Как выстроить работу с цветом так, чтобы не испоганить арт?

Раньше я думал, что покрас - это про «чувство цвета». Либо оно есть, либо нет. А если нет - ну, рисуй в ч/б, не мучайся.

Но цвет - это еще и механика. Записал видео, где разобрал эту механику поэтапно и наглядно:

✅С чего начинать этап покраса, чтобы не утонуть в цвете на старте
✅Как усиливать цвет, чтобы он работал на атмосферу, а не против неё
✅Как светом добавить глубину, не превращая арт в новогоднюю ёлку

Смотри и комментируй!👇🏻

В отличие от первой книжки, которая пестрила яркими цветами и радовала глаз юного зрителя, в этой - нашлось место нескольким атмосферным главам, где со страниц доносится пронзительная тишина и едва слышный всплеск воды в тумане. Да и сам остров - помрачнее ощущается даже в тексте. Яркости поубавилось, четкости контуров и насыщенности деталей - тоже.

Мы с женой, кстати, спорили на этотм счет. Я агитировал за то, что наша аудитория могла и подрасти. Жена же стояла на том, что наши персонажи не меняются и стилистика должна быть выдержана в духе первой книги.

Ну, на то есть моё финальное слово, как ответственного за визуал. Пускай даже спиногрызы будут ворчать при чтении.

Но что-то мне подсказывает, что не будут 😁

Даешь прогресс в рисовании с умеренным насилием!💪🏻

Думаю, у каждого художника наступает такой момент, когда ты начинаешь ассоциировать планшет не с творчеством, а с обязаловкой. Когда рисуешь ежедневно и к концу второй недели не понимаешь, художник ты или заключённый, который отбывает срок на добровольных началах😵‍💫

Перетрен убивает быстрее, чем недостаток навыков. Потому что навыки можно нарастить. А желание рисовать, если сгорело, воскрешать тяжело.

Сегодня в 18:30 проведу стрим про здоровую продуктивность. Расскажу, почему ставка на “подвиг” убивает дисциплину. И какие методы реально работают, чтобы рисовать часто, но при этом не жертвовать сном, отдыхом и отношениями🤌🏻

Жду тебя на стриме сегодня!

Подключайся к любой удобной площадке:
Трансляция YouTube
Трансляция ВК

Go на стрим! Я создал👆🏻

Ссылки на трансляцию - выше.
Это будет не лекция. Это будет разговор про то, как не сгореть. Про то, что дисциплина и кайф - не враги, если знать, как их подружить🤝

Ну как тебе стрим? Успел залететь или в записи будешь догонять?

Мне понравилось, душевно посидели. Редко касаемся этой темы, хотя она для многих чувствительна. Ежедневная практика, которая часто превращается в насилие над собой. Режимы "учусь" и "кайфую" и можно ли их мешать в одной куче. Про то, как смотреть на работы крутых ребят и не впадать в уныние, а реально радоваться за них.

Всем, кто был сегодня - спасибо за компанию! Такие разговоры греют не меньше, чем сам процесс рисования🔥

Если ты был на эфире - делись впечатлениями в комментариях👇🏻Что зацепило, что забрал в копилку, с чем поспорил? Мне правда важно слышать, что откликается.

Если пропустил - не беда. Стрим записал, можешь зайти в ВК или на YouTube в нашу группу и посмотреть запись.

В рисовании, порою, все встает с ног на голову.

Ты научился рисовать кубик, далее надо научиться делать дом, а потом и замок. Отренедерил шарик, супер! Теперь надо каждую пугковку и вообще весь костюм на персонаже.

Мозг выстраивает эту цепочку, как путь к успеху.
Учишься годами делать дизайн, придумывать сложные механизмы, вырисовывать деталюшки...
А потом видишь чей-то арт, нарисованный супер просто: небо, растяжка по цвету, пара силуэтов, легкий акцент. И всё. Ничего лишнего...

Но как же прекрасно мозг все достраивает САМ!

Намеки и недосказанность дают на 1000% больше контекста, чем ты бы смог нарисовать за сотню часов пыхтя над каждой деталью.

