РУЧНАЯ РАБОТА ПРОДАЁТСЯ. НО НЕ ОТ СИЛЫ МЫСЛИ😉

Я хочу сегодня показать вам продажи наших учениц ☝️

Не в формате “смотрите, какие мы молодцы, срочно хлопаем в ладоши”.

Хотя похлопать тоже можно, им будет очень приятно))

А чтобы вы увидели важную вещь.

Ручная работа продаётся.

Не только у тех, кто “уже давно раскрутился”.
Не только у тех, у кого идеальный блог, отдельная студия, фотограф, контент-план на три месяца и лицо, которое спокойно смотрит в камеру без внутреннего “Господи, зачем я все это делаю ”.

Продаётся у живых людей, в разных нишах, с разными чеками, в разном темпе.

Иногда крупной продажей, иногда несколькими небольшими, иногда в отпуске, когда человек вроде бы вообще должен лежать и смотреть в море, а не принимать заказы.

Вот, например, за прошлую неделю👆
И мне здесь важны не только суммы.

Хотя суммы приятные, конечно. Деньги вообще имеют свойство приятно шелестеть в голове, даже когда они на вашей банковской карте))

Мне важнее, что это не одна случайная история из серии “звёзды сошлись, ретроградный Меркурий отвернулся, покупатель сам пришёл”.

Здесь видно другое.

У кого-то сработала регулярность.
У кого-то — понятная подача.
У кого-то — конкретное предложение.
У кого-то — изделие, которое наконец стало не просто “красивым”, а желанным.
У кого-то — действия, которые раньше откладывались, потому что страшно, неловко, непонятно, “я ещё не готова”.

И вот это как раз продолжает нашу тему недели.

Мы уже говорили: красивые работы сами по себе не всегда приводят к продаже.
Просто выложить изделие — ещё не значит продать. Покупателю мало увидеть красоту, ему нужно понять: куда это мне, зачем это мне, почему сейчас, почему у вас, как купить.

✔️И когда мастер начинает не просто ждать, что человек сам всё догадается, а помогает ему пройти эту дорогу, продажи становятся гораздо менее случайными.

Не волшебными, не мгновенными, не такими, что вы один раз красиво написали пост, и на вас сверху начали падать деньги, а вы стоите с тазиком и думаете: “Ну наконец-то”😆

А более управляемыми.

Потому что между “я сделала красивую работу” и “у меня купили” есть действия.

✔️Показать ценность.
✔️Объяснить смысл.
✔️Дать контекст.
✔️Напомнить о себе.
✔️Сделать предложение.
✔️Не исчезнуть после первого поста.
✔️Не обесценить работу раньше, чем покупатель успел подумать. ✔️Не спрятаться в коробку вместе с изделиями и надеждой на сарафанное радио.

И именно это мы сейчас собираем в игре.

Не просто вдохновение на тему “вы все талантливые”. Талантливые — да. Но талант сам по себе не обязан тащить на себе ещё и маркетинг, и продажи, и упаковку, и переписку с клиентом.

Для этого нужна система.

И когда она появляется, ручная работа перестаёт быть просто “милым хобби, которое иногда приносит деньги”.

Она начинает становиться делом, на которое можно опираться.

Пусть сначала на 5 000 ₽. Потом на 17 000 ₽. Потом на 30 000 ₽. Потом на 100 000 ₽. У каждого свой темп, своя ниша, свой объём, свои цели.

Но главное — появляется ощущение:

«Я могу на это влиять»

Не ждать, пока покупатель случайно созреет.
Не надеяться, что кто-то сам найдёт, поймёт и купит.
А видеть, где я могу сделать следующий шаг.

Вот это и есть взрослая позиция творческого мастера🔥

Не “я просто делаю красиво, а дальше как-нибудь”.
А “я создаю ценность и учусь проводить её к человеку”.

И мне кажется, именно с этого момента творчество начинает по-настоящему становиться бизнесом.

Не сухим, не бездушным, не “теперь всё только по таблицам и с лицом важного директора”😅

А живым делом, где есть красота, смысл, деньги, покупатель и дорога между ними.

Поэтому сегодня просто зафиксируйте:

❤️ручная работа продаётся.

Вопрос не в том, возможно ли это вообще.

Вопрос в том, какие действия помогут именно вашим работам перестать просто лежать, нравиться и собирать сердечки — и начать доходить до своих покупателей.

🙋‍♀️Всех с пятницей! И давайте подведем итоги, какие осознания произошли в вашейй голове за эту неделю, после прочтения моих постов? Делитесь, давайте вместе порефлексируем.
#продажи_на_творчестве

ИНОГДА СДВИГ НАЧИНАЕТСЯ НЕ В КОНЦЕ, А С ПЕРВОГО УРОКА

Сегодня увидела комментарий Оксаны и прям захотелось принести его сюда🙏

Она написала, что игра классная, мотивирующая и меняющая осознание. Что зашла с первого урока и видео, начала менять мышление — и уже получила первые результаты. Не смогла полностью пройти, но хочет вернуться и дойти до конца.

