ИНОГДА СДВИГ НАЧИНАЕТСЯ НЕ В КОНЦЕ, А С ПЕРВОГО УРОКА
Сегодня увидела комментарий Оксаны и прям захотелось принести его сюда🙏
Она написала, что игра классная, мотивирующая и меняющая осознание. Что зашла с первого урока и видео, начала менять мышление — и уже получила первые результаты. Не смогла полностью пройти, но хочет вернуться и дойти до конца.
И мне кажется, здесь очень важный момент.
Мы часто думаем, что изменения начинаются только там, где человек прошёл всё идеально. Все уроки, все задания, все эфиры, всё по порядку, без пропусков, с красивой тетрадкой и выражением лица “я дисциплинированная богиня внедрения”.
Но в жизни творческого человека часто не так.
Иногда первый сдвиг начинается с одной фразы, одного урока, одного видео, одного момента, где внутри вдруг щёлкнуло: “Подождите, а может, дело не в том, что мои работы никому не нужны? А может, я просто не показываю их так, чтобы человек понял ценность? А может, я не обязана всю жизнь продавать случайно? А может, творчество правда может быть не только для души, но и для денег?”
И вот это уже не маленькая вещь.
❤️ Потому что пока у мастера внутри старая картина мира, он может сколько угодно сохранять полезные посты, обещать себе начать блог с понедельника, переписывать описание профиля и ждать идеального момента.
Но если внутри сидит мысль “я не умею продавать”, “мне стыдно брать деньги”, “покупатель сам должен понять”, “хорошая работа продаст себя сама”, то действия всё равно будут какие-то половинчатые👇🏻
Вроде выложила, но не предложила.
Вроде написала, но спряталась. Вроде цену назвала, но тут же внутренне извинилась.
Вроде хочу продаж, но делаю так, чтобы никто не заметил, что я вообще-то продаю))
Поэтому в игре мы работаем не только с постами, Reels, упаковкой и продажами. Мы меняем сам взгляд: на себя, на свои работы, на покупателя, на деньги, на право быть заметной.
И да, иногда первые результаты приходят уже с этого разворота.
Человек чуть иначе написал. Чуть смелее показал работу. Чуть понятнее объяснил ценность. Не убежал после первого молчания. Не снизил цену просто потому, что стало неловко.
И что-то начало двигаться.
Но здесь есть второй важный момент.
Первый сдвиг — это прекрасно. Но если его не собрать в систему, он может остаться вспышкой.
Было вдохновение, стало легче, что-то получилось, а потом снова жизнь, дела, заказы, дети, усталость, “я потом вернусь”, и всё опять расползлось по углам вместе с недоснятыми Reels и коробкой готовых работ.
Вот почему важно не просто загореться, а дойти до понимания, как у вас устроена вся дорога к покупателю: что с продуктом, что с прогревом, что с подписчиками, что с продажей, где уже сильное место, а где всё время рвётся.
И мне очень нравится, что Оксана написала: “я вернусь”.
Потому что вернуться — это тоже взрослая позиция.
❌Не обнулить себя за то, что не прошла идеально. Не сказать “ну всё, я пропустила, значит, уже поздно”. Не уйти в любимое творческое “я потом, когда соберусь”.
✔️А признать: да, сдвиг был, мне это нужно, я хочу дойти до конца.
И, возможно, кому-то сейчас тоже важно это услышать.
Вы можете быть на разных этапах. Только зашли в игру. Уже проходили и не дошли. Давно читаете канал и всё ещё дозреваете. Или сделали первые шаги, увидели результат, а дальше хочется собрать это не на вдохновении, а по-человечески, в систему.
Это нормально.
Главное — не бросать тот самый внутренний сдвиг.
Потому что иногда именно с него и начинается дорога, где творчество перестаёт быть просто “я делаю красивые вещи” и становится делом, которое приносит регулярный доход 🫶
#мышление_творческого_человека
Сегодня увидела комментарий Оксаны и прям захотелось принести его сюда🙏
Она написала, что игра классная, мотивирующая и меняющая осознание. Что зашла с первого урока и видео, начала менять мышление — и уже получила первые результаты. Не смогла полностью пройти, но хочет вернуться и дойти до конца.
И мне кажется, здесь очень важный момент.
Мы часто думаем, что изменения начинаются только там, где человек прошёл всё идеально. Все уроки, все задания, все эфиры, всё по порядку, без пропусков, с красивой тетрадкой и выражением лица “я дисциплинированная богиня внедрения”.
Но в жизни творческого человека часто не так.
Иногда первый сдвиг начинается с одной фразы, одного урока, одного видео, одного момента, где внутри вдруг щёлкнуло: “Подождите, а может, дело не в том, что мои работы никому не нужны? А может, я просто не показываю их так, чтобы человек понял ценность? А может, я не обязана всю жизнь продавать случайно? А может, творчество правда может быть не только для души, но и для денег?”
И вот это уже не маленькая вещь.
Но если внутри сидит мысль “я не умею продавать”, “мне стыдно брать деньги”, “покупатель сам должен понять”, “хорошая работа продаст себя сама”, то действия всё равно будут какие-то половинчатые👇🏻
Вроде выложила, но не предложила.
Вроде написала, но спряталась. Вроде цену назвала, но тут же внутренне извинилась.
Вроде хочу продаж, но делаю так, чтобы никто не заметил, что я вообще-то продаю))
Поэтому в игре мы работаем не только с постами, Reels, упаковкой и продажами. Мы меняем сам взгляд: на себя, на свои работы, на покупателя, на деньги, на право быть заметной.
И да, иногда первые результаты приходят уже с этого разворота.
Человек чуть иначе написал. Чуть смелее показал работу. Чуть понятнее объяснил ценность. Не убежал после первого молчания. Не снизил цену просто потому, что стало неловко.
И что-то начало двигаться.
Но здесь есть второй важный момент.
Первый сдвиг — это прекрасно. Но если его не собрать в систему, он может остаться вспышкой.
Было вдохновение, стало легче, что-то получилось, а потом снова жизнь, дела, заказы, дети, усталость, “я потом вернусь”, и всё опять расползлось по углам вместе с недоснятыми Reels и коробкой готовых работ.
Вот почему важно не просто загореться, а дойти до понимания, как у вас устроена вся дорога к покупателю: что с продуктом, что с прогревом, что с подписчиками, что с продажей, где уже сильное место, а где всё время рвётся.
И мне очень нравится, что Оксана написала: “я вернусь”.
Потому что вернуться — это тоже взрослая позиция.
❌Не обнулить себя за то, что не прошла идеально. Не сказать “ну всё, я пропустила, значит, уже поздно”. Не уйти в любимое творческое “я потом, когда соберусь”.
✔️А признать: да, сдвиг был, мне это нужно, я хочу дойти до конца.
И, возможно, кому-то сейчас тоже важно это услышать.
Вы можете быть на разных этапах. Только зашли в игру. Уже проходили и не дошли. Давно читаете канал и всё ещё дозреваете. Или сделали первые шаги, увидели результат, а дальше хочется собрать это не на вдохновении, а по-человечески, в систему.
Это нормально.
Главное — не бросать тот самый внутренний сдвиг.
Потому что иногда именно с него и начинается дорога, где творчество перестаёт быть просто “я делаю красивые вещи” и становится делом, которое приносит регулярный доход 🫶
#мышление_творческого_человека
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤2🔥2💔1
ФУНДАМЕНТ ПРОДАЖ НЕЛЬЗЯ ПОСТРОИТЬ ИЗ ОДНОГО КИРПИЧА 💯
Мне кажется, у творческих людей часто есть ощущение, что для продаж не хватает чего-то одного.
Вот найду “тот самый” продукт — и всё заработает.
Вот начну нормально вести блог — и пойдут заказы.
Вот наберу подписчиков — и наконец меня увидят.
Вот перестану бояться продавать — и деньги станут регулярнее.
И всё это правда важно.
❣️ Но продажи редко держатся на одном кирпичике.
У творческого дела есть фундамент. И в нашей системе он стоит на четырёх кирпичиках:
1️⃣ продукт
2️⃣ прогрев
3️⃣ подписчики
4️⃣ продажи
Продукт — что именно вы продаёте, кому и зачем. Не просто “я делаю украшения” или “я вяжу”, а какая ценность в этом есть для человека.
