фактах» в науке. Больше нельзя спрятаться за стенами лабораторий в ожидании единственной истины; напротив, научные споры выносятся на публичное обсуждение, и каждое новое открытие лишь подогревает общественную дискуссию. В этом контексте ученые выступают в роли «официальных представителей» нелюдей – будь то планктон, леса или экономика США – и, как в случае с любыми представителями, — следует относиться с долей сомнения к их способности говорить от имени тех, кто наделил их таким правом. Это расширяет само понятие «дискуссии», распространяя его за пределы исключительно человеческого взаимодействия:
Цель политической экологии Латура – «артикулировать» эту постоянно расширяющуюся общность, делая её способной к совместному «говорению» и принятию решений, основываясь на «привычках», которые можно пересматривать, а не на жестких «сущностях». Это повседневная работа, направленная на восстановление гражданского мира и преодоление паралича, вызванного традиционными дихотомиями.
Поддержать Дискурс • Прислать материал • Написать редакции
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Discours
Экология как акт политической сборки: Бруно Латур — о том, как люди и нелю́ди создают новую демократию
Французский социолог и философ Бруно Латур — один из самых влиятельных мыслителей конца XX века, изменивший представления о науке, технике, экологии и политике. Его культовая книга «Политика природы.
👍15❤10🔥5👏3🤔1
AVE TRIO — Again & Again (2025)
Иногда музыка — это способ вернуться домой.
Again & Again — дебютный альбом группы AVE TRIO, создающей сложносочинённый и одновременно прозрачный саунд, где инструментальная музыка, драматургия и выразительная пластика голоса переплетаются с репетитивным фортепиано, синтезом и ритмикой.
В своей работе трио использует парафразы из Гуно, Пуленка, Шумана, Дуранте, неаполитанские и испанские песни, а также поэзию. Участники признаются, что все песни пишут вместе. Композиции на французском, испанском, русском, английском, немецком, итальянском — как отголоски культур и как попытка собрать в одно целое разнообразный опыт.
Фортепиано повторяется до мантры, а голос распадается на оттенки и шумы. Но в сердцевине альбома запрятано самое трогательное — драма, воспоминание, интимность, утрата.
🎵 Слушать на сайте
🔗 Зеркало без VPN
Поддержать • Прислать материал • Написать редакции
Иногда музыка — это способ вернуться домой.
Again & Again — дебютный альбом группы AVE TRIO, создающей сложносочинённый и одновременно прозрачный саунд, где инструментальная музыка, драматургия и выразительная пластика голоса переплетаются с репетитивным фортепиано, синтезом и ритмикой.
В своей работе трио использует парафразы из Гуно, Пуленка, Шумана, Дуранте, неаполитанские и испанские песни, а также поэзию. Участники признаются, что все песни пишут вместе. Композиции на французском, испанском, русском, английском, немецком, итальянском — как отголоски культур и как попытка собрать в одно целое разнообразный опыт.
Фортепиано повторяется до мантры, а голос распадается на оттенки и шумы. Но в сердцевине альбома запрятано самое трогательное — драма, воспоминание, интимность, утрата.
Поддержать • Прислать материал • Написать редакции
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Discours
Again & Again
Иногда музыка — это способ вернуться домой.
Again & Again — дебютный альбом группы AVE TRIO, создающей сложносочинённый и одновременно прозрачный саунд, где инструментальная музыка, драматургия и выразительная пластика голоса переплетаются с репетитивным…
Again & Again — дебютный альбом группы AVE TRIO, создающей сложносочинённый и одновременно прозрачный саунд, где инструментальная музыка, драматургия и выразительная пластика голоса переплетаются с репетитивным…
❤9👍6👏2🕊2🔥1
Физика для гуманитариев. Учебник для взрослых о невидимой архитектуре быта: от строения веществ до мощности и энергии
Что общего между марганцовкой в стакане, поездкой в маршрутке и крабовым салатом? Всё это подчиняется законам физики.
«Физика для гуманитариев» Юлии Клименковой — не просто рассказ о законах природы. Это теплая и ироничная хроника жизни, где каждая бытовая сцена оборачивается иллюстрацией научного принципа: чайник напоминает о температуре, собачья шерсть в супе — о броуновском движении, а случай в столовой — о плотности вещества.
