Как использовать нейросети, если я артист?

Нейросети могут быть полезны как DIY-артисту, так и артисту с командой. То, что человек делает за десятки минут, нейросеть отдаст уже через секунды.

Мы расскажем о тех сервисах, которые пригодятся музыканту в регулярных задачах.

1. Работа с текстом: от поисков идей для рифмы до подготовки пресс-релиза и постов в соцсети.
2. Работа с картинками: от создания арта для обложки до поисков идей-референсов для фотосета и фирменного стиля.
3. Работа со звуком: от срезания шумов с аудио до генерации битов по клику.

Таких сервисов в целом немало — мы же собрали в подборку те, в работе которых уверены (проверяли на практике сами или их нам советовали музыканты).

📖 Читать

#инструкция

Missu: обложка как современное искусство и инструмент промо

Команда Missu затизерила новый релиз, развесив в самых проходных местах впечатляющие постеры: кроме запоминающегося визуала и QR-кода BandLink на них ничего нет. «Нам бы хотелось, чтобы это больше похоже на современное искусство. Мы хотели, чтобы людям было интересно, чтобы они были заинтригованы и сами искали ответы на вопрос: "Что это такое? Что это значит?"», — говорят авторы промо.

Дублируя визуал на обложке, на плакатах и готовящемся к выходу клипе, команда артиста выстраивает прямую ассоциацию визуала с Missu.

Как вам такое решение?

Готовы ли вы к шоукейсам и опен-коллам?

Сделали для вас #тест по мотивам нашей инструкции по подготовке к конкурсам. Время проверить, что осталось в памяти. 

А если вы ещё не читали этот материал, оставляем ссылку. Пригодится во время подачи заявки на очередной шоукейс сезона.

Если эпоха журналистов-креаторов уже наступила, как это отразится на музыкальной индустрии?

Ещё несколько лет назад большим изданиям не было альтернатив, но сейчас каждый человек может стать блогером-креатором и создавать собственное медиа — в России особенно ярко мы видим эту тенденцию в Telegram и на YouTube (на зарубежном рынке такой DIY-медиаплощадкой, кажется, стал TikTok). Музыкальные журналисты и специалисты теперь развивают собственный бренд, а не пользуются исключительно брендом СМИ, в которых публикуются.

Независимых медиа о музыке становится много — и это хорошо. Для создания медиа 2.0 хватит усилий одного автора — для получения минимально жизнеспособного контентного продукта уже не нужен сайт и целая редакция. Поэтому теперь о популярной музыке пишут и говорят не только в колонках одного-двух больших медиа, но и в десятках блогов разного размера и формата: от роликов с разбором альбомов до авторских телеграм-каналов. 

Независимые медиапроекты позволяют музыкантам находить больше потенциальных каналов для распространения треков и взаимодействия со слушателем. Порог входа в инфополе для креаторов снизился, а значит, больше талантливых артистов получают возможность заявить о себе и найти аудиторию — потому что есть много авторов, которые способны им в этом помочь.

#разгон

Идея для промо от «Без обид»: почти стрит-арт для привлечения внимания к релизу

К релизу сингла «Хейтер» рок-группа «Без обид» из Фрязино разместила напротив музыкальной студии зеркало с надписью «Мой главный хейтер» и QR-кодом BandLink. Не вандализм, а почти арт-объект вызывает любопытство: так и тянет посмотреть, что скрывает ссылка. Беглый анализ соцсетей музыкантов показал, что провокационный стрит-арт удачно вписывается в их слегка дерзкое позиционирование: «Без обид, но теперь ты слушаешь нашу музыку».

Без обид, но теперь о вашем кейсе знает всё BandLink-комьюнити. Послушать трек «Хейтер» можно по ссылке.

А в этой инструкции мы рассказываем, как оформить пресейв — пригодится для очередной задумки к промо релиза.

Музыка вне трендов (не) может быть коммерчески успешной

👆Миф: чтобы быть успешным музыкантом, важно подстраиваться под большие тенденции и вкусы слушателей.

✍️ Правда: необязательно следовать трендам, чтобы вашу музыку слушали тысячи.

Артисты, которые игнорируют тренды, могут становиться популярными. Вспомним группу IC3PEAK: их выступления и клипы похожи на арт-перфомансы, а звучание не всегда понятно широкой публике — но 575 тысяч ежемесячных слушателей на Яндекс Музыке и 1,5 миллиона в Spotify говорят сами за себя. Отрицание трендов современной музыкальной сцены может даже стать частью позиционирования — так о себе говорит группа Shortparis из Санкт-Петербурга.

Музыка может быть коммерчески успешной и при этом не соответствовать представлениями о мейнстриме, если есть аудитория, которая будет слушать и поддерживать артиста.