Прогрев — как покупатель начинает понимать эту ценность, доверять вам, видеть себя рядом с вашей работой и переходить от “ой, красиво” к “хочу себе”.
Подписчики — люди, которые вообще видят вас и ваши работы. Потому что можно быть невероятно глубоким автором, но если о вас знают три подруги, мама и кот, фундаменту будет слегка одиноко.
Продажи — тот самый момент, где нужно не намекать из-за занавески “ну если что, оно продаётся”, а спокойно сделать человеку понятное предложение.
И вот что важно
👉 у многих мастеров эти кирпичики уже есть
Есть работы, есть вкус, есть опыт, есть блог, есть люди, которые хвалят, сохраняют, спрашивают. Есть первые продажи, заказы, отклики, идеи, желание расти.
То есть вы не стоите в чистом поле с табличкой “тут когда-нибудь будет творческий бизнес”. Нет.
Материал уже есть. Просто у кого-то один кирпичик сыроват. Например:
— продукт вроде есть, но не до конца понятно, для кого он и какую ценность несёт
— у кого-то кирпичик прогрева немного кривой: работы показываются, но покупатель не понимает, куда ему эта красота в его жизнь
— у кого-то кирпичик подписчиков слишком маленький: автор сильный, работы классные, но людей, которые это видят, пока мало
— у кого-то кирпичик продаж недошлифован: человек уже интересуется, присматривается, почти готов, а мастер в этот момент исчезает в туман со словами “ну если что, пишите”
И получается вроде всё есть, но фундамент шатается. Не потому что мастер плохой, не потому что ниша не та, не потому что ручная работа никому не нужна.
А потому что кирпичики нужно не просто сложить рядом, а выровнять, укрепить и соединить между собой.
Вот в этом, по сути, и смысл игры 🙏
Не заставить вас срочно стать другим человеком, завести железную дисциплину, продавать с лицом бетонного завода и писать по 48 сторис в день.
А помочь увидеть: какие кирпичики у вас уже есть, какой проседает, какой нужно дошлифовать, какой слишком маленький, какой вроде красивый, но пока не держит нагрузку.
И финальный вебинар внутри игры — это как раз момент сборки.
Когда мы берём всё, что поднималось в заданиях, эфирах, постах, комментариях, сомнениях и первых инсайтах, и начинаем видеть не отдельные кусочки, а фундамент целиком.
➡️ Вот мой продукт
➡️ Вот мой покупатель
➡️ Вот как я показываю ценность
➡️ Вот где люди меня находят
➡️ Вот как они доходят до покупки
➡️ А вот место, где всё время образуется трещина
И это очень взрослый шаг. Потому что можно бесконечно бегать и чинить то одно, то другое: сегодня переписать пост, завтра переснять фото, послезавтра решить, что надо срочно в Reels, потом устать, обидеться на алгоритмы и уйти пить чай с печеньем и мыслями “ну не моё это всё”.
А можно остановиться и посмотреть на фундамент. Не чтобы себя ругать, а чтобы наконец понять, что именно сейчас важно укрепить.
Творчеству не всегда нужно начинать с нуля 🤗
Иногда у вас уже есть почти все кирпичики. Просто пора перестать держать их кучкой в углу и начать строить из них опору, на которой продажи будут не случайной радостью, а нормальной частью вашего творческого дела.
❣️ А какой кирпичик, на ваш взгляд, сыроват у вас? Или просто пока не хватает цемента, чтобы соединить их в единый целый фундамент?
#мышление_творческого_человека
#продажи_на_творчестве
Мне кажется, у творческих людей часто есть ощущение, что для продаж не хватает чего-то одного.
Вот найду “тот самый” продукт — и всё заработает.
Вот начну нормально вести блог — и пойдут заказы.
Вот наберу подписчиков — и наконец меня увидят.
Вот перестану бояться продавать — и деньги станут регулярнее.
И всё это правда важно.
У творческого дела есть фундамент. И в нашей системе он стоит на четырёх кирпичиках:
Продукт — что именно вы продаёте, кому и зачем. Не просто “я делаю украшения” или “я вяжу”, а какая ценность в этом есть для человека.
Прогрев — как покупатель начинает понимать эту ценность, доверять вам, видеть себя рядом с вашей работой и переходить от “ой, красиво” к “хочу себе”.
Подписчики — люди, которые вообще видят вас и ваши работы. Потому что можно быть невероятно глубоким автором, но если о вас знают три подруги, мама и кот, фундаменту будет слегка одиноко.
Продажи — тот самый момент, где нужно не намекать из-за занавески “ну если что, оно продаётся”, а спокойно сделать человеку понятное предложение.
И вот что важно
👉 у многих мастеров эти кирпичики уже есть
Есть работы, есть вкус, есть опыт, есть блог, есть люди, которые хвалят, сохраняют, спрашивают. Есть первые продажи, заказы, отклики, идеи, желание расти.
То есть вы не стоите в чистом поле с табличкой “тут когда-нибудь будет творческий бизнес”. Нет.
Материал уже есть. Просто у кого-то один кирпичик сыроват. Например:
— продукт вроде есть, но не до конца понятно, для кого он и какую ценность несёт
— у кого-то кирпичик прогрева немного кривой: работы показываются, но покупатель не понимает, куда ему эта красота в его жизнь
— у кого-то кирпичик подписчиков слишком маленький: автор сильный, работы классные, но людей, которые это видят, пока мало
— у кого-то кирпичик продаж недошлифован: человек уже интересуется, присматривается, почти готов, а мастер в этот момент исчезает в туман со словами “ну если что, пишите”
И получается вроде всё есть, но фундамент шатается. Не потому что мастер плохой, не потому что ниша не та, не потому что ручная работа никому не нужна.
А потому что кирпичики нужно не просто сложить рядом, а выровнять, укрепить и соединить между собой.
Вот в этом, по сути, и смысл игры 🙏
Не заставить вас срочно стать другим человеком, завести железную дисциплину, продавать с лицом бетонного завода и писать по 48 сторис в день.
А помочь увидеть: какие кирпичики у вас уже есть, какой проседает, какой нужно дошлифовать, какой слишком маленький, какой вроде красивый, но пока не держит нагрузку.
И финальный вебинар внутри игры — это как раз момент сборки.
Когда мы берём всё, что поднималось в заданиях, эфирах, постах, комментариях, сомнениях и первых инсайтах, и начинаем видеть не отдельные кусочки, а фундамент целиком.
И это очень взрослый шаг. Потому что можно бесконечно бегать и чинить то одно, то другое: сегодня переписать пост, завтра переснять фото, послезавтра решить, что надо срочно в Reels, потом устать, обидеться на алгоритмы и уйти пить чай с печеньем и мыслями “ну не моё это всё”.
А можно остановиться и посмотреть на фундамент. Не чтобы себя ругать, а чтобы наконец понять, что именно сейчас важно укрепить.
Творчеству не всегда нужно начинать с нуля 🤗
Иногда у вас уже есть почти все кирпичики. Просто пора перестать держать их кучкой в углу и начать строить из них опору, на которой продажи будут не случайной радостью, а нормальной частью вашего творческого дела.
#мышление_творческого_человека
#продажи_на_творчестве
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤9🔥3🥰2
РЕЗУЛЬТАТ ДАЁТ НЕ НОВОЕ ОБУЧЕНИЕ, А ТО, ЧТО ВЫ НАКОНЕЦ ВНЕДРИЛИ
Сегодня увидела комментарий Татьяны и прям остановилась на нём. Татьяна шьёт корсеты. И во время обучения у нас она впервые сделала свои 100 000 ₽ на творчестве 🔥
Но зацепило меня сейчас даже не это. Хотя, конечно, первые 100 000 ₽ — это уже не “ой, приятный бонус”, а момент, когда внутри что-то очень сильно перестраивается. Зацепила другая мысль.
Татьяна написала, что после игры и курса впервые остановила себя от покупки нового большого обучения. Не потому что дорого, долго или “ой, опять надо учиться”, а потому что поняла: информация после курса ещё не вся внедрена.
