Зачем уличным художникам работать с сообществом?

Об этом — в эту пятницу на открытой лекции «Стрит-арт: улица, бренд, музей» от Telling Stories Fest в рамках городского фестиваля Факультета креативных индустрий НИУ ВШЭ.

Как меняется стрит-арт вместе с культурной средой?
Почему художнику сегодня важно выходить за пределы «одиночного» формата?
И какую роль в этом играют фестивали и малый бизнес?

6 марта, 19:00 — 21:00
ул. Малая Пионерская, 12

➜ Зарегистрироваться

Небанальные подарки к 8 марта

Собрали несколько идей из HSE ART AND DESIGN SHOP, которые точно не оставят равнодушными. В подборку вошли необычные украшения, дизайнерская одежда, предметы для интерьера и просто вещи, которые могут стать маленьким арт-объектом в повседневной жизни.

Если вы всё ещё думаете, что подарить дизайнеру, художнику или просто человеку, который любит интересные предметы — возможно, что-то найдётся здесь.

Хризантемы. Футболка 13И6 — 7 500₽
Шахматы «Pink – new Black» — 37 500₽
Серёжки «Heart of glass» — 2 000₽
Бусы «Ледяное сердце» — 4 200₽
Плакат «Василек» — 500₽
Кольцо «Slice» — 1 800₽
Картина «Танец» — 20 500₽
Платок ARTZ.WORK X РУСЛАНА АСПИЕВА — 19 350₽
Книга «МИР ДРУЖБА ЖВАЧКА. Эволюция образа жевательной резинки в рекламе» — 5 950₽

Смокинг возвращается

На Парижской неделе моды Ив Сен-Лоран снова показал один из самых знаковых предметов в истории моды, который сегодня отмечает 60 лет — Le Smoking.

Этот костюм появился в 1966 году, когда Ив Сен-Лоран впервые предложил женщинам альтернативу вечернему платью. Смокинг стал символом свободы, силы и эмансипации — в то время рестораны даже могли не пустить женщину в таком наряде.

В новой версии Le Smoking силуэт стал более драматичным: появились гипертрофированные плечи и более свободная посадка костюма. Образы дополняют массивные украшения, что усиливает ощущение силы и отсылает к эстетике power dressing 1980-х.

Если дарить цветы на 8 марта — то такие

Дизайнер Ксения Канурина создала светильники, устроенные как букет.

Bloominaire — это модульные светильники-конструкторы, где из отдельных элементов можно собрать собственную композицию: менять форму, сочетать цвета и текстуры и создавать нужное настроение.

Матовый пластик мягко рассеивает свет, а рифлёные формы напоминают лепестки и бутоны.

Цветы, которые не завянут через три дня.

➜ Посмотреть проект полностью

#DAFESChoice

На грани магии и гравитации

Джи-хён Ким (Jihyun Kim) — южнокорейская керамистка, которая создаёт причудливые сосуды, вдохновлённые корейскими мифами и суевериями.

Особенность её работ — использование вязкой глазури «gloop glaze». Обычно её применяют как декоративное покрытие, но Ким использует её как конструктивный элемент. Это позволяет создавать формы, которые выглядят так, будто они нарушают законы притяжения.

Одна из самых известных серий — Salty Fairy Ring, керамические сосуды для соли. Название отсылает сразу к двум мифологиям: корейскому суеверию ставить сосуд с солью у входа в дом для защиты от злых духов и европейской легенде о «кольцах фей» — природных грибных кругах, которые считались порталами в мир фей.

#InnovativeDesign