1️⃣9️⃣4️⃣2️⃣ Поворотный год в истории американской поп-музыки. Сколько всего произошло! Во-первых, в конце 1941 Америку вынудили присоединиться ко Второй Мировой, и многие музыканты были призваны или же добровольно отправились на фронт. Во-вторых, японская оккупация Малайзии – страны, из которой США импортировали почти весь необходимый для производства пластинок шеллак, – привела к резкому сокращению выпуска новых записей.

Ну а самым главным событием стала начавшаяся в середине года беспрецедентная по масштабам и последствиям забастовка профсоюза музыкантов. Не сумев договориться с мейджорами о размере роялти-отчислений, профсоюз ограничил участие музыкантов в любых коммерческих записях. Забегая вперёд, отмечу, что самоуверенные лейблы, не верящие в серьёзность намерений профсоюза, в итоге проиграли борьбу и согласились на условия музыкантов, но ушло на это аж два с половиной года. Последствия забастовки для джаза были очень серьезными, и мы ещё не раз вернёмся к ним, когда подойдёт время соответствующих записей. Очевидно, что такой локаут для любого музыканта будет некстати, но особенно обидно за Дюка Эллингтона. Его оркестр в начале 40-х одну за одной штамповал выдающиеся записи, и казалось ничто не могло остановить эту серию. Скольких крутых синглов мы недосчитались, остаётся только гадать!

Самой популярной вещью из записанных Дюком в 1942 была написанная тромбонистом Хуаном Тизолом Perdido. Тизол в качестве композитора выстреливал редко, но чрезвычайно метко – что ни произведение, то шедевр (недооцененная Conga Brava, заезженный Caravan). Благодаря лёгкости своего незамысловатого мотива, Perdido довольно быстро стал одним из наиболее часто исполняемых стандартов. Солисты обожали хвастать виртуозной техникой и фантазией, импровизируя на легко узнаваемую тему. В оригинале поочередно солируют Карни, Нэнс, Стюарт (его соло в середине записи самое интересное) и Уэбстер. Сам Дюк впоследствии тоже постоянно возвращался к композиции, и каждая новая интерпретация выходила непохожей на предыдущую (посмотрите обязательно совместную версию с Билли Тэйлором и Уилли Львом Смитом).

#Y1942 #duke #juantizol #harrycarney #raynance #rexstewart #benwebster

Ещё до противостояния музыкантов и мейджор-лейблов в Америке спорили авторы и радиостанции. Американское общество композиторов, авторов и издателей (ASCAP), в которое входил и Дюк Эллингтон, было недовольно размером лицензионных отчислений от крупнейших станций и в 1941 объявило им бойкот. Для Дюка это означало, что написанные им композиции, которые составляли основу репертуара его оркестра, не могли больше звучать на радио. Другие бэндлидеры, столкнувшись с такой же проблемой, обратились к народным песням и классике. Отсюда все эти знакомые русскому уху Эй, Ухнем!, Очи Чёрные и насилие над Щелкунчиком. Для Дюка использование подобных композиций было невозможно: слишком специфично было идеальное звучание его оркестра, чтобы осквернять его неподходящим материалом. Дюк был вынужден отправиться на поиски новых идей к молодым авторам, ещё не связанным обязательствами с ASCAP.

Одним из них оказался его собственный сын Мерсер, сочинивший пьесу Moon Mist. Джаз не раз опровергал известный тезис о том, на ком природа отдыхает, и то, что Мерсер в юном возрасте сумел написать такую зрелую композицию, которая вдобавок ещё и идеально сочеталась со звучанием оркестра его отца, можно считать чудом. Неверующие в чудеса, естественно, подозревают Дюка в нечестной игре – мол Дюк, будучи истинным автором, просто ”подарил” Moon Mist сыну, чтобы иметь возможность исполнять её во время радио-трансляций. Так ли это или нет, нам уже не узнать. Поэтому просто насладимся проникновенной балладой с типичным эллингтоновским звучанием, украшенным волшебной скрипкой Рэя Нэнса.

#Y1942 #duke #raynance

Мерсер Эллингтон однажды сказал о Бене Уэбстере: ”его чувственность и его красота служили лишь прикрытием. Когда же вы обнаруживали таящегося под этим прикрытием монстра, было уже слишком поздно”.

В 1942 легендарному бэнду Блантона-Уэбстера пришёл конец. Блантон умер в санатории для больных чахоткой, в маленькой комнате с белыми стенами, единственным украшением которой служила фотокарточка Уэбстера. Сам Бен тяжело воспринял потерю младшего товарища. Он и без того был по своей природе агрессивен и несдержан, а алкоголь, которым он пытался залить утрату друга, окончательно превратил его в человека, с которым мало кто хотел иметь дело. Уэбстер избивал жену, ввязывался в уличные драки, а однажды лишь чудом не угодил в тюрьму после того, как выкинул из окна проститутку.

Дюк до поры до времени закрывал на поведение Бена глаза, за что в итоге сам и поплатился. Сначала Уэбстер в горячке спора ударил Эллингтона по лицу. Тот стерпел и не стал увольнять своего звёздного солиста. Затем перед одним из выступлений пришедшему пораньше Бену взбрело в голову примерить модный костюм босса. Тут надо упомянуть про очевидную всем, кроме самого Уэбстера, разницу в их размерах. Костюм, в котором Дюку предстояло выступать, лопнул по швам, как только Бен предпринял попытку выпрямиться перед зеркалом. Удивительно, но даже на этот инцидент Дюк никак не отреагировал. Чаша его терпения переполнилась лишь тогда, когда нетрезвый саксофонист прямо на сцене толкнул его. Дюк, будучи человеком благородным, не стал выгонять Бена, выбрав пытку поэлегантнее. Он просто перестал давать ему возможности для соло. Статус ”одного из” для Уэбстера был невыносим, и вскоре он сам покинул оркестр.

Самое невероятное во всех этих историях то, насколько характер Уэбстера не соотносился с его чистой и лиричной игрой. Сегодня делюсь его самой жизнерадостной записью – совместной работой со Слимом Гэйлардом и Слэмом Стюартом. В Palm Springs Jump Слим, Слэм и Бен (звучит же!) по-моему сами получают такое удовольствие от собственной музыки, что непонятно, почему данный состав так и остался единовременным предприятием.

#Y1942 #benwebster #slimgaillard #slamstewart

Я уже упоминал о том, что 1942 был годом со всех точек зрения необычным. Поэтому я позволю себе нарушить мною же установленное правило, согласно которому я пишу только о релизах, выпущенных в течение рассматриваемого в данный момент календарного года, и рассказать о записи, которую решено было ”оставить на полке”. При этом на полке она оказалась явно не из-за одного лишь дефицита шеллака. Лейблы просто не решились выпустить настолько нетривиальную работу в эпоху, когда публике было вообще не до экспериментов.

Речь о записи ещё одного эллингтоновца Кути Уилльямса Fly Right – вещи, известной нам сейчас под названием Epistrophy. Написанная основоположниками бопа Телониусом Монком и Кенни Кларком, вне стен Minton’s Playhouse
она в 1942 звучала совершенно чужеродно. К Кути, который только что покинул бэнд Гудмана и основал собственный оркестр, композицию принёс трубач Джо Гай, часто джемовавший с будущими бопперами в Minton’s. Именно он выдаёт блистательное соло в середине записи, сам же Уилльямс в основном занят репетативным нанизыванием однообразных обрывков фраз: эпистрофа буквально значит стилистическая фигуру, построенную на повторении одного и того же слова или выражения в длинном предложении.

#Y1942 #cootiewilliams #joeguy