Для тех, кто боится физики — идеальное начало. Для тех, кто её любит, — неожиданная перспектива. И отличное напоминание о том, что знание начинается с удивления:
🔗 discours.io/articles/theory/physics-for-humanitarians (зеркало)
Что общего между марганцовкой в стакане, поездкой в маршрутке и крабовым салатом? Всё это подчиняется законам физики.
«Физика для гуманитариев» Юлии Клименковой — не просто рассказ о законах природы. Это теплая и ироничная хроника жизни, где каждая бытовая сцена оборачивается иллюстрацией научного принципа: чайник напоминает о температуре, собачья шерсть в супе — о броуновском движении, а случай в столовой — о плотности вещества.
Для тех, кто боится физики — идеальное начало. Для тех, кто её любит, — неожиданная перспектива. И отличное напоминание о том, что знание начинается с удивления:
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
5👍18🔥10❤🔥6❤3👏1🤔1
Оптика воздуха
Как «глаз на околоземной орбите» — отстранённый, автономный, почти бессознательный, — стихотворный цикл Андрея Дмитриева уводит читателя от очевидных выводов. Это медленная поэзия, похожая на графику: резкая, тонкая, не всегда гладкая.
Верлибр сложно читать по диагонали: строки стекаются в сюжеты о крабах, гомункулах, пончиках, корнях и зеркалах.
Автор говорит о наблюдении и изоляции, о телесности и бытовых деталях, затрагивает фольклорные, религиозные и анатомические слои, где каждый абзац содержит маленький философский узел:
🔗 discours.io/expo/literature/poetry/air-optics (зеркало)
Как «глаз на околоземной орбите» — отстранённый, автономный, почти бессознательный, — стихотворный цикл Андрея Дмитриева уводит читателя от очевидных выводов. Это медленная поэзия, похожая на графику: резкая, тонкая, не всегда гладкая.
Верлибр сложно читать по диагонали: строки стекаются в сюжеты о крабах, гомункулах, пончиках, корнях и зеркалах.
Автор говорит о наблюдении и изоляции, о телесности и бытовых деталях, затрагивает фольклорные, религиозные и анатомические слои, где каждый абзац содержит маленький философский узел:
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Discours
Оптика воздуха
Как «глаз на околоземной орбите» — отстранённый, автономный, почти бессознательный. Так и стихотворный цикл Андрея Дмитриева уводит читателя от очевидных выводов. Это медленная поэзия, похожая на графику: резкая, тонкая, не всегда гладкая.
Верлибр сложно…
Верлибр сложно…
❤9👍3👏2🕊2
Путешествие героини: серия работ Skincare о трансформации внутреннего через психосоматические опыты
Исследуя собственные чувства через призму автопортрета, художница Анна Плотникова создаёт пространство для диалога о внутреннем мире женщины, девичьих переживаниях и приглашает зрителя соприкоснуться с ее эмоциональным опытом.
В творчестве Плотниковой женские образы — как реальные, так и вымышленные — занимают особое место, становясь символами силы, уязвимости и внутренней трансформации. Часто героиней работ становится сама художница, отправляясь в путешествие по пейзажам и мирам, стремясь найти своё место. Серия работ «Skincare» посвящена темам тела, чувствительности и психосоматическим реакциям.
Вместе эти произведения превращаются в личную Одиссею — дневник прошлого, помогающий понять настоящее и обрести внутренний баланс:
discours.io/expo/image/painting/skincare-self-discovery#1 (зеркало)
Поддержать • Прислать материал • Написать редакции
Исследуя собственные чувства через призму автопортрета, художница Анна Плотникова создаёт пространство для диалога о внутреннем мире женщины, девичьих переживаниях и приглашает зрителя соприкоснуться с ее эмоциональным опытом.
В творчестве Плотниковой женские образы — как реальные, так и вымышленные — занимают особое место, становясь символами силы, уязвимости и внутренней трансформации. Часто героиней работ становится сама художница, отправляясь в путешествие по пейзажам и мирам, стремясь найти своё место. Серия работ «Skincare» посвящена темам тела, чувствительности и психосоматическим реакциям.
Вместе эти произведения превращаются в личную Одиссею — дневник прошлого, помогающий понять настоящее и обрести внутренний баланс:
discours.io/expo/image/painting/skincare-self-discovery#1 (зеркало)
Поддержать • Прислать материал • Написать редакции
❤18👍8🕊3👏2🦄1