И мне кажется, здесь очень важный момент.

Мы часто думаем, что изменения начинаются только там, где человек прошёл всё идеально. Все уроки, все задания, все эфиры, всё по порядку, без пропусков, с красивой тетрадкой и выражением лица “я дисциплинированная богиня внедрения”.

Но в жизни творческого человека часто не так.

Иногда первый сдвиг начинается с одной фразы, одного урока, одного видео, одного момента, где внутри вдруг щёлкнуло: “Подождите, а может, дело не в том, что мои работы никому не нужны? А может, я просто не показываю их так, чтобы человек понял ценность? А может, я не обязана всю жизнь продавать случайно? А может, творчество правда может быть не только для души, но и для денег?”

И вот это уже не маленькая вещь.

❤️Потому что пока у мастера внутри старая картина мира, он может сколько угодно сохранять полезные посты, обещать себе начать блог с понедельника, переписывать описание профиля и ждать идеального момента.

Но если внутри сидит мысль “я не умею продавать”, “мне стыдно брать деньги”, “покупатель сам должен понять”, “хорошая работа продаст себя сама”, то действия всё равно будут какие-то половинчатые👇🏻

Вроде выложила, но не предложила.

Вроде написала, но спряталась. Вроде цену назвала, но тут же внутренне извинилась.

Вроде хочу продаж, но делаю так, чтобы никто не заметил, что я вообще-то продаю))

Поэтому в игре мы работаем не только с постами, Reels, упаковкой и продажами. Мы меняем сам взгляд: на себя, на свои работы, на покупателя, на деньги, на право быть заметной.

И да, иногда первые результаты приходят уже с этого разворота.

Человек чуть иначе написал. Чуть смелее показал работу. Чуть понятнее объяснил ценность. Не убежал после первого молчания. Не снизил цену просто потому, что стало неловко.

И что-то начало двигаться.

Но здесь есть второй важный момент.

Первый сдвиг — это прекрасно. Но если его не собрать в систему, он может остаться вспышкой.

Было вдохновение, стало легче, что-то получилось, а потом снова жизнь, дела, заказы, дети, усталость, “я потом вернусь”, и всё опять расползлось по углам вместе с недоснятыми Reels и коробкой готовых работ.

Вот почему важно не просто загореться, а дойти до понимания, как у вас устроена вся дорога к покупателю: что с продуктом, что с прогревом, что с подписчиками, что с продажей, где уже сильное место, а где всё время рвётся.

И мне очень нравится, что Оксана написала: “я вернусь”.

Потому что вернуться — это тоже взрослая позиция.

❌Не обнулить себя за то, что не прошла идеально. Не сказать “ну всё, я пропустила, значит, уже поздно”. Не уйти в любимое творческое “я потом, когда соберусь”.

✔️А признать: да, сдвиг был, мне это нужно, я хочу дойти до конца.

И, возможно, кому-то сейчас тоже важно это услышать.

Вы можете быть на разных этапах. Только зашли в игру. Уже проходили и не дошли. Давно читаете канал и всё ещё дозреваете. Или сделали первые шаги, увидели результат, а дальше хочется собрать это не на вдохновении, а по-человечески, в систему.

Это нормально.

Главное — не бросать тот самый внутренний сдвиг.

Потому что иногда именно с него и начинается дорога, где творчество перестаёт быть просто “я делаю красивые вещи” и становится делом, которое приносит регулярный доход 🫶

#мышление_творческого_человека

ФУНДАМЕНТ ПРОДАЖ НЕЛЬЗЯ ПОСТРОИТЬ ИЗ ОДНОГО КИРПИЧА 💯

Мне кажется, у творческих людей часто есть ощущение, что для продаж не хватает чего-то одного.

Вот найду “тот самый” продукт — и всё заработает.
Вот начну нормально вести блог — и пойдут заказы.
Вот наберу подписчиков — и наконец меня увидят.
Вот перестану бояться продавать — и деньги станут регулярнее.

И всё это правда важно.
❣️Но продажи редко держатся на одном кирпичике.

У творческого дела есть фундамент. И в нашей системе он стоит на четырёх кирпичиках:
1️⃣ продукт
2️⃣ прогрев
3️⃣ подписчики
4️⃣ продажи

Продукт — что именно вы продаёте, кому и зачем. Не просто “я делаю украшения” или “я вяжу”, а какая ценность в этом есть для человека.