И вот это, мне кажется, очень взрослый разворот. Потому что у творческих людей часто есть надежда, что где-то там есть ещё один урок, ещё один курс, ещё одна методика, ещё один эксперт, который наконец даст “то самое”, после чего всё резко встанет на места.
Но чаще результат приходит не от количества пройденных обучений, а от количества применённых знаний.
И именно поэтому на всех наших обучениях мы помогаем не просто получать новые знания, а внедрять их через действия🚀
⚫️ не просто поговорить о том, что “надо ценить себя”, а поднять цену или назвать достойную и не провалиться в стыд
⚫️ не просто понять, что покупателю нужен смысл, а взять свою работу и описать её не как “корсет в наличии”, а как образ, состояние, ощущение, в котором женщина увидит себя
⚫️ не просто услышать, что блог должен вести к покупке, а начать писать так, чтобы человек понял: куда ему эта красота, зачем она ему, почему именно сейчас и почему у вас
Потому что мышление меняется не только от красивых фраз. Оно меняется в момент действия. Когда вы сделали то, чего раньше избегали. Когда не спрятались, показали работу понятнее, назвали цену, сделали предложение и не обнулили себя после тишины в ответ.
На игре методология как раз устроена так, что участники начинают действовать с первого дня. Не просто слушать, кивать и писать “очень полезно”, а смотреть на свои работы, блог, цену, покупателя, проявленность — и сразу что-то менять.
А на «Творческой Перезагрузке» мы все знания пропускаем через практику: задания, разборы, внедрение, сопротивление, первые неловкие шаги и первые результаты ❤️
Потому что знание становится вашим только тогда, когда вы что-то с ним сделали. Не сохранили в папку “важное”. Не выписали красивым почерком в тетрадь. Не переслали себе в избранное, где уже лежит маленькое кладбище полезных постов. А применили!
И это важно сейчас для всех, кто читает мой канал с разных точек. Кто-то только зашёл в игру и пока осматривается. Кто-то уже проходил игру, был на вебинаре, что-то понял, загорелся, а потом жизнь, дела, заказы, дети, усталость — и всё как будто растворилось. Кто-то давно читает канал, узнаёт себя почти в каждом абзаце, но всё ещё ждёт момента, когда “созреет окончательно”.
И у всех может быть один и тот же следующий шаг— не срочно искать ещё больше информации, а честно посмотреть: что из уже понятого я пока не применяю?
Потому что иногда у вас уже есть всё, чтобы начать двигаться. Не идеально, не сразу на миллион, не с блогом, который выглядит как дорогой глянцевый журнал и продаёт, пока вы спите в шёлковой пижаме)))
Но достаточно, чтобы сделать следующий шаг:
— переписать описание продукта
— показать работу через жизнь покупателя
— назвать цену без внутреннего извинения
— выложить не просто фото, а смысл
— позвать человека к покупке
— вернуться к материалам и наконец не просто вдохновиться, а внедрить
И мне очень нравится, что у Татьяны включилась именно эта ответственность 🙏
Не "мне опять нужен кто-то, кто спасёт мой творческий бизнес".
А "у меня уже есть знания, теперь мне важно их применить".
Вот это и есть момент, когда мастер начинает становиться не вечным учеником, а автором, который строит своё дело. Потому что обучение само по себе не меняет доход. Доход меняется, когда когда знание становится действием. А действие — частью системы.
Как считаете, на сколько процентов сейчас вы применяете свои знания и возможности? Пишите в комментариях ✍️
#наши_творческие_звездочки
Сегодня увидела комментарий Татьяны и прям остановилась на нём. Татьяна шьёт корсеты. И во время обучения у нас она впервые сделала свои 100 000 ₽ на творчестве 🔥
Но зацепило меня сейчас даже не это. Хотя, конечно, первые 100 000 ₽ — это уже не “ой, приятный бонус”, а момент, когда внутри что-то очень сильно перестраивается. Зацепила другая мысль.
Татьяна написала, что после игры и курса впервые остановила себя от покупки нового большого обучения. Не потому что дорого, долго или “ой, опять надо учиться”, а потому что поняла: информация после курса ещё не вся внедрена.
И вот это, мне кажется, очень взрослый разворот. Потому что у творческих людей часто есть надежда, что где-то там есть ещё один урок, ещё один курс, ещё одна методика, ещё один эксперт, который наконец даст “то самое”, после чего всё резко встанет на места.
Но чаще результат приходит не от количества пройденных обучений, а от количества применённых знаний.
И именно поэтому на всех наших обучениях мы помогаем не просто получать новые знания, а внедрять их через действия
Потому что мышление меняется не только от красивых фраз. Оно меняется в момент действия. Когда вы сделали то, чего раньше избегали. Когда не спрятались, показали работу понятнее, назвали цену, сделали предложение и не обнулили себя после тишины в ответ.
На игре методология как раз устроена так, что участники начинают действовать с первого дня. Не просто слушать, кивать и писать “очень полезно”, а смотреть на свои работы, блог, цену, покупателя, проявленность — и сразу что-то менять.
А на «Творческой Перезагрузке» мы все знания пропускаем через практику: задания, разборы, внедрение, сопротивление, первые неловкие шаги и первые результаты ❤️
Потому что знание становится вашим только тогда, когда вы что-то с ним сделали. Не сохранили в папку “важное”. Не выписали красивым почерком в тетрадь. Не переслали себе в избранное, где уже лежит маленькое кладбище полезных постов. А применили!
И это важно сейчас для всех, кто читает мой канал с разных точек. Кто-то только зашёл в игру и пока осматривается. Кто-то уже проходил игру, был на вебинаре, что-то понял, загорелся, а потом жизнь, дела, заказы, дети, усталость — и всё как будто растворилось. Кто-то давно читает канал, узнаёт себя почти в каждом абзаце, но всё ещё ждёт момента, когда “созреет окончательно”.
И у всех может быть один и тот же следующий шаг— не срочно искать ещё больше информации, а честно посмотреть: что из уже понятого я пока не применяю?
Потому что иногда у вас уже есть всё, чтобы начать двигаться. Не идеально, не сразу на миллион, не с блогом, который выглядит как дорогой глянцевый журнал и продаёт, пока вы спите в шёлковой пижаме)))
Но достаточно, чтобы сделать следующий шаг:
— переписать описание продукта
— показать работу через жизнь покупателя
— назвать цену без внутреннего извинения
— выложить не просто фото, а смысл
— позвать человека к покупке
— вернуться к материалам и наконец не просто вдохновиться, а внедрить
И мне очень нравится, что у Татьяны включилась именно эта ответственность 🙏
Не "мне опять нужен кто-то, кто спасёт мой творческий бизнес".
А "у меня уже есть знания, теперь мне важно их применить".
Вот это и есть момент, когда мастер начинает становиться не вечным учеником, а автором, который строит своё дело. Потому что обучение само по себе не меняет доход. Доход меняется, когда когда знание становится действием. А действие — частью системы.
Как считаете, на сколько процентов сейчас вы применяете свои знания и возможности? Пишите в комментариях ✍️
#наши_творческие_звездочки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6🔥3👍2
Я НЕ ПРОСТО ПЕРЕДЕЛЫВАЛА ДЖИНСЫ. Я ИСКАЛА В НИХ ХАРАКТЕР.
Мне близок Dolce&Gabbana не потому, что "дорого-богато, леопард, золото, Сицилия и все срочно фоткаемся на фоне моря в огромных серьгах". Хотя, будем честны, в этом тоже что-то есть))
А потому что они умеют делать очень важную вещь — доставать ремесло из музейной витрины и возвращать его в живую жизнь.
Не так
"посмотрите, какая старинная техника, не дышите, руками не трогайте"
А так
"надевайте, носите, смешивайте с джинсами, идите в этом на ужин, на рынок, на свидание, в город, в обычный день, который вдруг превращается немного в кино" 🔥
И вот это очень близко к тому, что я хочу показывать творческим мастерам.
Ремесло не должно пылиться в музее. И ваши работы тоже не должны лежать в коробке "на особый случай, когда кто-нибудь наконец поймёт их ценность".
