1.  In a Station of the Metro (На станции метро).
Это стихотворение – вероятно, наиболее известное имажинистское стихотворение из когда-либо написанных: всего лишь в двух строчках Паунд попытался запечатлеть ускользающее впечатление от людской толпы в парижском метро и реализовать на практике некоторые свои ключевые принципы имажинизма. Герой в подземном туннеле парижского метро подмечает. Что лица в толпе напоминают лепестки на влажной черной ветке.  
Стихотворение запоминается частично в силу хрупкости предлагаемого образа: лепестки на ветке недолговечны, как и лица в метро через сто лет будут принадлежать другим людям. Также как и стихотворения Халме и других поэтов-имажинистов, это стихотворение – образец memento mori (думай о смерти), напоминание о неизбежности смерти: reminder of the inevitability of death: его недолговечность тесно связана с его тематикой, что, в свою очередь, является частично следствием недолговечности жизни. После публикации стихотворения в 1913 году интерес Паунда к имажинизму угас, и он основал со своим другом Виндхемом Льюисом (WyndhamLewis) кратковременное литературное движение вортицизм (Vorticism). Читает Михаил Вассерман

Ezra Pound
In a Station of the Metro
The apparition of these faces in the crowd:
Petals on a wet, black bough.
 
 
Эзра Паунд На станции метро
 
Их лица, как видения, в толпе,
Как лепестки на влажной черной ветке.
 
Москва, декабрь 2020 г.
 
Явленье миру лиц в толпе
Как лепестков на влажной черной ветке
 
Москва, апрель 2021 г.

2. The Return (Возвращение).
Одно из наиболее известных стихотворений Эзры Паунда было написано в 1913 году и опубликовано в сборнике TheNew Poetry: An Anthology (Новая поэзия: антология) в 1917году. Стихотворение описывает возвращение на землю группы богов. В начале стихотворения они возвращаются с некоторым сомнением, поскольку совершенно не уверенны в том, с чего начать. И к тому же у них нет уже той былой силы.
Далее автор вспоминает их былую силу. Их сопровождают серебристые гончие псы. Мнение автора о богах остается неизменным до самого конца стихотворения – они не те, коими были ранее. В его глазах они слабы и болезненны.
Старых богов больше нет, но они не окончательно забыты. И теперь, возглашает Паунд, они возвращаются. Это и есть лейтмотив этого короткого стихотворения, которое остается в списке наиболее популярных коротких стихотворений Эзры Паунда. И кто знает, может это пророческое выражение навеяло много лет спустя Стивену Кингу название одного из его наиболее известных романов - Иногда они возвращаются» (Sometimes They Come Back), по которому был снят не менее известный фильм.
Читает Михаил Вассерман

Ezra Pound
The Return
See, they return; ah, see the tentative
Movements, and the slow feet,      
The trouble in the pace and the uncertain      
Wavering!      
See, they return, one, and by one,         
With fear, as half-awakened; 
As if the snow should hesitate           
And murmur in the wind,      
            and half turn back;     
These were the "Wing'd-with-Awe,"         
            inviolable.       
Gods of the wingèd shoe!      
With them the silver hounds, 
            sniffing the trace of air!         
Haie! Haie!            
    These were the swift to harry;        
These the keen-scented;         
These were the souls of blood.          
Slow on the leash,     
            pallid the leash-men!
 
Эзра Паунд
Возвращение
Смотри, они возвращаются, о, смотри -
Их неверный и медленный шаг,  
И движений разорванный ритм, и неясные взмахи
Во мгле!      
Смотри, они возвращаются, снова, один за одним, 
Со страхом, как будто бы в полусне; 
Снег идет c неохотой, 
Шепча на ветру      
            и вполоборота к земле.     
Крылатые, благоговенье и страх внушали они,
            непреложны.       
Боги крылатых одежд!      
С ними бегут серебристые гончие псы, 
            чуя в воздухе тающий след!         
Ату их! Ату!            
    Это борзый набег
С тонким запахом         
Кровотóчащих душ.          
Медленно, на поводке 
            и мертвенно-бледные, те, кто ведет!  
Москва, декабрь 2020 г.

The Lake Isle (Озерный остров).
Это двустрофное стихотворение является своеобразной поэтической пародией на стихотворение Озерный остров Иннисфри  (The Lake Isle Innisfree) У. Б. Йейтса. Стихотворение начинается с просьбы героя, адресованной богам ( и последующим ее многократным повторением), дать ему что-нибудь. На этот раз автор просит дать ему табачную лавку. Эта простая лавка и род занятий отображены в стихотворении как нечто большее – как свобода и возможность эскапизма от современного мира бесконечной коммерциализации и промышленного развития.
Как же эти строки напоминают строки нашего другого гениального современника, написанные много лет спустя:
Здесь снится вам не женщина в трико,
а собственный ваш адрес на конверте.
Здесь утром, видя скисшим молоко,
молочник узнает о вашей смерти.
Здесь можно жить, забыв про календарь,
глотать свой бром, не выходить наружу
и в зеркало глядеться, как фонарь
глядится в высыхающую лужу.
В продолжение стихотворения герой Паунда просит богов ниспослать ему другие блага, в основном представляющие собой содержимое табачной лавки, а в заключение начинает звучать все более и более похожим на самого себя и просит богов сделать что-нибудь, чтобы освободить его от писательского ада. Читает Том О’Бедлам