#мифы

Зал Sphere в Лас-Вегасе: революция в концертном бизнесе или дорогое промо-надувательство?

Пару недель назад видео с выступлений U2 на 360-градусной мультимедиа-арене Sphere под открытым небом заполнили всевозможные медиа — от зарубежного TikTok до музыкальных телеграм-каналов. Издание Billboard опубликовало большой аналитический обзор площадки и рассказала о её стоимости, возможностях и перспективах. Мы прочитали текст и выписали главное:

• Размеры Sphere впечатляют: её высота превышает 110 метров, ширина — более 157 метров. Площадь светодиодного экрана составляет 48 768 квадратных метров.

• По плану в 2018 году Sphere стоила 1,2 миллиарда долларов. К осени 2023-го, когда проект был завершён, его стоимость возросла до 2,3 миллиарда.

• Пока одни аналитики считают, что Sphere изменит представление о концертном бизнесе, другие ставят под сомнение её финансовую выживаемость. Для окупаемости Sphere одному артисту необходимо забукировать площадку сразу на 6-8 концертов подряд.

• Сами основатели не разделяют скепсиса, заявляя, что U2 не стали бы выступать в Лас-Вегасе, если бы не Sphere. Генеральный директор Sphere Entertainment Дэвид Диббл уверен, что тренд распространится среди артистов всех жанров. Впрочем, дальше концертов U2 у площадки расписания нет.

• Sphere — не только инновационная концертная арена, но и мощный инструмент промо. Площадка ещё не открылась официально, но уже стала одной из главных достопримечательностей. Основатели уже сейчас видят интерес со стороны рекламодателей и надеятся, что уникальный формат привлечёт зрителей на любые концерты, лишь бы увидеть мультимедийное шоу своими глазами.

Прочитать текст целиком можно тут. А в комментариях к этому посту — рассказать, что вы думаете о Sphere и будущем индустрии живых выступлений.

#рекап

Готовьте смартлинки — завтра мы ждём ваши релизы и устраиваем розыгрыш

Кажется, вы этого долго ждали (особенно участники нашего СаундЧата). Завтра мы опубликуем пост, в комментариях которого вы сможете рассказать о вашем треке или альбоме. Пусть о вас и вашей музыке узнает больше людей и экспертов: кто знает, может, ваш релиз услышит ваш будущий менеджер или партнёр для фита?

Что нужно будет сделать: 
1. Написать 2-3 предложения о себе и своей музыке (рассказывать о прошлых релизах тоже можно). 
2. Прикрепить ссылку на релиз в BandLink.
3. Опубликовать всё это под завтрашним релизным постом до 15 октября включительно.

А ещё среди всех участников мы разыграем Яндекс Станцию Мини с часами. Рассказать про себя или своего артиста можно только один раз. Победителя определим генератором случайных чисел, итоги объявим 16 октября. Доставить приз сможем участникам в России, Беларуси, Казахстане и Армении.

Если вы ещё не зарегистрировались в BandLink — самое время это сделать и оформить свой первый смартлинк.

В какие редакторские плейлисты попали ваши треки? Проверьте в BandLink Сканер

Напоминаем об одном из инструментов BandLink, который помогает отслеживать редакторскую поддержку от Яндекс Музыки и оценивать эффективность питчинга.

Чтобы проверить, в каких редакторских плейлистах есть ваш трек, нужно:

1. Открыть BandLink
2. В меню выбрать «Сканер»
3. Ввести имя артиста или название трека в поисковую строку
4. Нажать 🔎 или кнопку Enter
5. Готово! Вы великолепны 🌟

В каких плейлистах есть ваши треки? Скидывайте названия подборок в комментарии 😉

#BandLink

Релизные выходные в BandLink: расскажите о своём творчестве в комментариях

Присылайте ссылку на релиз в BandLink и пару строчек о своей музыке в комментарии к этому посту до 15 октября включительно.

Как рассказать о себе? Вот пример.

Имя артиста — «Название релиза»
Артист из Петербурга с уникальным тембром и остросоциальными темами в творчестве.
Релиз: трек о безответной любви и депрессии с приглушённым ретро-звучанием.
Жанр: инди
Ссылка: band.link/link

Мы разыграем Яндекс Станцию Мини с часами среди всех, кто расскажет о своем релизе под этим постом. Победителя определим генератором случайных чисел, итоги объявим 16 октября. Доставить приз сможем участникам в России, Беларуси, Казахстане и Армении.

Итоги розыгрыша и релизных выходных в BandLink

В прошлую пятницу мы попросили вас поделиться своим творчеством. Всего пост собрал 217 комментариев — в розыгрыше участвовало 157 подписчиков.