Парадокс в том, что огромное количество усилий теперь приходится прилагать, чтобы НЕ делать лишних движений.

Меньше - значит больше!

И почему я сказал, что это только в рисовании?

Истина где-то между

Ты можешь сделать 100500 штудий работ старых мастеров, новых мастеров, сверхновых подмастерье из Китая, но при этом АБСОЛЮТНО, ни на йоту не приблизиться к пониманию того, КАК именно тот или иной арт создавался.

Ты. Просто. Копируешь. Пятна.

Так же, как кавер группа, играющая хиты по ресторанам не имеет никакого отношения к созданию подобных хитов. Одна только мысль замахнуться на что-то подобное вызывает нервное подергивание глаза.

Но есть и другая крайность: когда человек с самого начала своего творческого пути генерит арт от души и сугубо от себя, креативит максимально смело свои идеи.
Но качество воплощения - днищенское. Потому что он не видел, как именно рисуют другие, не разбирал по кирпичикам визуал, композицию, тон, акценты и контрасты. Копирование? Это плагиат и удел слабаков!

Вот так и бродят эти бедолаги, поливая друг друга помоями на просторах рунета, не осознавая, что клад зарыт где-то посередине между линиями их баррикад.

Возможно, первые шаги по освоению Америки выглядели примерно так

Записал отчет по итогам второго месяца. Уже треть пути пройдена!
17/50 артов сделано


https://youtu.be/80v9lxVD4ZQ

О чем ближайший стрим:

Когда я стартовал челлендж, жена шла на несколько шагов впереди по тексту.

Но финала на руках еще не было. Меня это напрягало, зная её перфекционизм и любовь переписывать всё по пять раз.

И вот я начал рисовать главу, а следующая... снова ушла на переделку. Что там будет — ясно лишь в общих чертах, туман войны.

Как персонажи попадут в локацию? Будет ли драка за сокровища или они просто договорятся, а замес начнется потом?
Я-то иду в конкретном темпе, а жена пишет по графику, похожему на кардиограмму наркомана.

Мои "мудрые" советы в духе «сделай драфт на троечку, потом шлифанешь» разбиваются об ледяной взгляд исподлобья:
«Я ПИШУ ИНАЧЕ» ))

Чувствую себя поездом, перед которым не успевают прокладывать рельсы.

Видимо, придется свернуть на запасной путь — займусь обложкой и форзацем, пока рельсы не подвезут.

А у вас бывало, что работаете быстрее чем заказчик генерит ТЗ? ))

Врываемся в эфир! 🌪

Чай налит, фотошоп открыт, мы стартуем.
Сегодня разбираем облака и атмосферу. Хватит рисовать вату, будем делать эпичное небо.

Залетай, мы уже здесь:
Ютубыч
ВэКашечка

Хочешь, чтобы твой арт сохраняли? 💾☁️

Лайк — это круто, но save — это значит, твой арт кого-то затронул и стал ориентиром. Чтобы попасть в чужую папку "Избранное", нужно использовать с умом даже такие элементы композиции, как небо и облака.

Как это работает:
🌪 Направляющие. Облака — это естественные стрелки композиции. Выстраивай их так, чтобы они вели взгляд зрителя прямо к фокусу композиции.
🌤 Контраст. Свет облаков отбивает планы, подчеркивает силуэт и задает глубину. Небо должно работать на сцену, а не спорить с ней.
🎨 Ритм. Чередование масс и пустот создает динамику. И помни про асимметрию!

В NAS мы учим управлять восприятием через композицию и рендер.
Хочешь рисовать так, чтобы твои работы забирали на рефы?

У тебя есть время до конца дня 06.03.
Забирай курсы «2D Рисунок» и «Рендер» со скидкой до 40%.
Пиши в бот, чтобы зафиксировать цену: @new_art_school_abot

Действуй. 🚀

Девушки, мамы, сестры! Всех с праздником!

Пусть это самое запоздалое поздравление на сегодня, но у меня уважительная причина: я пек торт своим девчонкам, коих в нашей семье аж 3)