Ezra Pound The Lake Isle
O God, O Venus, O Mercury, patron of thieves, Give me in due time, I beseech you, a little tobacco-shop, With the little bright boxes piled up neatly upon the shelves And the loose fragment cavendish and the shag, And the bright Virginia loose under the bright glass cases, And a pair of scales not too greasy, And the votailles dropping in for a word or two in passing, For a flip word, and to tidy their hair a bit. O God, O Venus, O Mercury, patron of thieves, Lend me a little tobacco-shop, or install me in any profession Save this damn'd profession of writing, where one needs one's brains all the time.
Эзра Раунд Озерный остров*
О, боги – и Венера, и Меркурий, - хранители воров,
я с просьбой к вам взываю неотложной о лавочке табачной. С цветными пачками на полках, стеллажах и плиточным кавендишем**, и  скромным шэгом***, и ценным, в яркой упаковке табаком виргинским, что в подсвеченных витринах, и парою весов, совсем чтоб не замызганных еще, и пташек парочкой, ко мне забредших, чтобы языком проехать по знакомым, посплетничать, прическу поправляя. О, боги – и Венера, и Меркурий, - хранители воров, ссудите мне табачный магазинчик иль дайте в руки мне какое б завалящее из дел, меня избавив этим от писательского ада, что мозг мой ежечасно отравляет.

* Пародия на стихотворение У. Б. Йейтса «The Lake Isle ofInnisfree» («Остров на озере Иннисфри»)
** Плиточный табак, сдобренный патокой
*** Сорт грубого табака
Москва, декабрь 2020 г.

The Garden (Сад).
Сюжет стихотворения развивается на фоне Кенсингтонских садов – традиционно богатого района, в котором селилась верхушка среднего класса. Паунд опубликовал это стихотворение в 1917 году, несколько месяцев до окончания первой мировой войны. Война оставила неизгладимый след на английском обществе, и в этом коротком стихотворении Эзра Паунд отражает начало социальных изменений в обществе.
Стихотворение описывает «в интерьере» садового ландшафта эмоциональный конфликт, вызванный изменениями, происходящими в «высших» и «низших» классах английского общества в последние месяцы войны.  Автор повествует о богатых и бедных. Первые представлены изящной женщиной, которая двигается и ведет себя как облачко невесомого шелка. Вторые представлены грязными детьми, которые, по выражению этой женщины, бессмертны, то есть теми, которые будут всегда. Жизнь самой женщины представляет из себя конфликт, так как она пытается и не может установить связь с окружающим ее миром за пределом ее узкого социального круга. Читает Рот Ремоу

Ezra Pound
En robe de parade. Samain

Like a skein of loose silk blown against a wall She walks by the railing of a path in Kensington Gardens, And she is dying piece-meal       of a sort of emotional anemia. And roundabout there is a rabble Of the filthy, sturdy, unkillable infants of the very poor. They shall inherit the earth. In her is the end of breeding. Her boredom is exquisite and excessive. She would like someone to speak to her, And is almost afraid that I will commit that indiscretion.

Эзра Паунд Сад
                                            En robe de parade. Samain* Словно облачко невесомого шелка, наброшенное на стену, Идет она по дорожке с перилами вдоль Кенсингтонского сада. Шагов ее умирающая цепочка,   очерчивающая душевную анемию.
А вокруг ее скопище грязных, двужильных, бессмертных младенцев черни, Которые унаследуют землю.
В ней самой – конец достойного рода.
Скука ее избыточна и изящна. Она так хочет, чтобы кто-нибудь ей ответил И одновременно напугана тем, что я проявлю нескромность.
* Разряжена в пух и прах (Albert Samain's Au Jardin de l'Infante - Альбер Самен «В саду инфанты», 1893 г.)
Москва, декабрь 2020 г.

Издание романа ужасов «Скромная девушка» не состоится ввиду подозрения на то, что для его написания был использован Искусственный интеллект (ИИ)
Издательский дом Хачетт (Hachette) не выпустит роман в США и прекратит его издание в Англии, подтверждая тем свою приверженность «оригинальной креативной экспрессии и прозе»

Редкая общая языковая закономерность
Некоторые языки гораздо более экономные по форме, чем остальные, имея при этом то же смысловое наполнение

Я нахожу странным, что Апдайк имеет репутацию как, в лучшем случае, поэт несерьезный. То, что он мастеровито писал о ежедневных вещах, казалось бы работает против него. Его поэзия временами называется несерьезной, как будто реальным достижением поэзии является ее туманность и двусмысленность, а ее прозрачность – недостатком.
Борис Аронштейн
ДЖОН АПДАЙК – БЫТЬ НАВСЕГДА С САМИМ СОБОЙ
(ПЕРЕВОДЫ МАЛОИЗВЕСТНЫХ ПОЭТИЧЕСКИХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ)
Я с ужасом думаю о той будущей вечности, в которой не будет меня – бесконечная череда дней, которую я пропущу, со своими собственными новостями и песнями, и марками автомобилей.
Джон Апдайк – On Being a Self Forever (Быть навсегда самим собой)

What Trump is Doing to the English Language

There is a morality to verbs, especially in political speech. They can reveal the truth and show us when someone is shouldering responsibility, or they can evade all of that and draw the curtain.

Что творит с английским языком Трамп

Глаголы тоже обладают моральным камертоном, особенно если они используются в политической риторике. Они могут обнажить правду и показать нам, как кто-то делит с нами ответственность, а могут увильнуть от нее, опустив занавес.