Победителем стал @j_eenpl, он выиграл Яндекс Станцию Мини с часами, и скоро мы свяжемся с ним в личных сообщениях.

Надеемся, что эта активность принесет каждому музыканту пользу, и в комментариях BandLink.СаундЧека артисты и другие профессионалы индустрии найдут друг друга.

Ждите следующих релизных выходных!

Кради как художник: где заканчивается референс и начинается плагиат?

На прошлой неделе в YouTube появилось видео «Каспийского груза» и Гио Пики «На белом», снятое начинающими клипмейкерами при поддержке креативной платформы VK Простор. Спустя несколько дней видео пропало из доступа, а Брутто из «КГ» обрушился с критикой на его авторов.

Как заметил один из зрителей, многие кадры «На белом» схожи с клипом Кендрика Ламара «Element» — порой до мелких деталей. «Вы такой своей работой довольны? Вы же просто переводчики с английского на русский», — заявил Брутто в своём видеообращении к клипмейкерам.

Ситуация наводит на размышления: когда оммаж культовым авторам и творческое заимствование становятся плагиатом? Клипмейкеры нередко находят источники вдохновения у коллег по поп-культуре: вспомнить хотя бы классический клип Мадонны «Material Girl», в точности повторяющий сцену из фильма «Джентльмены предпочитают блондинок» с Мэрилин Монро. Или ранние видео Blink-182 с пародийным цитированием работ Кристины Агилеры, Бритни Спирс и Backstreet Boys. Почему в своё время никто не ругал их режиссёров?

Ответ прост: референсы и оммажи всегда очевидны, их легко считать, а сами авторы не скрывают источников копипаста и открыто демонстрируют переосмысленные элементы чужого творчества. Плагиаторы же стараются выдавать чужие идеи за свои. Эту мысль подтверждает и сам Брутто, описывая подход «Каспийского груза» к работе над треками: «Даже если мы где-то заимствуем какой-то ход, мы его перерабатываем по-своему».

Другой не менее важный фактор — репутация. Клипмейкеры и артисты со стажем не будут рисковать своим именем, воруя чужие работы: ставки слишком высоки. Начинающие же авторы могут себе позволить не задумываться о таких нюансах и надеяться на удачу. Впрочем, едва ли такая стратегия поможет им продержаться в индустрии на долгой дистанции.

Что думаете об этом конфликте вы?

#разгон

Креативное промо: печеньки с предсказаниями от Marsianna

Кофейни часто романтизируют в клипах и фильмах. Это место, где люди не только работают, но и читают, отдыхают, общаются: нео-соул-артистка Marsianna из Москвы построила вокруг этого сеттинга промо своего релиза «На ты».

В кофейне Homie Coffee появились печеньки с предсказаниями и QR-кодом странички релиза в BandLink, а ещё по кодовой фразе «На ты» можно получить скидку на кофе. Здорово, что в этой задумке название релиза, фирменный стиль кофейни и тренд на чашечку кофе сошлись в одном музыкальном промо.

Послушать сингл «На ты» можно по ссылке.

Проверьте — может, кофейня рядом с вашим домом тоже поддерживает какого-нибудь музыканта.

Как дать старым песням вторую жизнь

Есть ли у вас записи, в которые вы вложили много времени, денег и усилий, но они не произвели такого резонанса, как вы надеялись? Не факт, что вся ваша актуальная аудитория их знает. Если сейчас вы не пишете музыку, но хотите порадовать слушателей чем-то новым — взгляните на старые релизы свежим взглядом и дайте им ещё одну жизнь. Не имеет значения, как давно вы выпустили песню — для кого-то она станет совершенно новой.

Об этом — наша новая инструкция.

📖 Читать

#инструкция

🔥 Запускаем проект BandLink СпотЛайт

Мы регулярно пишем о музыкальном промо и рассказываем, как его можно реализовать при помощи BandLink. Нам важно не только вдохновлять артистов на нестандартные кампании, но и показывать эти кейсы другим музыкантам и экспертам. Поэтому мы запустили СпотЛайт.

BandLink СпотЛайт — это сборник лучших креативных кампаний, в который вы тоже можете попасть и стать заметнее для индустрии.

Что для этого нужно:

• Реализуйте яркое музыкальное промо
• Заполните форму на сайте
• Ждите следующего обновления СпотЛайта

Наша команда рассмотрит каждую заявку и отберет лучшие кейсы, которые каждый месяц будет публиковать на сайте проекта. Уже сейчас там можно найти кампании Boulevard Depo, Cream Soda, Thomas Mraz, Лизы Громовой и других артистов, в том числе со скромными бюджетами на продвижение.

Все музыканты, чьи истории попадут в сборник СпотЛайт, получат от нас информационную поддержку и награды-СпотЛайты, а начинающим достанутся специальные подарки.