Ремесло и творчество должны жить — в образах, в наших жилищах, в подарках, в наших руках, на плечах, на столах. В обычной жизни человека 🥰
И тогда мужские джинсы перестают быть просто мужскими джинсами. Они становятся холстом, на котором можно собрать характер: чуть дерзости, чуть театра, чуть южной Сицилии, чуть "я вообще-то не собиралась быть незаметной"))
✔️ Я уже писала про Dolce & Gabbana и то, как они превращают ремесло и творчество в главных героев современного мира, а не в музейный экспонат. Оставлю ссылку на тот пост — он хорошо дополняет эту мысль 👉 https://t.me/AlChe_style/4171
Давайте посмотрим по вашим ответам, хватает ли в ваших работах вашего характера, чтобы человек не просто полюбовался, а захотел забрать это в свою жизнь? ⬇️
#стиль_в_творчестве
Мне близок Dolce&Gabbana не потому, что "дорого-богато, леопард, золото, Сицилия и все срочно фоткаемся на фоне моря в огромных серьгах". Хотя, будем честны, в этом тоже что-то есть))
А потому что они умеют делать очень важную вещь — доставать ремесло из музейной витрины и возвращать его в живую жизнь.
Не так
"посмотрите, какая старинная техника, не дышите, руками не трогайте"
А так
"надевайте, носите, смешивайте с джинсами, идите в этом на ужин, на рынок, на свидание, в город, в обычный день, который вдруг превращается немного в кино" 🔥
И вот это очень близко к тому, что я хочу показывать творческим мастерам.
Ремесло не должно пылиться в музее. И ваши работы тоже не должны лежать в коробке "на особый случай, когда кто-нибудь наконец поймёт их ценность".
Ремесло и творчество должны жить — в образах, в наших жилищах, в подарках, в наших руках, на плечах, на столах. В обычной жизни человека 🥰
И тогда мужские джинсы перестают быть просто мужскими джинсами. Они становятся холстом, на котором можно собрать характер: чуть дерзости, чуть театра, чуть южной Сицилии, чуть "я вообще-то не собиралась быть незаметной"))
Давайте посмотрим по вашим ответам, хватает ли в ваших работах вашего характера, чтобы человек не просто полюбовался, а захотел забрать это в свою жизнь? ⬇️
#стиль_в_творчестве
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥12👍3🤩2
Чего вам сейчас больше хочется добавить в свои работы?
Anonymous Poll
18%
Больше характера
25%
Больше смелости
36%
Больше дорогого впечатления
32%
Больше связи с жизнью покупателя
50%
Больше своей личности, а не "как у всех"
57%
Больше системы, чтобы всё это ещё и продавалось
29%
Немного Dolce, немного Gabbana и много "я так вижу" 😄
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4🔥4
НЕ МАТЕРИАЛ ДЕЛАЕТ ТВОРЧЕСКОЕ ИЗДЕЛИЕ ДОРОГИМ
После видео с переделкой джинсов я опять поймала себя на мысли, которую очень хочется донести творческим мастерам.
🙌Дорогое впечатление начинается не с материала.
Хотя материал, конечно, важен. Хорошая ткань, качественная пряжа, красивая фурнитура, бисер, глина, кожа, камни — всё это влияет на ощущение вещи. Но покупатель редко влюбляется только в состав.
Он не смотрит на изделие и не думает:
Ну иногда думает, если он тоже мастер и уже немного испорчен насмотренностью))
Чаще человек реагирует на другое: на образ, характер, ощущение и то, как эта вещь может войти в его жизнь.
Вот мужские джинсы.
Сами по себе — просто джинсы. Нормальные, плотные, обычные. Можно было посмотреть на них и сказать: “Ну джинсы и джинсы, что с них взять?”
А можно увидеть в них холст для дерзости, игры, отсылки к Dolce & Gabbana, для ремесла, которое не пылится в музее, а выходит в жизнь — на улицу, в образ, в настроение.
И тогда ценность рождается не потому, что джинса внезапно стала редким артефактом с раскопок модной цивилизации.
А потому что появился авторский взгляд.
Вот этого очень часто не хватает в подаче творческих работ.
Мастер объясняет цену через материал и часы: натуральная шерсть, японский бисер, ручная вышивка, сложная техника, 20 часов работы. И это правда важно, потому что за хорошей вещью всегда стоит труд.
Но для покупателя этого часто мало.
Потому что внутри у него всё равно остаётся вопрос: “Хорошо, я понял, из чего это сделано. А что это даст мне?”
Как я буду себя в этом чувствовать? Куда я это надену? Что изменится в моём образе? Как это будет жить в моём доме? Почему это не просто красивая вещь, а моя вещь?
Материал — это основа. Но ценность рождается в тот момент, когда материал превращается в образ, историю и желание.
Не просто сумка из джинсы, а вещь с характером, которая делает простой образ смелее.
Не просто керамическая чашка, а утро, где кофе не на бегу у раковины, а маленькая пауза для себя.
Не просто корсет ручной работы, а состояние женщины, которая вдруг собирает осанку, талию и внутреннее “я вообще-то могу быть заметной”.
Не просто украшение из бисера, а акцент, который не кричит, но сразу говорит: у человека есть вкус.
И вот тут начинается совсем другой разговор про цену.
Потому что когда покупатель видит только материал, он сравнивает материал. А когда он видит образ, состояние, стиль, историю и себя внутри этой вещи, он уже воспринимает ценность иначе.
Мне кажется, это очень важный навык для мастера: не только уметь сделать, но и уметь увидеть, что именно вы сделали на самом деле.
Не шапку, брошь, сумку, картину, куклу, чашку или витраж, а ощущение, характер, атмосферу, возможность человеку стать чуть ближе к тому образу жизни, который ему нравится.
Поэтому сегодня маленькая практика.
Возьмите одну свою работу и попробуйте описать её не только через материал. Не из чего она сделана, а какое впечатление она создаёт.
Что человек почувствует рядом с ней? Куда она войдёт в его жизнь? Какой образ, состояние или историю усилит?
Потому что дорого выглядит не то, где просто хороший материал.
☝️Дорого выглядит то, где материал стал смыслом. Жду ваши комментарии)
После видео с переделкой джинсов я опять поймала себя на мысли, которую очень хочется донести творческим мастерам.
🙌Дорогое впечатление начинается не с материала.
Хотя материал, конечно, важен. Хорошая ткань, качественная пряжа, красивая фурнитура, бисер, глина, кожа, камни — всё это влияет на ощущение вещи. Но покупатель редко влюбляется только в состав.
Он не смотрит на изделие и не думает:
“О, тут 70% мериноса, беру, жизнь удалась”.
Ну иногда думает, если он тоже мастер и уже немного испорчен насмотренностью))
Чаще человек реагирует на другое: на образ, характер, ощущение и то, как эта вещь может войти в его жизнь.
Вот мужские джинсы.
Сами по себе — просто джинсы. Нормальные, плотные, обычные. Можно было посмотреть на них и сказать: “Ну джинсы и джинсы, что с них взять?”
А можно увидеть в них холст для дерзости, игры, отсылки к Dolce & Gabbana, для ремесла, которое не пылится в музее, а выходит в жизнь — на улицу, в образ, в настроение.
И тогда ценность рождается не потому, что джинса внезапно стала редким артефактом с раскопок модной цивилизации.
А потому что появился авторский взгляд.
Вот этого очень часто не хватает в подаче творческих работ.
Мастер объясняет цену через материал и часы: натуральная шерсть, японский бисер, ручная вышивка, сложная техника, 20 часов работы. И это правда важно, потому что за хорошей вещью всегда стоит труд.
Но для покупателя этого часто мало.
Потому что внутри у него всё равно остаётся вопрос: “Хорошо, я понял, из чего это сделано. А что это даст мне?”
Как я буду себя в этом чувствовать? Куда я это надену? Что изменится в моём образе? Как это будет жить в моём доме? Почему это не просто красивая вещь, а моя вещь?
Материал — это основа. Но ценность рождается в тот момент, когда материал превращается в образ, историю и желание.
Не просто сумка из джинсы, а вещь с характером, которая делает простой образ смелее.
Не просто керамическая чашка, а утро, где кофе не на бегу у раковины, а маленькая пауза для себя.
Не просто корсет ручной работы, а состояние женщины, которая вдруг собирает осанку, талию и внутреннее “я вообще-то могу быть заметной”.
