|Разделение|
Давно мне не было так красиво и даже завораживающе. Я в полнейшем восторге от всего визуала сериала «Разделение»
Как построен каждый кадр, от художки и антуража. От пастельной палитры и выверенности каждого цвета, от низкого контраста, но при этом отличном контрасте и четкости средних тонов.
Все это в совокупности очень круто работает на идею сериала о разделении человека. Об отчуждении и равнодушии, об обезличенности.
Я только начал его смотреть, надеюсь он не сдаст. Сериал не новый, но только дошел до меня, если кто-то не видел очень рекомендую. Кайфанете как минимум от визуала.
Давно мне не было так красиво и даже завораживающе. Я в полнейшем восторге от всего визуала сериала «Разделение»
Как построен каждый кадр, от художки и антуража. От пастельной палитры и выверенности каждого цвета, от низкого контраста, но при этом отличном контрасте и четкости средних тонов.
Все это в совокупности очень круто работает на идею сериала о разделении человека. Об отчуждении и равнодушии, об обезличенности.
Я только начал его смотреть, надеюсь он не сдаст. Сериал не новый, но только дошел до меня, если кто-то не видел очень рекомендую. Кайфанете как минимум от визуала.
🔥28❤10❤🔥2👍2🐳1💯1🙈1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤20😁8🤣7❤🔥5👍2👏2💔1
| Кино без кинозала! |
Я неоднократно говорил, что современные OLED настолько хороши, что на них можно спокойно покрасить фильм для проката не заходя в кинозал.
Как по мне, сейчас смены в кинозале это больше статусная вещь, возможность встретиться и пообщаться в приятной обстановке. И заодно убедиться, именно убедиться, что все хорошо.
Я прилетел в Москву на финализацию фильма и сижу я сейчас в зале и вижу абсолютно то что я видел на своем экране. Абсолютно такие же ощущения.
Конечно это вопрос индивидуальный, но лично для меня ACES 2.0 и мой секретный пайплайн (расскажу на встрече) работают идеально. В CST мне кажется плотности не хватает немного.
Думаю я выберу время и зафиксирую несколько рекомендаций, которые могут помочь в цветокоррекции фильма на экране, чтобы на проекции скорее просто смотреть свою работу или ставить акценты, но не придумывать специальную версию.
Я неоднократно говорил, что современные OLED настолько хороши, что на них можно спокойно покрасить фильм для проката не заходя в кинозал.
Как по мне, сейчас смены в кинозале это больше статусная вещь, возможность встретиться и пообщаться в приятной обстановке. И заодно убедиться, именно убедиться, что все хорошо.
Я прилетел в Москву на финализацию фильма и сижу я сейчас в зале и вижу абсолютно то что я видел на своем экране. Абсолютно такие же ощущения.
Конечно это вопрос индивидуальный, но лично для меня ACES 2.0 и мой секретный пайплайн (расскажу на встрече) работают идеально. В CST мне кажется плотности не хватает немного.
Думаю я выберу время и зафиксирую несколько рекомендаций, которые могут помочь в цветокоррекции фильма на экране, чтобы на проекции скорее просто смотреть свою работу или ставить акценты, но не придумывать специальную версию.
❤33🙏5👍2
Ну вот и настал этот день!
Сегодня официально стартует предпродажа моего мастер-класса по цветокоррекции сериала! Я шёл к этому больше года. Идея родилась давно, но времени на её реализацию всё никак не хватало. И вот, наконец, в этом году я решился и воплотил задуманное в жизнь.
Это не просто мастер-класс. Это нечто большее. Помимо классических видео-уроков вас ждёт:
- Живой чат, где я лично буду отвечать на ваши вопросы;
- Два закрытых стрима с подробными разборами ваших кейсов;
- Типсы и лайфхаки из моей практики. Я также буду делиться изменениями в своих подходах и методах работы на сериалах.
Мне самому часто не хватало живого общения и обратной связи в подобных форматах, поэтому я создал именно такой продукт, который бы хотел приобрести сам.
Подробности и полное описание мастер-класса доступны по ссылке.
Я очень благодарен вам за поддержку, за тёплые слова и отзывы — как при личных встречах, так и онлайн. И чтобы хоть немного вас отблагодарить, для подписчиков моего канала действует специальная СКИДКА 25% но только ДО 25 ИЮНЯ.
Эту ссылку я пока размещаю исключительно здесь и больше нигде.
📌 Мастер-класс стартует 1 июля 2025 года. 25 июня цена изменится.
Сегодня официально стартует предпродажа моего мастер-класса по цветокоррекции сериала! Я шёл к этому больше года. Идея родилась давно, но времени на её реализацию всё никак не хватало. И вот, наконец, в этом году я решился и воплотил задуманное в жизнь.
Это не просто мастер-класс. Это нечто большее. Помимо классических видео-уроков вас ждёт:
- Живой чат, где я лично буду отвечать на ваши вопросы;
- Два закрытых стрима с подробными разборами ваших кейсов;
- Типсы и лайфхаки из моей практики. Я также буду делиться изменениями в своих подходах и методах работы на сериалах.
