Новая работка подъехала.
В инсте тоже немного активчика проявите.

https://youtu.be/kNcVjkg2MpY

Эт че типо популярный получается

Сегодня выебываемся немного

ICE NINE KILLS — «THE GREAT UNKNOWN»: МЕТАЛЛИЧЕСКИЙ БУНТ В МИРЕ «МАТРИЦЫ»

🎬 СЮЖЕТ: КОД КРАСНОЙ ТАБЛЕТКИ

INK превратили клип в киберпанк-хоррор: Спенсер Чейз — «избранный» в мире, где машины подавляют человечество через металкор-симуляцию. Сценарий — микс «Матрицы», «Бегущего по лезвию» и собственной мифологии группы (да, здесь есть зомби-программисты).

🎸 МУЗЫКА: МОРФИНГ В ХЕВИ

✔️ Риффы: Звучат как взлом матрицы — техничные, но с диссонансными паузами (намёк на «Bullet Time»?).
✔️ Вокал: Спенсер балансирует между Нео (чистый вокал) и Агентом Смитом (гроул).
✔️ Электроника: Сэмплы напоминают «Clubbed to Death» — дань культовому саундтреку.

Ложка дёгтя: Соло-партия могла бы быть более «виртуозной», как у The Architect.

🕶 ВИЗУАЛ: ЗЕЛЁНЫЙ КОШМАР

🎥 Отсылки:
— Зелёный код на стенах + цифровой дождь из крови.
— Боевые сцены в стиле «Додж-это» (но с бензопилой вместо кулаков).
— Костюмы: Длинные кожаные плащи × разорванные сетевые кабели.


📌 ИТОГ: 10/10
+ Гениальный гибрид жанров — хоррор-метал в цифровом аду.
+ Спенсер — лучший Киану Ривз от метала.
+ отдельный короткий метр после клипа ( уже база в последних работах INK, которая намекает нам на сюжет следующего клипа)

Дженсен Ноэн – Евгений Ножечкин снова превращает, клип в кино

🔗 СМОТРЕТЬ: YouTube

P.S. После просмотра выключите телефон — вдруг вас уже «заморфировали»? 💊

🔥 СРЕДА — НОВЫЙ ЧЕТВЕРГ? МЕТАЛ-ГРУППЫ ПРОДОЛЖАЮТ ИГРАТЬ В КИНОРЕЖИССЁРОВ

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
🎸 Сегодняшний пакет релизов:

Dayseeker — Creature In the Black Night (похоже, Blade Runner встретил депрессивный пост-хардкор).

ERRA — Gore of Being (техникал-дэт с эстетикой «Хеллрейзера»).

We Came As Romans — Culture Wound (будто «Безумный Макс», но с чистыми вокалами).

Все резко забыли про «стандартные» клипы и ушли в: Кинематографичные сюжеты, Визуальные пасхалки , Графику уровня Netflix

Метал-сцена больше не хочет просто «играть в гараже». Теперь это:
✅ Короткометражки с бюджетом.
✅ Фан-сервис для киноманов.
✅ Тест на зрение (если не заметил 10 отсылок — ты лузер).

Сегодня на чиле и расслабоне

Скандалы, интриги, расследования. Это мы любим, это мы смотрим

Изучаю Ableton. Не для музыки — для монтажа.

Хочу понять, как трек работает изнутри, чтобы перенести его структуру в видео.

Последние месяцы погружаюсь в структуру треков — не для того, чтобы писать музыку, а чтобы понять, как звук диктует ритм изображению. Разбираю композиции по слоям, смотрю, как работают переходы, как строится напряжение перед дропом. Это даёт мне новые инструменты для видео.

Мой стиль всегда балансировал на грани хаоса, но теперь я вижу в этом чёткую систему. Эффекты и графика отошли на второй план — важнее стало чувство времени, жёсткость склеек, игра с восприятием. Хочу, чтобы клипы узнавали не по визуальным фишкам, а по тому, как они сшиты изнутри.

Сейчас работаю над проектом, который перевернёт представление о том, как может существовать тяжёлая музыка в цифровом пространстве. что сотрет грань между звуковой дорожкой и видеоформатом.

Детали пока останутся за кадром, но скоро всё станет очевидно.

Посмотрел вчера данную новинку под названием ,,Верни Ее,,

О фильме: что это?

Жанр: психологический/сверхъестественный хоррор с элементами body-horror и семейной драмы
Сюжет: после смерти отца подростки Энди и слеповидящая сестра Пайпер попадают в приёмную семью Лоры, где обнаруживается пугающая связь с книготворящим оккультизмом.

Рецензия (развёрнуто)

Темп — медленный как траур по старой заброшке Первая четверть — классическая драма: дети, допросы, семейные сцены. А ужаса толком нет. Если ожидал «ждать-сцен-страха», — проспишь весь первый акт.

Предсказуемость напрягает Ритуал, зеркальная сцена, «она другая»… уже знакомый набор жанра. Трейлер был многообещающим — дальше всё слишком по схеме.

Символизм заполняет бреши, а не работает как метафора
Вода, моль, висящие фото — чувствуешь себя в артхаус-галерее, не понимая, зачем они тут. В итоге — не эстетика, а натяжка

Второстепенные персонажи— просто фон Ты переживаешь за мать и детей, а чёрт с ними — с соседями, копами, даже с оккультистом. Это мир без живых людей — только герои да атмосфера.

Эмоции через пафос, а не через правду Сцены «на грани слёз» словно прописаны по шаблону: «теперь добавим драму». В итоге — чувствуется, что режиссёр решил «вытянуть» боль, но достучаться не удалось.

Финал не катарсичный — а печален и пуст Он тупо заканчивается и оставляет в подвешенном состоянии. Это продолжение боли — а не её завершение. Не всем такое заходит.

Одна лока — весь фильм в одном доме Да, создание клаустрофобии — цель, но после часа всё уже как будто ты просто смотришь на ремонт: всё то же, всё давит.

Излишняя жестокость — не всегда оправдана Сцены с детьми и животными могут вызвать шок у многих. Но граница между смыслом и шоком ради эффекта стирается. Слишком натуралистично, но мне данные сцены зашли, что-то новенькое.

— Идея «жесткого олдскула A24» Если ты понимаешь эту эстетику — ок. Если нет – кажется, всё — пафос, ватный логотип, холодная картинка. Уже штамп.

🖤 Выдержка:
Если хочешь арт‑хоррор, где боль — это картинка, где мрачные символы важнее логики, — тебе сюда. Если хочешь живого страха, если нужно сражение с кошмаром, — смело проходи мимо.

⭐ Оценка: 6.5/10 — за атмосферу, кровь, звук и актёров.