Не просто украшение из бисера, а акцент, который не кричит, но сразу говорит: у человека есть вкус.
И вот тут начинается совсем другой разговор про цену.
Потому что когда покупатель видит только материал, он сравнивает материал. А когда он видит образ, состояние, стиль, историю и себя внутри этой вещи, он уже воспринимает ценность иначе.
Мне кажется, это очень важный навык для мастера: не только уметь сделать, но и уметь увидеть, что именно вы сделали на самом деле.
Не шапку, брошь, сумку, картину, куклу, чашку или витраж, а ощущение, характер, атмосферу, возможность человеку стать чуть ближе к тому образу жизни, который ему нравится.
Поэтому сегодня маленькая практика.
Возьмите одну свою работу и попробуйте описать её не только через материал. Не из чего она сделана, а какое впечатление она создаёт.
Что человек почувствует рядом с ней? Куда она войдёт в его жизнь? Какой образ, состояние или историю усилит?
Потому что дорого выглядит не то, где просто хороший материал.
☝️Дорого выглядит то, где материал стал смыслом. Жду ваши комментарии)
🔥9❤6💯2
А ЧТО В ВАШЕМ ТВОРЧЕСТВЕ УЖЕ ПРОСИТСЯ НА ПЕРЕДЕЛКУ ?
После истории с джинсами я поймала себя на мысли, что переделка — это ведь не всегда про вещь. Не всегда про "взять старые джинсы, пришить красоту, добавить характера и сделать так, чтобы мужская вещь вдруг стала дизайнерской вещью".
Иногда переделки просит не изделие, а то, как мы его показываем.
Вот лежит у мастера работа. Хорошая, сильная, с характером. Может быть, даже не одна, а целая коллекция. Но в блоге она выглядит так, будто её аккуратно положили на полочку и сказали "ну, кому надо, тот поймёт".
А покупатель не понимает⛔️
Не потому что глупый. Не потому что у него нет вкуса. А потому что ему никто не помог увидеть, что в этой вещи особенного, куда она ему, как она будет жить в его доме, образе, подарке, настроении.
И получается, что работа уже выросла, а подача осталась старой. Мастер уже не тот, что год назад, а цены всё ещё из прошлого сезона жизни. Опыт уже накопился, а описание звучит так, будто изделие само виновато, что продаётся. Стиль уже просится быть смелее, а внутри всё ещё сидит осторожное "ну не буду сильно выделяться, вдруг перебор".
И вот это очень интересный момент
👉 иногда не нужно срочно делать ещё одну новую работу. Иногда нужно переделать взгляд на то, что уже есть. Посмотреть на свои изделия не как на "ну я это сделала", а как на ценность, которую можно показать вкуснее, точнее, смелее, дороже.
Переделать можно старую работу, но ещё можно переделать:
— описание, которое рассказывает только про материал, а не про желание
— подачу в блоге, где вроде всё красиво, но не чувствуется автор
— цену, если вы уже давно выросли, а продаёте себя так, будто всё ещё просите разрешения
— стиль, если рука уже тянется к большему характеру, а голова шепчет "сиди спокойно, не высовывайся"
— можно переделать даже саму систему продаж, если она сейчас держится на вдохновении, случайности и надежде, что покупатель сам догадается
И мне кажется, это очень творческая тема. Потому что мастер умеет видеть потенциал в материале. В ткани, глине, пряже, бусинах, коже, старой вещи, странной форме, неожиданном цвете.
А теперь важно научиться видеть потенциал ещё и в своём деле 🤗
Где уже есть сила, но её плохо видно.
Где уже есть ценность, но она не объяснена.
Где уже есть авторский взгляд, но он спрятан за аккуратностью.
Где уже есть желание большего, но всё ещё включена старая осторожная версия себя.
Так что сегодня не про "срочно всё сломать и начать заново", а про другое ⬇️
Посмотреть на своё творчество и честно спросить — что здесь уже выросло, но я всё ещё показываю это по-старому?
После истории с джинсами я поймала себя на мысли, что переделка — это ведь не всегда про вещь. Не всегда про "взять старые джинсы, пришить красоту, добавить характера и сделать так, чтобы мужская вещь вдруг стала дизайнерской вещью".
Иногда переделки просит не изделие, а то, как мы его показываем.
Вот лежит у мастера работа. Хорошая, сильная, с характером. Может быть, даже не одна, а целая коллекция. Но в блоге она выглядит так, будто её аккуратно положили на полочку и сказали "ну, кому надо, тот поймёт".
А покупатель не понимает
Не потому что глупый. Не потому что у него нет вкуса. А потому что ему никто не помог увидеть, что в этой вещи особенного, куда она ему, как она будет жить в его доме, образе, подарке, настроении.
И получается, что работа уже выросла, а подача осталась старой. Мастер уже не тот, что год назад, а цены всё ещё из прошлого сезона жизни. Опыт уже накопился, а описание звучит так, будто изделие само виновато, что продаётся. Стиль уже просится быть смелее, а внутри всё ещё сидит осторожное "ну не буду сильно выделяться, вдруг перебор".
И вот это очень интересный момент
👉 иногда не нужно срочно делать ещё одну новую работу. Иногда нужно переделать взгляд на то, что уже есть. Посмотреть на свои изделия не как на "ну я это сделала", а как на ценность, которую можно показать вкуснее, точнее, смелее, дороже.
Переделать можно старую работу, но ещё можно переделать:
— описание, которое рассказывает только про материал, а не про желание
— подачу в блоге, где вроде всё красиво, но не чувствуется автор
— цену, если вы уже давно выросли, а продаёте себя так, будто всё ещё просите разрешения
— стиль, если рука уже тянется к большему характеру, а голова шепчет "сиди спокойно, не высовывайся"
— можно переделать даже саму систему продаж, если она сейчас держится на вдохновении, случайности и надежде, что покупатель сам догадается
И мне кажется, это очень творческая тема. Потому что мастер умеет видеть потенциал в материале. В ткани, глине, пряже, бусинах, коже, старой вещи, странной форме, неожиданном цвете.
А теперь важно научиться видеть потенциал ещё и в своём деле 🤗
Где уже есть сила, но её плохо видно.
Где уже есть ценность, но она не объяснена.
Где уже есть авторский взгляд, но он спрятан за аккуратностью.
Где уже есть желание большего, но всё ещё включена старая осторожная версия себя.
Так что сегодня не про "срочно всё сломать и начать заново", а про другое ⬇️
Посмотреть на своё творчество и честно спросить — что здесь уже выросло, но я всё ещё показываю это по-старому?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4👍4🔥2
Что в вашем творчестве сейчас просится на переделку?
Anonymous Poll
23%
Старые работы — хочется дать им новую жизнь 🔥
27%
Подача в блоге — красиво, но без характера
8%
Описания — много материала, мало желания 😔
35%
Цены — пора признать, что я выросла
19%
Стиль — хочется смелее, но страшно 🫣
62%
Весь творческий бизнес: там не переделка, там капремонт 😄
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥3❤1
1 СЕНТЯБРЯ
ПЕРЕКЛИЧКА ТВОРЧЕСКОЙ МАФИИ 😎
Сегодня 1 сентября, поэтому официально поздравляю всех с Днём знаний. Даже тех, у кого при слове "учёба" до сих пор внутри открывается дневник, а там красной ручкой написано "опять всё сделала по-своему" 🫣
Для творческого человека это, между прочим, не замечание, а почти профессиональная характеристика.
Я вижу, что за последнее время в канал пришло много новеньких, поэтому давайте быстро расскажу, куда вы попали.
Спокойно, это не секта свидетелей маркетинга и прогрева. Хотя слова "прогрев и маркетинг" тут иногда встречаются, да))
Этот канал для творческих людей, которые умеют делать красиво, глубоко, руками, сердцем, нервной системой и иногда в три часа ночи под чай, сериал и мысль "ну всё, это точно последняя переделка".
Здесь мастера, художники, дизайнеры, керамисты, вязальщицы, вышивальщицы, авторы украшений, кукол, одежды, декора, арт-объектов и всего прекрасного, что обычный человек называет "ой, как красиво", а мастер знает "там вообще-то 18 часов работы и маленькая смерть на этапе сборки".
