часть 1

«История игрушек 5» — прекрасный и, главное, очень своевременный мультфильм.

Но прежде чем восхититься творчеством Pixar, лично мне пришлось пробиться через довольно плотную стену скепсиса.

Увы, за последние годы студия немного растеряла кредит доверия. Несколько не самых удачных картин быстро к этому подвели. Хотя последние работы Pixar всё же начали возвращать ту самую радость от просмотра: «Элио» оказался прекрасным, добрым и многослойным мультфильмом, который действительно остался в памяти, а недавние «Прыгуны» тоже были весьма неплохими.

Но тут появляется ещё один фактор — цифра 5 в названии. А пятые части редко обещают что-то хорошее. Исключение, наверное, только «Империя наносит ответный удар», хотя это пятый эпизод, а по факту второй снятый фильм — но сейчас не об этом.

После трейлера скепсиса стало ещё больше. Особенно из-за возвращения персонажей, с которыми мы, казалось бы, уже попрощались в прошлой части. Четвёртая «История игрушек» поставила довольно увесистую точку в истории Вуди, и казалось, что продолжение может быть только высосанным из пальца: пустым, ненужным и сделанным ради бренда.

Вот с таким багажом предвзятости мы всей семьёй и пошли в кинотеатр.

И тут есть забавный личный символизм. Первый мультфильм франшизы — и первый полнометражный фильм Pixar — вышел в 1995 году, когда мне было 5 лет. Конечно, я посмотрел его уже позже: дома, на VHS или по телевизору, где-нибудь на Первом канале. А теперь моей дочери тоже 5 лет — полных! — и она идёт в кино на пятую часть. В этом есть какое-то очень приятное ощущение замкнувшегося круга.

Но вернёмся к главному — к эмоциям.

Потому что именно эмоции в итоге и важны, когда ты смотришь художественное кино или мультфильм.

Дочь я упомянул не просто так. История игрушек 5 – очень бережно, трепетно и при этом совсем не в лоб поднимает тему гаджетов в жизни детей. Мультфильм не просто говорит: «планшеты — зло». Он гораздо тоньше показывает, как меняется детство, когда экран постепенно заменяет игру, фантазию, дружбу и живое воображение.

И снова Pixar доказывает, что умеет делать историю одновременно детскую и взрослую. Студия очень грамотно работает между поколениями: не разделяет сцены на «это для детей», а «это для родителей», а вшивает смысл так, что один и тот же эпизод разный возраст считывает по-своему.

Ребёнок видит приключение игрушек.
Взрослый — историю о том, как детство уходит быстрее, чем ты успеваешь это заметить.

И что особенно важно: цифра 5 в названии не сломала прощание с персонажами. Сценаристам действительно нашлось что сказать, и они сделали это очень аккуратно.

Вуди, как ни крути, главный символ всей франшизы. Но здесь он уже не главный герой в прежнем смысле. И мне кажется, это одно из самых умных решений мультфильма. Почти уверен, что где-то в студии большие дяди могли сказать творцам: «Нужно, чтобы все главные игрушки были в фильме». И вот тут хочется преклониться перед авторами, потому что они смогли вписать знакомых персонажей так, чтобы они не были лишними — и при этом не разрушили теплую точку, поставленную в прошлой части.

Можно, конечно, попытаться придраться и сказать, что историю сместили в сторону женских персонажей в угоду повестке. Но, честно, если кто-то так думает, он, кажется, смотрел не тот мультфильм.

Главная героиня здесь — восьмилетняя девочка. У неё соответствующие игрушки, соответствующий мир, соответствующие подруги и интересы. Всё логично. Всё на месте.

За Бонни вообще было невероятно интересно наблюдать. Её ужимки, жесты, реакции, поведенческие мелочи — всё это позволяло мне постоянно узнавать в ней собственную дочь. И в какой-то момент мультфильм превращается не просто в приключение игрушек, а в возможность посмотреть со стороны на своего ребёнка.

Что его тревожит.
Что он прячет.
Как меняется.
Как заканчивается маленькое детство.
И как много важных вещей ускользает от родительского глаза.

Вот это было действительно до слёз.

продолжение⬇️

часть 1
часть 2⬇️

Главный посыл мультфильма для меня в том, что дети всё чаще предпочитают игрушкам гаджеты. А гаджеты, при всей их пользе, очень легко могут заменить не только игру, но и дружбу. Они иногда мешают фантазировать, придумывать миры, разговаривать, быть рядом. И самое грустное — они могут делать детей взрослее не по годам, забирая у них их же собственное детство.

Я не против планшетов, телефонов и технологий. Всё это часть современной жизни. Более того, некоторые устройства действительно помогают: дают безопасность, связь, доступ к знаниям. Но всё должно быть своевременным и по возрасту. Потому что одни технологии могут защищать ребёнка, а другие — наоборот, забирать у него ощущение безопасности.

Меня печалит не сам факт существования экранов. Меня печалит момент, когда ребёнок отталкивает от себя игрушки и перестаёт придумывать собственные миры. Когда дружба превращается в совместное сидение перед разными экранами. Когда общение заменяется чатами, а близость — уведомлениями. Когда дети слишком рано закрываются от родителей.

Что касается самих игрушек и их приключений, здесь нет каких-то радикальных откровений. Но, кажется, именно это и спасает мультфильм. Игрушки в пятой части становятся не просто героями, а инструментом для рассказа истории Бонни. И это смещение фокуса даёт мультфильму неожиданную эмоциональную и философскую силу.

Для меня одного этого фильма хватило, чтобы почти полностью вернуть доверие к Pixar и простить студии все её неплохие, но местами посредственные или просто странные работы последних лет.

История игрушек 5 — прекрасный мультфильм для всех возрастов. Очень добрый, точный и своевременный.