Мне самому часто не хватало живого общения и обратной связи в подобных форматах, поэтому я создал именно такой продукт, который бы хотел приобрести сам.
Подробности и полное описание мастер-класса доступны по ссылке.
Я очень благодарен вам за поддержку, за тёплые слова и отзывы — как при личных встречах, так и онлайн. И чтобы хоть немного вас отблагодарить, для подписчиков моего канала действует специальная СКИДКА 25% но только ДО 25 ИЮНЯ.
Эту ссылку я пока размещаю исключительно здесь и больше нигде.
📌 Мастер-класс стартует 1 июля 2025 года. 25 июня цена изменится.
ivanov-colorist.com
Master-class. Ilia Ivanov
🔥30❤17👍4
Color timer pinned «Ну вот и настал этот день! Сегодня официально стартует предпродажа моего мастер-класса по цветокоррекции сериала! Я шёл к этому больше года. Идея родилась давно, но времени на её реализацию всё никак не хватало. И вот, наконец, в этом году я решился и воплотил…»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
|Camera shake|
Наконец появилась возможность записать видео о том, как я создаю движение камеры во Fusion.
Такой подход позволяет получить реалистичную тряску, имитирующую работу с рук и шаги.
Хочу еще сказать, что можно свой тестовый патерн снять хоть на телефон. В качестве эксперемента я пробовал так делать.
Если будет интерес — могу разобрать и более сложные приёмы, шейк по 3 осям с 3 точками трекинга.
Наконец появилась возможность записать видео о том, как я создаю движение камеры во Fusion.
Такой подход позволяет получить реалистичную тряску, имитирующую работу с рук и шаги.
Хочу еще сказать, что можно свой тестовый патерн снять хоть на телефон. В качестве эксперемента я пробовал так делать.
Если будет интерес — могу разобрать и более сложные приёмы, шейк по 3 осям с 3 точками трекинга.
🔥31❤12🆒2
Друзья, огромное спасибо всем, кто уже приобрёл доступ к мастер-классу! Это правда много для меня значит.
Спасибо Вам за Ваше доверие! Ваша поддержка очень важна для меня, она придает сил и показывает, что все это не напрасно! Я в свою очередь делаю все, чтобы Вас не разочаровать.
Так же хочу напомнить, что сегодня последняя возможность залететь на мастер-класс со скидкой 25%!
https://ivanov-colorist.com/master-class
Спасибо Вам за Ваше доверие! Ваша поддержка очень важна для меня, она придает сил и показывает, что все это не напрасно! Я в свою очередь делаю все, чтобы Вас не разочаровать.
Так же хочу напомнить, что сегодня последняя возможность залететь на мастер-класс со скидкой 25%!
https://ivanov-colorist.com/master-class
ivanov-colorist.com
Master-class. Ilia Ivanov
❤21🔥4❤🔥1
В прошлом году я очень жалел, что не получилось попасть на форум VidMK — смотрел сторис с выступления Матвея и грустил, что меня там не было. В этом году я уже на месте и воскресенье, 6 июля, полностью посвящу именно этому событию.
Обязательно сходите в субботу послушать Индара Джендубаева с его лекцией про визуалу. Не устаю его рекомендовать))
Хочу зацепить Дениса Смирнова с его рассказом про AI-дубляж и Катю Телегину, которая круто чувствует связь между визуальными мирами кино и рекламы. Может подсмотрю у нее какие-то идеи для вдохновения.
Уверен, блоки Юрия Быкова и Олега Трофима будут очень интересные.
Если вы тоже будете на форуме в этот день, напишите мне — давайте знакомиться и общаться!
Если у вас есть проект, который хотели бы обсудить лично, тоже пишите — с удовольствием встретимся и поговорим.
До встречи на VidMK!
Обязательно сходите в субботу послушать Индара Джендубаева с его лекцией про визуалу. Не устаю его рекомендовать))
Хочу зацепить Дениса Смирнова с его рассказом про AI-дубляж и Катю Телегину, которая круто чувствует связь между визуальными мирами кино и рекламы. Может подсмотрю у нее какие-то идеи для вдохновения.
Уверен, блоки Юрия Быкова и Олега Трофима будут очень интересные.
Если вы тоже будете на форуме в этот день, напишите мне — давайте знакомиться и общаться!
Если у вас есть проект, который хотели бы обсудить лично, тоже пишите — с удовольствием встретимся и поговорим.
До встречи на VidMK!
VidMK26 Видеомаркетинг
VidMK26 Видеомаркетинг manages 5 data types including partners. Helps you organize, track, and share your work in 1 place for teams and solo users.
❤10❤🔥7👍2
|Цвет без перегруза|
Меня радует тренд на более естественное изображение — без жёсткой стилизации и агрессивных тонировок. Это похоже на путь ребёнка, которому когда-то подарили набор фломастеров: сначала — восторг, безумные эксперименты, а со временем — осмысленность, деликатность, тонкость.
Профессия колориста — очень юная. Первый фильм с цифровым интермедиатом — «О, где же ты, брат?» братьев Коэн — вышел всего 25 лет назад, в 2000 году. Тогда Роджер Дикинс с командой полностью перекрасили зелень в жёлтый. Это был революционный шаг.