Но мы здесь говорим не только про красоту.
Мы говорим про то, как сделать так, чтобы творчество не просто радовало подруг, маму и пару верных подписчиков, а становилось делом, которое приносит деньги, опору и нормальное взрослое ощущение "Я не просто что-то делаю. Я создаю ценность".
За последние недели мы:
⏺ разбирали, почему у творческих мастеров часто всё вроде бы есть: руки, вкус, идеи, работы, опыт, даже блог какой-никакой, а продажи всё равно случаются как редкий метеорит — красиво, внезапно и непонятно, когда следующий 🙈
⏺ говорили про то, почему "очень красиво" не всегда превращается в "куплю". Потому что покупателю мало увидеть изделие. Ему нужно понять, куда ему эта вещь, зачем она ему, почему она про него и как вообще её купить без квеста "найди цену, автора и кнопку заказа"
⏺ говорили про блог, который может быть не каторгой в стиле "пости каждый день, иначе алгоритмы отвернутся от тебя и твоих бусин", а нормальной дорогой к покупателю
⏺ говорили про эмоции, стиль, характер, проявленность и про то, почему иногда в работе есть душа, а в блоге включён режим "я просто тихонько положу изделие, вы сами догадайтесь, что оно прекрасное"
Не догадываются, к сожалению 😒 Люди вообще редко догадываются. Особенно когда у них работа, дети, лента, маркетплейсы, котики и "ой, потом посмотрю".
Поэтому здесь мы учимся не только создавать, но и показывать ценность так, чтобы человек почувствовал "ооо, это мне".
Не просто шапка, а тепло, стиль и настроение. Не просто чашка, а утро, где кофе не на бегу у раковины. Не просто корсет, а осанка, характер и внутреннее “я вообще-то могу быть заметной”.
И да, здесь мы много говорим про деньги. Не потому что творчество надо срочно превратить в бухгалтерию с бантиком, а потому что если ваше дело забирает силы, время, вкус, сердце и кусок жизни, оно имеет право приносить вам не только "спасибо, очень красиво", но и доход 💰
Так что пусть сегодня у нас будет не просто День знаний, а День нормальных творческих знаний. Таких, после которых становится понятнее: кто я, что я создаю, кому это нужно, почему это ценно и как сделать так, чтобы красота наконец-то начала нормально продаваться.
❓ А теперь хочу понять, кто сейчас здесь собрался, рассказывайте о себе, кидайте ссылки на свои соцсети, участвуйте в опросе 👉 https://t.me/AlChe_style/4231
Проголосуйте, а я посмотрю, кого у нас сейчас больше, и буду дальше подсвечивать темы так, чтобы и новеньким было понятно, и стареньким не хотелось зевать))
ПЕРЕКЛИЧКА ТВОРЧЕСКОЙ МАФИИ 😎
Сегодня 1 сентября, поэтому официально поздравляю всех с Днём знаний. Даже тех, у кого при слове "учёба" до сих пор внутри открывается дневник, а там красной ручкой написано "опять всё сделала по-своему" 🫣
Для творческого человека это, между прочим, не замечание, а почти профессиональная характеристика.
Я вижу, что за последнее время в канал пришло много новеньких, поэтому давайте быстро расскажу, куда вы попали.
Спокойно, это не секта свидетелей маркетинга и прогрева. Хотя слова "прогрев и маркетинг" тут иногда встречаются, да))
Этот канал для творческих людей, которые умеют делать красиво, глубоко, руками, сердцем, нервной системой и иногда в три часа ночи под чай, сериал и мысль "ну всё, это точно последняя переделка".
Здесь мастера, художники, дизайнеры, керамисты, вязальщицы, вышивальщицы, авторы украшений, кукол, одежды, декора, арт-объектов и всего прекрасного, что обычный человек называет "ой, как красиво", а мастер знает "там вообще-то 18 часов работы и маленькая смерть на этапе сборки".
Но мы здесь говорим не только про красоту.
Мы говорим про то, как сделать так, чтобы творчество не просто радовало подруг, маму и пару верных подписчиков, а становилось делом, которое приносит деньги, опору и нормальное взрослое ощущение "Я не просто что-то делаю. Я создаю ценность".
За последние недели мы:
Не догадываются, к сожалению 😒 Люди вообще редко догадываются. Особенно когда у них работа, дети, лента, маркетплейсы, котики и "ой, потом посмотрю".
Поэтому здесь мы учимся не только создавать, но и показывать ценность так, чтобы человек почувствовал "ооо, это мне".
Не просто шапка, а тепло, стиль и настроение. Не просто чашка, а утро, где кофе не на бегу у раковины. Не просто корсет, а осанка, характер и внутреннее “я вообще-то могу быть заметной”.
И да, здесь мы много говорим про деньги. Не потому что творчество надо срочно превратить в бухгалтерию с бантиком, а потому что если ваше дело забирает силы, время, вкус, сердце и кусок жизни, оно имеет право приносить вам не только "спасибо, очень красиво", но и доход 💰
Так что пусть сегодня у нас будет не просто День знаний, а День нормальных творческих знаний. Таких, после которых становится понятнее: кто я, что я создаю, кому это нужно, почему это ценно и как сделать так, чтобы красота наконец-то начала нормально продаваться.
Проголосуйте, а я посмотрю, кого у нас сейчас больше, и буду дальше подсвечивать темы так, чтобы и новеньким было понятно, и стареньким не хотелось зевать))
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8🤩3🤗2
Кто вы в нашей творческой мафии? 😎
Anonymous Poll
20%
Я новенькая, пока осматриваюсь и делаю вид, что всё понимаю 😄
34%
Я создаю красиво, но продаж пока мало
27%
Продажи есть, но случайные, как настроение у художника 🎨
17%
Блог веду, но он пока больше склад, чем дорога к покупке
17%
Хочу поднять цену, но внутри сразу хор тревожных хомяков 🫣
22%
Уже проходила игру / обучение и дозреваю дальше
7%
Я тут давно, просто молча всё читаю и подозрительно узнаю себя
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Приветствую всех новичков! И старичков тоже 🫶
СОБРАЛА ДЛЯ ВАС ПОЛЕЗНОЕ за последние месяцы
❤️ ❤️ ❤️ ❤️
Сохраняйте, возвращайтесь и берите то, что сейчас откликается.
1. Про то, почему красивые работы не всегда продаются
👉 https://t.me/AlChe_style/4110
2. Про “я просто…” когда мы сами преуменьшаем ценность своего творчества перед покупателем
👉 https://t.me/AlChe_style/4158
3. Как ставить цены на творческие работы — самый частый запрос творческих.
👉 https://t.me/AlChe_style/4018
4. Про цену, предоплату и взрослые условия
Спойлер: продажа — это не нападение на кошелёк клиента. Это обмен ценностями 😉
👉 https://t.me/AlChe_style/4145
5. Про готовые работы и деньги, которые уже лежат дома
Очень рекомендую сделать эту ревизию честно.
👉 https://t.me/AlChe_style/4187
6. Неидеальность тоже продает, что вы готовы показывать в своем блоге?
👉 https://t.me/AlChe_style/4123
7. Из чего выстраивается фундамент регулярных продаж
👉 https://t.me/AlChe_style/4217
8. Что думает покупатель, когда принимает решение о покупке творческого продукта?
👉 https://t.me/AlChe_style/4206
9. Просто выложить работу, это еще не продавать
👉 https://t.me/AlChe_style/4203
И хочу, чтобы вы сейчас не просто сохранили этот дайджест “на потом”, потому что мы все знаем это прекрасное кладбище полезных сохранёнок 😄
Выберите один пост, который вам сейчас нужнее всего. Тот, в котором вы узнаёте свою текущую точку. Где у вас сейчас главный затык?
В ценности?
В блоге?
В цене?
В проявленности?
В понимании покупателя?
В том, что работы есть, а дороги к продаже нет?
✍️ Напишите в комментариях цифру поста, с которого начнёте.
А я посмотрю, какая тема сейчас самая актуальная для вас, и на предстоящей неделе дам по ней больше практики 🤗
#продажи_на_творчестве
СОБРАЛА ДЛЯ ВАС ПОЛЕЗНОЕ за последние месяцы
Сохраняйте, возвращайтесь и берите то, что сейчас откликается.