Он помогает увидеть то, что раньше было почти незримым: как быстро взрослеют наши дети, как незаметно меняется их мир — и как важно успеть быть рядом, пока они всё ещё умеют играть.

BreakingGeek — про кино и игры

Совсем недавно посмотрел «очень страшное кино*» 2026 года. Да еще и в кинотеатре.

*без цифры 6 в названии

Увы, это разочарование.

Нулевые останутся только в наших сердцах и памяти.

Думаю это к лучшему.

🖥 Ознакомиться с мнением о фильме можно на YouTube по 🔗ссылке

BreakingGeek — про кино и игры

God of War. Laufey

🗓 дата выхода 16 февраля 2027 года.

Райан Гослинг официально станет Призрачным гонщиком в MCU

Marvel Studios представила новый фильм о Призрачном гонщике на San Diego Comic-Con 2026. Главную роль исполнит Райан Гослинг, а режиссёром проекта выступит Шон Леви, снявший «Дэдпул и Росомаха».

Для Гослинга эта роль станет дебютом в киновселенной Marvel. Ранее актёр не раз признавался, что хотел бы сыграть именно Призрачного гонщика.

🗓 Премьера фильма запланирована на 2028 год.

Это новость будоражит больше, чем исполнение Дауни роли Дума. А учитывая, как лихорадит Марвел, возможно это глоток свежего воздуха в КВМ

К слову, подобный анонс уже был на Comic-Con в 2019 году, когда Marvel представила Махершалу Али в роли Блейда. Тогда это тоже вызвало огромный ажиотаж, но спустя семь лет фильм мы так и не увидели. Поэтому с Призрачным гонщиком я бы пока не спешил радоваться — до премьеры ещё очень долгий путь.

BreakingGeek — про кино и игры

🔥 Первый большой показ GTA VI

27 августа в 22:00 по московскому времени на Netflix покажут Grand Theft Auto VI: An Extended Look — расширенный взгляд на новую игру Rockstar Games.

28 августа в 04:00 ролик появится на официальном YouTube-канале Rockstar Games и сайте GTA VI.

Интересный, конечно, способ устроить первый большой показ игры — через коллаборацию со стримингом.

🗓 Релиз игры запланирован на 19 ноября 2026 года.

BreakingGeek — про кино и игры

Нолан снял свой самый масштабный фильм. Но не лучший

Кристофер Нолан — без преувеличения один из великих режиссёров современности. Но мне всё сильнее кажется, что главным сценарным талантом в их семье всё же обладает его брат Джонатан.

Последней их совместной работой был «Интерстеллар». И все последующие фильмы Кристофера, даже «Довод», заметно уступают ему именно в повествовании. При этом постановочный талант Нолана настолько велик, что зачастую вытаскивает даже не самые интересные сценарии.

С «Одиссеей» получилось примерно так же. Почти всё её величие — техническое: масштаб, плёнка, операторская работа, декорации и практические эффекты.

При этом история, написанная тысячи лет назад, не требует глобальной переработки — ей нужна прежде всего грамотная адаптация. Но Нолан местами слишком заигрался и снял хоть и абсолютно своё, но очень неоднозначное, а порой откровенно глупое кино.

Причём глупым оно может показаться и людям, знакомым с первоисточником, и тем, кто при слове «Гомер» вспоминает исключительно персонажа мультипликационного ситкома.


Смотреть мой обзор на YouTube по ссылке 🔗

BreakingGeek — про кино и игры

Новый тизер Avengers: Doomsday.

В рамках мероприятия D23
Disney и Marvel поеделились свежими материалами по фильмам. Одним из них новый тизер Мстителей: Судный день.

И, честно говоря, он тоже не впечатляет.

Но я не думаю, что это связано с охлаждением интереса к самой франшизе. Тот же Паучок сейчас довольно бодро идёт в прокате. Скорее, складывается ощущение, что из-за спешки и производственных проблем качество самого материала и его подачи заметно растерялось.

Будем надеяться, что это всего лишь неудачная рекламная кампания, а само кино в итоге окажется совсем другим, масштабным, зрелищным и способным прокатить на том самом аттракционе восторга и эмоций, которого ждёшь от Avengers.

*D23 это

Официальное мероприятие Disney, что-то вроде большой выставки/конференции для поклонников Disney и всех его крупных брендов: Marvel, Pixar, Star Wars, Disney Animation и т. д.

🗓 дата премьеры, пока еще
18 декабря 2026 года

BreakingGeek — про кино и игры

Трейлер Vision Quest

После событий WandaVision Белый Вижн пытается понять, кто он теперь. Он получил воспоминания оригинального Вижна, но лишён связанных с ними эмоций и чувств. Теперь ему предстоит восстановить свою человечность и обрести собственную идентичность. На этом пути он столкнётся с другими искусственными интеллектами и своим создателем — Альтроном.

Сериал Marvel и финальная часть трилогии, начавшейся с WandaVision и продолжившейся Agatha All Along.

🗓 Премьера на Disney+ — 14 октября 2026 года.

BreakingGeek — про кино и игры

🎮 Настоящий JDM в Gran Turismo 7

20 августа выйдет обновление для GT 7.

Я очень охладел к жанру автогонок после того, как получил права. Но в этом обновлении добавляют Toyota Chaser и Toyota Mark II.

И меня это прям очень сильно улыбнуло.

Я дальневосточник, и мне эти автомобили близки, так как сам владел Toyota Chaser (GX81) и Toyota Crown (JZS171) с моторами 1JZ-GTE (кто знает, тот знает).

Считаю, что эти автомобили часть души и автокультуры Японии, особенно в 90-х и 00-х.

BreakingGeek — про кино и игры