До 2010-х цветокоррекция ограничивалась техническими рамками. Исходники с плёнки задавали визуальный стиль, а позитивная копия, на которую печатали релизы, накладывала дополнительные ограничения. Всё это — при фантастически дорогом оборудовании, громоздком ПО, и обязательной команде специалистов. Иногда даже софт для конформа был отдельным.
В такой реальности мы и жили, пока Blackmagic не выкатили DaVinci Resolve за $1000 в 2010 году. Для сравнения: самая дешёвая Nucoda стоила тогда около $250 000. Второй переломный момент — релиз Resolve Studio за $300. Цветокоррекция стала массовой профессией, доступной каждому. Мне самому это очень помогло прийти в профессию.
С 2017 года всё начало расти в геометрической прогрессии — комьюнити, инструменты, контент. Количество экспериментов зашкаливало — удачных и не очень. Технологии позволяли всё.
Но в последние годы я замечаю сдвиг. Подход к визуалу стал глубже и вдумчивее. Всё больше закладывается прямо на площадке — через художку, оптику, текстуру. Если проект стилизуется под ретро, то команда нередко проводит детальный ресёрч, чтобы добиться ощущения подлинности. Это уже не просто эффект, а работа с визуальной историей.
С современными инструментами изображение можно разложить на слои, как в живописи, и точно настроить каждый из них. Но чем тоньше подход — тем больше локальной ручной работы. Там, где раньше можно было всё «задавить» тонировкой, теперь требуется кадровая тонкая настройка. Оттенки начинают жить, но и требуют большего внимания.
🔸 Маленький пример:
Несколько лет назад я работал на сериале The Party и фантазийная часть была с жестким теплым луком. Супервайзер меня просил сводить сцену, отключив этот слой, потому что под стилизацией много не видно и ты можешь думать, что свёл сцену, но если лук изменят, то какие-то цвета могут легко проявится и окажется, что сцена сведена плохо.
Поэтому когда я смотрю сериалы вроде Игры в кальмара, где картинка живёт, не зажата палитрой, — я кайфую. Потому что понимаю, сколько осознанной, тонкой работы за этим стоит.
🎨 А вас что вдохновляет больше — живая естественность или стилизованный образ?
Меня радует тренд на более естественное изображение — без жёсткой стилизации и агрессивных тонировок. Это похоже на путь ребёнка, которому когда-то подарили набор фломастеров: сначала — восторг, безумные эксперименты, а со временем — осмысленность, деликатность, тонкость.
Профессия колориста — очень юная. Первый фильм с цифровым интермедиатом — «О, где же ты, брат?» братьев Коэн — вышел всего 25 лет назад, в 2000 году. Тогда Роджер Дикинс с командой полностью перекрасили зелень в жёлтый. Это был революционный шаг.
До 2010-х цветокоррекция ограничивалась техническими рамками. Исходники с плёнки задавали визуальный стиль, а позитивная копия, на которую печатали релизы, накладывала дополнительные ограничения. Всё это — при фантастически дорогом оборудовании, громоздком ПО, и обязательной команде специалистов. Иногда даже софт для конформа был отдельным.
В такой реальности мы и жили, пока Blackmagic не выкатили DaVinci Resolve за $1000 в 2010 году. Для сравнения: самая дешёвая Nucoda стоила тогда около $250 000. Второй переломный момент — релиз Resolve Studio за $300. Цветокоррекция стала массовой профессией, доступной каждому. Мне самому это очень помогло прийти в профессию.
С 2017 года всё начало расти в геометрической прогрессии — комьюнити, инструменты, контент. Количество экспериментов зашкаливало — удачных и не очень. Технологии позволяли всё.
Но в последние годы я замечаю сдвиг. Подход к визуалу стал глубже и вдумчивее. Всё больше закладывается прямо на площадке — через художку, оптику, текстуру. Если проект стилизуется под ретро, то команда нередко проводит детальный ресёрч, чтобы добиться ощущения подлинности. Это уже не просто эффект, а работа с визуальной историей.
С современными инструментами изображение можно разложить на слои, как в живописи, и точно настроить каждый из них. Но чем тоньше подход — тем больше локальной ручной работы. Там, где раньше можно было всё «задавить» тонировкой, теперь требуется кадровая тонкая настройка. Оттенки начинают жить, но и требуют большего внимания.
🔸 Маленький пример:
Несколько лет назад я работал на сериале The Party и фантазийная часть была с жестким теплым луком. Супервайзер меня просил сводить сцену, отключив этот слой, потому что под стилизацией много не видно и ты можешь думать, что свёл сцену, но если лук изменят, то какие-то цвета могут легко проявится и окажется, что сцена сведена плохо.
Поэтому когда я смотрю сериалы вроде Игры в кальмара, где картинка живёт, не зажата палитрой, — я кайфую. Потому что понимаю, сколько осознанной, тонкой работы за этим стоит.
🎨 А вас что вдохновляет больше — живая естественность или стилизованный образ?
❤33🔥12💯7👍2