Прогрев — как покупатель начинает понимать эту ценность, доверять вам, видеть себя рядом с вашей работой и переходить от “ой, красиво” к “хочу себе”.

Подписчики — люди, которые вообще видят вас и ваши работы. Потому что можно быть невероятно глубоким автором, но если о вас знают три подруги, мама и кот, фундаменту будет слегка одиноко.

Продажи — тот самый момент, где нужно не намекать из-за занавески “ну если что, оно продаётся”, а спокойно сделать человеку понятное предложение.

И вот что важно
👉 у многих мастеров эти кирпичики уже есть

Есть работы, есть вкус, есть опыт, есть блог, есть люди, которые хвалят, сохраняют, спрашивают. Есть первые продажи, заказы, отклики, идеи, желание расти.

То есть вы не стоите в чистом поле с табличкой “тут когда-нибудь будет творческий бизнес”. Нет.

Материал уже есть. Просто у кого-то один кирпичик сыроват. Например:

— продукт вроде есть, но не до конца понятно, для кого он и какую ценность несёт

— у кого-то кирпичик прогрева немного кривой: работы показываются, но покупатель не понимает, куда ему эта красота в его жизнь

— у кого-то кирпичик подписчиков слишком маленький: автор сильный, работы классные, но людей, которые это видят, пока мало

— у кого-то кирпичик продаж недошлифован: человек уже интересуется, присматривается, почти готов, а мастер в этот момент исчезает в туман со словами “ну если что, пишите”

И получается вроде всё есть, но фундамент шатается. Не потому что мастер плохой, не потому что ниша не та, не потому что ручная работа никому не нужна.

А потому что кирпичики нужно не просто сложить рядом, а выровнять, укрепить и соединить между собой.

Вот в этом, по сути, и смысл игры 🙏

Не заставить вас срочно стать другим человеком, завести железную дисциплину, продавать с лицом бетонного завода и писать по 48 сторис в день.

А помочь увидеть: какие кирпичики у вас уже есть, какой проседает, какой нужно дошлифовать, какой слишком маленький, какой вроде красивый, но пока не держит нагрузку.

И финальный вебинар внутри игры — это как раз момент сборки.

Когда мы берём всё, что поднималось в заданиях, эфирах, постах, комментариях, сомнениях и первых инсайтах, и начинаем видеть не отдельные кусочки, а фундамент целиком.

➡️ Вот мой продукт
➡️ Вот мой покупатель
➡️ Вот как я показываю ценность
➡️ Вот где люди меня находят
➡️ Вот как они доходят до покупки
➡️ А вот место, где всё время образуется трещина

И это очень взрослый шаг. Потому что можно бесконечно бегать и чинить то одно, то другое: сегодня переписать пост, завтра переснять фото, послезавтра решить, что надо срочно в Reels, потом устать, обидеться на алгоритмы и уйти пить чай с печеньем и мыслями “ну не моё это всё”.

А можно остановиться и посмотреть на фундамент. Не чтобы себя ругать, а чтобы наконец понять, что именно сейчас важно укрепить.

Творчеству не всегда нужно начинать с нуля 🤗

Иногда у вас уже есть почти все кирпичики. Просто пора перестать держать их кучкой в углу и начать строить из них опору, на которой продажи будут не случайной радостью, а нормальной частью вашего творческого дела.

❣️А какой кирпичик, на ваш взгляд, сыроват у вас? Или просто пока не хватает цемента, чтобы соединить их в единый целый фундамент?

#мышление_творческого_человека
#продажи_на_творчестве

РЕЗУЛЬТАТ ДАЁТ НЕ НОВОЕ ОБУЧЕНИЕ, А ТО, ЧТО ВЫ НАКОНЕЦ ВНЕДРИЛИ

Сегодня увидела комментарий Татьяны и прям остановилась на нём. Татьяна шьёт корсеты. И во время обучения у нас она впервые сделала свои 100 000 ₽ на творчестве 🔥

Но зацепило меня сейчас даже не это. Хотя, конечно, первые 100 000 ₽ — это уже не “ой, приятный бонус”, а момент, когда внутри что-то очень сильно перестраивается. Зацепила другая мысль.

Татьяна написала, что после игры и курса впервые остановила себя от покупки нового большого обучения. Не потому что дорого, долго или “ой, опять надо учиться”, а потому что поняла: информация после курса ещё не вся внедрена.

И вот это, мне кажется, очень взрослый разворот. Потому что у творческих людей часто есть надежда, что где-то там есть ещё один урок, ещё один курс, ещё одна методика, ещё один эксперт, который наконец даст “то самое”, после чего всё резко встанет на места.

Но чаще результат приходит не от количества пройденных обучений, а от количества применённых знаний.

