МАГАЗИН ИСКУССТВА БЕЛОВОЙ
564 subscribers
819 photos
31 videos
1 file
79 links
Канал галереи B AG. Здесь вы можете приобрести произведения современного искусства.
Казань, Кремлёвская 9а. Доставка в другие города.

По вопросам приобретения:
@l_0222 @Belova_art_gallery

Анонсы и новости галереи:
https://t.me/BELOVAARTGALLERY
Download Telegram
Лиля Косолапова
Гимнасты с мячами

2024
Картон, ручка
10,6х14,8 см

Лиля Косолапова
Мяч

2024
Бумага, ручка
11,3х15,8 см

Каждая 4 000 Р
1
Ирина Столярова
Царство Луны

2024
Картон, масло
18х24 см

6 000 Р
2
Лиля Косолапова
Жонглёры с булавами

2024
Бумага, черный карандаш
14,8х19,4 см. В стеклянном коробе
10 500 Р

Лиля Косолапова
Жонглеры с кольцами

2024
Бумага, тушь
18,4х14,8 см. В раме с прозрачным задником
8 500 Р
1
Лиля Косолапова
Воздушные гимнасты в синем

2025
Бумага, синие чернила, масляная пастель, цветные карандаши
84×62 см. В раме

43 000 Р
1
Сегодня отвечаем на часто задаваемые вопросы о работе нашего арт-шопа

Что такое Belova Art Shop / Магазин искусства Беловой?
Здесь мы публикуем доступные для покупки произведения современного искусства. Все публикуемые произведения физически хранятся в нашей галерее в Казани (ул. Кремлевская, 9). Эти произведения можно увидеть на наших выставках — персональных, групповых и ярмарках современного искусства. Есть также произведения, не представленные на наших выставках.

Как можно приобрести произведение?
Выбрать среди произведений, представленных в этом канале, или приехать к нам лично по предварительной записи (контакты в описании канала). К нам также можно обратиться для подбора произведений в интерьер — мы можем сделать вам подборку по вашему ТЗ (например, вам нужна только крупноформатная живопись/фигуративная живопись/монохромная графика/скульптура и т.д.). По запросу мы также можем выслать каталоги выставок за последний год. Мы можем отправить произведение в другой город.

Какие художники представлены в нашем арт-шопе?
Это действующие художники, работающие в поле современного, а также декоративного искусства. Многие из авторов — это молодые художники из Татарстана, но больше половины представленных художников — из других городов России. Большая часть произведений — живопись и графика. Также есть фотография, скульптура и объекты. В галерее можно увидеть еще больше произведений, чем представлено в этом канале.
Мы не занимаемся классическим искусством.

Можно ли во время подбора искусства получить консультацию и информацию по поводу выбранных произведений и их авторов?
Да, конечно. Мы можем рассказать как о концепции произведений и их техниках, так и об авторах произведений.

Покупка произведения искусства — это очень дорого?
Далеко не всегда. В нашей галерее есть произведения стоимостью от 3 000 руб. В зависимости от вашего бюджета мы можем подобрать подходящее произведение искусства. Для небольшого бюджета, например, хорошо подойдёт графика.

Можно ли взять произведения на примерку в интерьер?
Да. Для этого будет нужна предварительная договоренность (контакты в описании канала).

Все ли представленные в канале произведения есть в наличии?
Если произведение продано, мы обычно ставим соответствующую пометку в посте, но лучше дополнительно уточнить.

Как стать художником нашей галереи?
Мы сами ищем новых авторов — в том числе через опен-коллы наших групповых выставок и ярмарок. Следите за нашими анонсами в канале галереи.

Есть ли особые условия сотрудничества с галереей?
Мы работаем с дизайнерами интерьеров на особых условиях. За подробностями можно обращаться по контактам в описании канала.

На фото:
Лиля Косолапова. Леопард. 2024
Бумага, Акриловые маркеры, цветные карандаши. 14,8х19 см

5 500 / в раме 20х30 см
2
Лиля Косолапова
Кувшинки на реке Ашит

2026
Картон, цветные карандаши
11,4х15,8 см. В раме 20х30 см

6 500 Р
4
Сегодня — последний день работы выставки Лили Косолаповой «Зрительный зал» в нашей галерее. Выставку можно посетить с 12:00 до 20:00.
Лиля Косолапова рассказала нам о заглавной работе выставки — предлагаем посмотреть видео.

Лиля Косолапова
Зрительный зал

2026
Бумага, акварель, цветные карандаши
84х62 см. Оформлена в раму
43 000 Р

Полный каталог выставки по ссылке (наличие произведений можно уточнить у администратора)
2
Тимофей Зверко
Дымный остров

2026
Бумага, монотипия
17х26 см

15 000 Р
5
Тимофей Зверко
Бродячие холмы

2026
Бумага, монотипия
17х26 см

7 000 Р
3
С сегодняшнего дня в нашей галерее открыта новая выставка — Эхо без источника. Начинаем знакомить с работами, которые можно увидеть на этой выставке.

Тимофей Зверко
10 миль к северу от южного полюса

2026
Холст на картоне, акрил
30х40 см

15 000 Р
7🕊1
Ирина Максименко
Мои сны… I
2026
Керамика, роспись
11,5х22,5 / в раме 25,5х35,5 см

18 000 Р
2
Лиза Пугачева
Басик
2025
Текстиль, мулине, стекло, ручная вышивка
30х30 см

55 000 Р
3
Анна Вершинина
Лодка

2025
Бумага, уголь, смешанная техника
40х60 см
40 000 Р

Анна Вершинина родилась в 1992 году в Улан-Удэ. В 2020 году окончила отделение графики МГХПА им. Строганова. В своих работах исследует тему памяти, следов времени, соединяя реальные пейзажи с абстрактными впечатлениями и снами.

Художница работает на стыке графики и живописи, используя уголь, акрил, темперу, сочетая их с фактурными слоями, создающими ощущение размытости и зыбкости воспоминаний. Линии в её работах напоминают сети или трещины. Они символизируют следы прошлого и связи между пространством и историей.
4
Мария Кавко
Резонанс

2024
Холст, масло
120х80 см
200 000 Р

Мария Кавко:
Задумка этой серии работ произошла от моего внутреннего ощущения “вибрации”, вызванной объемом информации, который не укладывается в сознании. В настоящее время человек живет в условиях информационного перенасыщения, которое поступает к нам независимо от наших желаний.
Современный образ жизни позволяет мгновенно получать информацию в огромных количествах. Это приводит к тому, что человек чаще воспринимает информацию в коротких, фрагментированных формах, что затрудняет глубокое понимание и анализ происходящего.
Мы научились быстро переключать внимание с одного объекта на другой. Ситуации, когда необходимо удерживать внимание на одном объекте длительное время, становятся все реже. И это приводит к тому что даже на выставках зритель часто осуществляет лишь прогулку по кругу, не концентрируясь на произведениях.
Так я решила создать серию работ, на которые сложно долго смотреть.
В ней я использую повторяющиеся ритмы и формы, перспективу, создающую впечатление распространения — как символ резонансных колебаний. Применяю цветовые переходы как отображение изменение энергии или эмоций, создавая визуальный «резонанс» между оттенками.
Используя повторяющиеся и даже продублированные элементы чтобы подчеркнуть эту идею резонанса на изобразительном уровне.
Я стремилась играть на грани баланса между гармонией, глубиной произведения и одновременными динамичными приемами.
3