🎭 Есть выставки, которые становятся отдельным произведением искусства. Именно такой оказалась «Король Лир» Соломона Михоэлса в Еврейском музее.

Вчера вместе с куратором выставки Марией Гадас мы прошли путь от расцвета ГОСЕТа до одной из самых трагических страниц советской истории. Мы говорили о Соломоне Михоэлсе и его великой роли, о сценографическом гении Александра Тышлера, сумевшего превратить декорации в самостоятельный художественный образ, и о судьбе Еврейского антифашистского комитета, уничтоженного в годы сталинских репрессий.

Главное впечатление оставила сама экспозиция. Она не просто показывает документы и экспонаты, но и выстраивает эмоциональный маршрут, где пространство становится частью повествования. Воссозданные декорации спектакля соседствуют с костюмами, напоминающими тюремные робы, а инсталляции, посвященные следствию и судебным процессам над членами Еврейского антифашистского комитета, заставляют прожить эту историю вместе с ее героями. Именно так сегодня работает современный музей: не только сообщает факты, но и создает опыт сопереживания.

Наверное, именно поэтому многие из нас выходили с выставки в тишине. Это был тот редкий случай, когда искусство и история перестают существовать по отдельности и превращаются в очень личный разговор.

💜 К этому посту мы прикрепили отзыв одного из вчерашних участников экскурсии — кажется, он лучше любых слов передает атмосферу нашего вечера.

Выставка незаслуженно остается в тени более громких музейных проектов. Между тем именно она показывает, насколько высокую планку Еврейский музей задает своим выставкам, где над экспозицией работают не только кураторы и исследователи, но и художники, архитекторы пространства, сценографы и мультимедийные режиссеры.

Поэтому мы с нетерпением ждем следующие крупные проекты музея — выставки, посвященные Майе Плисецкой и Рембрандту. Уверены, они станут одними из главных культурных событий сезона. Следите за нашей афишей — мы обязательно будем открывать их вместе.

#отзывы@Be_ART

🌟 Если попросить назвать самую известную лестницу Москвы, многие вспомнят особняк Степана Павловича Рябушинского. Но ее знаменитая волнообразная форма — не эффектный декоративный прием, а часть целой художественной программы.

Исследователи архитектуры модерна отмечают, что лестница в особняках рубежа XIX–XX веков становится композиционным центром пространства. У Шехтеля она организует движение по дому, объединяет помещения и одновременно превращается в самостоятельный художественный образ. В особняке Рябушинского лестница напоминает морскую волну, а окружающие ее светильники, витражи и пластика интерьера создают ощущение подводного мира. Здесь архитектура, скульптура, декоративное искусство и свет работают как единое целое.

〰️На выставке можно увидеть материалы, которые помогают понять, как рождался этот замысел и почему именно Шехтелю удалось довести идею синтеза искусств до совершенства.

На нашей клубной экскурсии мы поговорим о том, как архитектор превращал обычное движение по дому в настоящее художественное путешествие.

📅 6 августа в 19:00 (четверг) клубная экскурсия по выставке «Фёдор Шехтель. Грёзы русского модерна» в МУАР

🪻 Таруса. Искусство жить красиво

Есть города, в которые приезжают за достопримечательностями.
А есть Таруса.

Сюда едут не за списком музеев и памятников. Сюда едут за тем самым состоянием, которое когда-то заставляло снова и снова возвращаться Марину Цветаеву, Константина Паустовского, Виктора Борисова-Мусатова, Святослава Рихтера и многих других людей, для которых красота была не роскошью, а способом жить.

Мы создали путешествие-признание в любви одному из самых поэтичных городов России.

Три дня мы будем жить в ритме Тарусы: без спешки, с долгими разговорами, прогулками над Окой, встречами с людьми, которые сегодня бережно хранят и продолжают ее культурную историю.

Нас ждут не только знаковые места, но и двери, которые редко открываются случайному путешественнику. Мы побываем в старинных садах, заглянем в творческие мастерские, услышим истории от тех, кто знает Тарусу не по книгам, а по любви.

Будут красивые завтраки и неспешные обеды, разговоры об искусстве и литературе, закаты над Окой, камерные встречи и ощущение, что мы приехали не в музей под открытым небом, а в гости к старым друзьям.

Это путешествие о красоте — той, что рождается в пейзаже, в музыке, в стихах, в человеческих судьбах и в умении замечать простые вещи.

Мы верим, что настоящая роскошь сегодня — это не пятизвездочный отель и не закрытые двери.
Настоящая роскошь — иметь время смотреть на реку, слушать тишину, говорить о важном с интересными людьми и возвращаться домой с чувством, что внутри стало немного больше света.

Таруса не поражает. Она очаровывает.

И именно поэтому в нее невозможно не влюбиться. ❤️
28–30 августа

🪻 Бронирование и детали по телефону: @beart_help / +79854109551