1. Про то, почему красивые работы не всегда продаются
👉 https://t.me/AlChe_style/4110
2. Про “я просто…” когда мы сами преуменьшаем ценность своего творчества перед покупателем
👉 https://t.me/AlChe_style/4158
3. Как ставить цены на творческие работы — самый частый запрос творческих.
👉 https://t.me/AlChe_style/4018
4. Про цену, предоплату и взрослые условия
Спойлер: продажа — это не нападение на кошелёк клиента. Это обмен ценностями 😉
👉 https://t.me/AlChe_style/4145
5. Про готовые работы и деньги, которые уже лежат дома
Очень рекомендую сделать эту ревизию честно.
👉 https://t.me/AlChe_style/4187
6. Неидеальность тоже продает, что вы готовы показывать в своем блоге?
👉 https://t.me/AlChe_style/4123
7. Из чего выстраивается фундамент регулярных продаж
👉 https://t.me/AlChe_style/4217
8. Что думает покупатель, когда принимает решение о покупке творческого продукта?
👉 https://t.me/AlChe_style/4206
9. Просто выложить работу, это еще не продавать
👉 https://t.me/AlChe_style/4203
И хочу, чтобы вы сейчас не просто сохранили этот дайджест “на потом”, потому что мы все знаем это прекрасное кладбище полезных сохранёнок 😄
Выберите один пост, который вам сейчас нужнее всего. Тот, в котором вы узнаёте свою текущую точку. Где у вас сейчас главный затык?
В ценности?
В блоге?
В цене?
В проявленности?
В понимании покупателя?
В том, что работы есть, а дороги к продаже нет?
✍️ Напишите в комментариях цифру поста, с которого начнёте.
А я посмотрю, какая тема сейчас самая актуальная для вас, и на предстоящей неделе дам по ней больше практики 🤗
#продажи_на_творчестве
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7❤🔥2🔥2
РЕЗУЛЬТАТ ПРИХОДИТ НЕ К ТЕМ, КТО ВСЁ ПОНЯЛ. А К ТЕМ, КТО СДЕЛАЛ 🔥
Хочу начать неделю с отзыва Ольги с предобучения, чтобы вдохновить вас на всю неделю))
И эта история не из серии “проснулась знаменитой, клиенты выстроились в очередь, деньги сами пришли на карту”.
А потому что в этом отзыве очень хорошо видно главное: человек взял инструмент, применил его и сразу получил отклик 🔥
Ольга сделала одно конкретное действие. Не ждала идеального состояния, красивого света, полностью упакованного блога, уверенности на 100% и внутреннего разрешения “теперь я точно имею право продавать”. Она просто взяла то, что мы дали на предобучении, и применила.
И как результат, получила реальный запрос: можно ли сделать 10 сумочек для выставки на продажу. Причём выставка большая, с блогерами и звёздами эстрады.
Вот за это я очень люблю обучение через действия, и мы на всех наших обучениях помогаем с этим — начать действовать🚀
Потому что у творческих людей часто проблема не в том, что они ничего не знают. Многие уже знают, что надо вести блог, надо показывать работы и говорить о ценности, надо предлагать, а не ждать, пока покупатель сам догадается, найдёт цену, напишет в личку, уточнит детали, сам себя прогреет и сам себе продаст.
Но между “я знаю” и “я сделала” иногда лежит целая пропасть 🫣
Там страх, стыд, сомнения, “у меня ещё не готово”, “я потом”, “надо сначала допилить профиль”, “а вдруг подумают, что я навязываюсь”, “а вдруг не ответят”, “а вдруг ответят — и что я тогда буду делать?”
И человек может месяцами ходить вокруг действия. Читать. Думать. Сохранять посты. Смотреть уроки. Понимать головой. Даже вдохновляться. Но результат появляется не в момент, когда вы всё красиво поняли.
👉 Результат появляется, когда вы сделали шаг в сторону реального человека.
Показали работу. Предложили. Ответили. Назвали цену. Задали вопрос. Вернулись к тому, кто интересовался. Не спрятались после первого “я подумаю”.
Иногда одно действие не даёт заказ сразу. А иногда даёт. Но в любом случае оно даёт движение. А движение для творческого бизнеса часто важнее, чем ещё один идеальный план в заметках.
Потому что можно ГОДАМИ
— понимать, что ваши работы ценны, и при этом показывать их так, будто вы сами не очень уверены, что имеете право их продавать
— хотеть клиентов, но ни разу нормально не сделать шаг навстречу покупателю
— ждать уверенности, хотя уверенность часто приходит не до действия, а после него
Именно поэтому на наших обучения я так много внимания уделяю не только знаниям, но и внедрению. Мне важно, чтобы человек не просто ушёл с красивым конспектом и ощущением “ну теперь я всё поняла”. Мне важно, чтобы он начал делать. Пусть маленькими шагами. Пусть с волнением. Пусть неидеально. Пусть с мыслью “ой, страшно, но ладно”.
Потому что творческое дело растёт не от количества сохранённых инструкций, оно растёт от действий, которые вы наконец перестали откладывать.
✔️ Так что предлагаю начать эту неделю не с великого плана по спасению всего творческого бизнеса, а с одного простого вопроса:
Показать работу?
Назвать нормальную цену?
Выложить пост?
Снять сторис?
Предложить изделие?
Вернуться к человеку, который когда-то интересовался?
Написать о том, что у вас вообще-то можно купить?
✍️ Напишите в комментариях своё одно действие
Не для того, чтобы красиво пообещать и забыть, а чтобы уже сегодня сдвинуться из “я всё понимаю” в “я наконец-то сделала” 🤗
Хочу начать неделю с отзыва Ольги с предобучения, чтобы вдохновить вас на всю неделю))
И эта история не из серии “проснулась знаменитой, клиенты выстроились в очередь, деньги сами пришли на карту”.
А потому что в этом отзыве очень хорошо видно главное: человек взял инструмент, применил его и сразу получил отклик 🔥
Ольга сделала одно конкретное действие. Не ждала идеального состояния, красивого света, полностью упакованного блога, уверенности на 100% и внутреннего разрешения “теперь я точно имею право продавать”. Она просто взяла то, что мы дали на предобучении, и применила.
И как результат, получила реальный запрос: можно ли сделать 10 сумочек для выставки на продажу. Причём выставка большая, с блогерами и звёздами эстрады.
Вот за это я очень люблю обучение через действия, и мы на всех наших обучениях помогаем с этим — начать действовать
Потому что у творческих людей часто проблема не в том, что они ничего не знают. Многие уже знают, что надо вести блог, надо показывать работы и говорить о ценности, надо предлагать, а не ждать, пока покупатель сам догадается, найдёт цену, напишет в личку, уточнит детали, сам себя прогреет и сам себе продаст.
Но между “я знаю” и “я сделала” иногда лежит целая пропасть 🫣
Там страх, стыд, сомнения, “у меня ещё не готово”, “я потом”, “надо сначала допилить профиль”, “а вдруг подумают, что я навязываюсь”, “а вдруг не ответят”, “а вдруг ответят — и что я тогда буду делать?”
И человек может месяцами ходить вокруг действия. Читать. Думать. Сохранять посты. Смотреть уроки. Понимать головой. Даже вдохновляться. Но результат появляется не в момент, когда вы всё красиво поняли.
👉 Результат появляется, когда вы сделали шаг в сторону реального человека.
Показали работу. Предложили. Ответили. Назвали цену. Задали вопрос. Вернулись к тому, кто интересовался. Не спрятались после первого “я подумаю”.
Иногда одно действие не даёт заказ сразу. А иногда даёт. Но в любом случае оно даёт движение. А движение для творческого бизнеса часто важнее, чем ещё один идеальный план в заметках.
Потому что можно ГОДАМИ
— понимать, что ваши работы ценны, и при этом показывать их так, будто вы сами не очень уверены, что имеете право их продавать
— хотеть клиентов, но ни разу нормально не сделать шаг навстречу покупателю
— ждать уверенности, хотя уверенность часто приходит не до действия, а после него
Именно поэтому на наших обучения я так много внимания уделяю не только знаниям, но и внедрению. Мне важно, чтобы человек не просто ушёл с красивым конспектом и ощущением “ну теперь я всё поняла”. Мне важно, чтобы он начал делать. Пусть маленькими шагами. Пусть с волнением. Пусть неидеально. Пусть с мыслью “ой, страшно, но ладно”.
Потому что творческое дело растёт не от количества сохранённых инструкций, оно растёт от действий, которые вы наконец перестали откладывать.
какое действие вы давно понимаете, что пора сделать, но всё откладываете?
Показать работу?
Назвать нормальную цену?
Выложить пост?
Снять сторис?
Предложить изделие?
Вернуться к человеку, который когда-то интересовался?
Написать о том, что у вас вообще-то можно купить?
✍️ Напишите в комментариях своё одно действие
Не для того, чтобы красиво пообещать и забыть, а чтобы уже сегодня сдвинуться из “я всё понимаю” в “я наконец-то сделала” 🤗
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍8🔥6❤🔥4
+10 000 ПОДПИСЧИКОВ НЕ ПРИШЛИ КО МНЕ ИЗ КОСМОСА 🚀
Хочу продолжить тему действия.
Потому что вчера мы говорили про Ольгу, которая взяла инструмент с предобучения, сделала конкретный шаг и получила реальный запрос на 10 сумочек для выставки.
И здесь очень важно увидеть не "повезло", не "случайность", не "звёзды сошлись, Меркурий устал сопротивляться"))
А простую связь:
человек сделал действие👉 появился отклик
С подписчиками работает так же.
Я вернулась в запрещённую сеть в апреле-мае. Не в идеальный момент, не с идеальным контент-планом на 148 страниц, не после того, как у меня внезапно появилось 8 лишних часов в сутках Просто вернулась и начала системно делать действия.
На сегодняшний день у меня там уже +10 000 подписчиков за лето📈
И нет, они не пришли ко мне потому, что я загадала желание на растущую луну и красиво посмотрела в камеру. Хотя красиво смотреть в камеру я тоже обожаю))
Они пришли потому, что есть простая схема набора новой аудитории. Понятная, рабочая, без ощущения "надо родиться блогером, танцевать в Reels и продать душу алгоритмам".
Этой схемой я делюсь на нашей игре «Твори. Проявляйся. Продавай»❤️
И для меня важно, что она работает не только у меня. Она работает у учеников, которые начинают выполнять действия: проявляться, выходить к новой аудитории, показывать себя, свои работы, свои смыслы, создавать точки контакта, не ждать, что покупатель сам когда-нибудь найдёт их блог между котиками, распродажами и чужими отпускными фотографиями.
Потому что подписчики — это тоже не магия. Это результат действий. Так же, как и продажи.
Я не могу сказать "Сидите спокойно, ничего не делайте, и у вас всё гарантированно вырастет". Так не бывает.
Но я могу сказать другое — когда человек выполняет все действия по набору подписчиков, которые я рекомендую, у него будет прирост новой аудитории 💯
Когда человек выполняет действия по продажам, которые мы даём, регулярные продажи становятся не чудом, а закономерностью.
И вот здесь начинается самый интересный момент. Большинство людей на словах хотят роста. Хотят подписчиков. Хотят клиентов и продаж. Хотят, чтобы блог наконец перестал быть красивым складом работ и стал дорогой к покупателю.
Но если честно спросить:
а сколько процентов людей готовы реально делать действия, которые к этому ведут?
Не сохранять пост.
Не кивать головой.
Не говорить "да-да, я всё поняла".
Не ждать идеального понедельника, идеальной уверенности и идеального профиля.
А ДЕЛАТЬ 💪
Каждый день.
Пусть маленькими шагами.
Пусть с сопротивлением.
Пусть иногда криво, страшно и с внутренним "мама, забери меня из маркетинга обратно в творчество"))
Вот это уже другой вопрос.
Потому что система работает!
Но система не может сработать вместо человека. Она не может проявиться за вас, написать за вас, показать за вас, предложить за вас, выдержать цену за вас и сделать шаг к новой аудитории за вас.
Она даёт дорогу. А идти всё равно нужно ногами.
Поэтому хочу сегодня спросить честно:
❣️ 5–10% — остальные хотят волшебную кнопку
❣️ 20–30% — многие хотят, но быстро сливаются
❣️ 50% — половина готова, если есть поддержка
❣️ 70% и больше — люди готовы, просто им нужна система
❣️ Я не знаю про людей, но я сама пока больше думаю, чем делаю
❣️ Я готова/готов делать, мне нужен понятный маршрут
✍️ Делитесь в комментариях, я посмотрю на ответы. Потому что, мне кажется, главный разрыв у творческих людей сейчас не между "у меня есть талант" и "у меня нет таланта".
А между "я хочу результат" и "я готова делать действия, которые к нему ведут" 🔥
Хочу продолжить тему действия.
Потому что вчера мы говорили про Ольгу, которая взяла инструмент с предобучения, сделала конкретный шаг и получила реальный запрос на 10 сумочек для выставки.
И здесь очень важно увидеть не "повезло", не "случайность", не "звёзды сошлись, Меркурий устал сопротивляться"))
А простую связь:
человек сделал действие
С подписчиками работает так же.
Я вернулась в запрещённую сеть в апреле-мае. Не в идеальный момент, не с идеальным контент-планом на 148 страниц, не после того, как у меня внезапно появилось 8 лишних часов в сутках Просто вернулась и начала системно делать действия.
На сегодняшний день у меня там уже +10 000 подписчиков за лето
И нет, они не пришли ко мне потому, что я загадала желание на растущую луну и красиво посмотрела в камеру. Хотя красиво смотреть в камеру я тоже обожаю))
Они пришли потому, что есть простая схема набора новой аудитории. Понятная, рабочая, без ощущения "надо родиться блогером, танцевать в Reels и продать душу алгоритмам".
Этой схемой я делюсь на нашей игре «Твори. Проявляйся. Продавай»
И для меня важно, что она работает не только у меня. Она работает у учеников, которые начинают выполнять действия: проявляться, выходить к новой аудитории, показывать себя, свои работы, свои смыслы, создавать точки контакта, не ждать, что покупатель сам когда-нибудь найдёт их блог между котиками, распродажами и чужими отпускными фотографиями.
Потому что подписчики — это тоже не магия. Это результат действий. Так же, как и продажи.
Я не могу сказать "Сидите спокойно, ничего не делайте, и у вас всё гарантированно вырастет". Так не бывает.
Но я могу сказать другое — когда человек выполняет все действия по набору подписчиков, которые я рекомендую, у него будет прирост новой аудитории 💯
Когда человек выполняет действия по продажам, которые мы даём, регулярные продажи становятся не чудом, а закономерностью.
И вот здесь начинается самый интересный момент. Большинство людей на словах хотят роста. Хотят подписчиков. Хотят клиентов и продаж. Хотят, чтобы блог наконец перестал быть красивым складом работ и стал дорогой к покупателю.
Но если честно спросить:
а сколько процентов людей готовы реально делать действия, которые к этому ведут?
Не сохранять пост.
Не кивать головой.
Не говорить "да-да, я всё поняла".
Не ждать идеального понедельника, идеальной уверенности и идеального профиля.
А ДЕЛАТЬ 💪
Каждый день.
Пусть маленькими шагами.
Пусть с сопротивлением.
Пусть иногда криво, страшно и с внутренним "мама, забери меня из маркетинга обратно в творчество"))
Вот это уже другой вопрос.
Потому что система работает!
Но система не может сработать вместо человека. Она не может проявиться за вас, написать за вас, показать за вас, предложить за вас, выдержать цену за вас и сделать шаг к новой аудитории за вас.
Она даёт дорогу. А идти всё равно нужно ногами.
Поэтому хочу сегодня спросить честно:
как вы думаете, сколько процентов людей реально готовы делать действия, которые приводят к росту аудитории и продажам?
✍️ Делитесь в комментариях, я посмотрю на ответы. Потому что, мне кажется, главный разрыв у творческих людей сейчас не между "у меня есть талант" и "у меня нет таланта".
А между "я хочу результат" и "я готова делать действия, которые к нему ведут" 🔥
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4🎉2🤩2🔥1