И именно поэтому на всех наших обучениях мы помогаем не просто получать новые знания, а внедрять их через действия 🚀

⚫️не просто поговорить о том, что “надо ценить себя”, а поднять цену или назвать достойную и не провалиться в стыд
⚫️не просто понять, что покупателю нужен смысл, а взять свою работу и описать её не как “корсет в наличии”, а как образ, состояние, ощущение, в котором женщина увидит себя
⚫️не просто услышать, что блог должен вести к покупке, а начать писать так, чтобы человек понял: куда ему эта красота, зачем она ему, почему именно сейчас и почему у вас

Потому что мышление меняется не только от красивых фраз. Оно меняется в момент действия. Когда вы сделали то, чего раньше избегали. Когда не спрятались, показали работу понятнее, назвали цену, сделали предложение и не обнулили себя после тишины в ответ.

На игре методология как раз устроена так, что участники начинают действовать с первого дня. Не просто слушать, кивать и писать “очень полезно”, а смотреть на свои работы, блог, цену, покупателя, проявленность — и сразу что-то менять.

А на «Творческой Перезагрузке» мы все знания пропускаем через практику: задания, разборы, внедрение, сопротивление, первые неловкие шаги и первые результаты ❤️

Потому что знание становится вашим только тогда, когда вы что-то с ним сделали. Не сохранили в папку “важное”. Не выписали красивым почерком в тетрадь. Не переслали себе в избранное, где уже лежит маленькое кладбище полезных постов. А применили!

И это важно сейчас для всех, кто читает мой канал с разных точек. Кто-то только зашёл в игру и пока осматривается. Кто-то уже проходил игру, был на вебинаре, что-то понял, загорелся, а потом жизнь, дела, заказы, дети, усталость — и всё как будто растворилось. Кто-то давно читает канал, узнаёт себя почти в каждом абзаце, но всё ещё ждёт момента, когда “созреет окончательно”.

И у всех может быть один и тот же следующий шаг— не срочно искать ещё больше информации, а честно посмотреть: что из уже понятого я пока не применяю?

Потому что иногда у вас уже есть всё, чтобы начать двигаться. Не идеально, не сразу на миллион, не с блогом, который выглядит как дорогой глянцевый журнал и продаёт, пока вы спите в шёлковой пижаме)))

Но достаточно, чтобы сделать следующий шаг:
— переписать описание продукта
— показать работу через жизнь покупателя
— назвать цену без внутреннего извинения
— выложить не просто фото, а смысл
— позвать человека к покупке
— вернуться к материалам и наконец не просто вдохновиться, а внедрить

И мне очень нравится, что у Татьяны включилась именно эта ответственность 🙏

Не "мне опять нужен кто-то, кто спасёт мой творческий бизнес".
А "у меня уже есть знания, теперь мне важно их применить".

Вот это и есть момент, когда мастер начинает становиться не вечным учеником, а автором, который строит своё дело. Потому что обучение само по себе не меняет доход. Доход меняется, когда когда знание становится действием. А действие — частью системы.

Как считаете, на сколько процентов сейчас вы применяете свои знания и возможности? Пишите в комментариях ✍️
#наши_творческие_звездочки

Я НЕ ПРОСТО ПЕРЕДЕЛЫВАЛА ДЖИНСЫ. Я ИСКАЛА В НИХ ХАРАКТЕР.

Мне близок Dolce&Gabbana не потому, что "дорого-богато, леопард, золото, Сицилия и все срочно фоткаемся на фоне моря в огромных серьгах". Хотя, будем честны, в этом тоже что-то есть))

А потому что они умеют делать очень важную вещь — доставать ремесло из музейной витрины и возвращать его в живую жизнь.

Не так
"посмотрите, какая старинная техника, не дышите, руками не трогайте"

А так
"надевайте, носите, смешивайте с джинсами, идите в этом на ужин, на рынок, на свидание, в город, в обычный день, который вдруг превращается немного в кино" 🔥

И вот это очень близко к тому, что я хочу показывать творческим мастерам.

Ремесло не должно пылиться в музее. И ваши работы тоже не должны лежать в коробке "на особый случай, когда кто-нибудь наконец поймёт их ценность".

Ремесло и творчество должны жить — в образах, в наших жилищах, в подарках, в наших руках, на плечах, на столах. В обычной жизни человека 🥰

И тогда мужские джинсы перестают быть просто мужскими джинсами. Они становятся холстом, на котором можно собрать характер: чуть дерзости, чуть театра, чуть южной Сицилии, чуть "я вообще-то не собиралась быть незаметной"))

✔️ Я уже писала про Dolce & Gabbana и то, как они превращают ремесло и творчество в главных героев современного мира, а не в музейный экспонат. Оставлю ссылку на тот пост — он хорошо дополняет эту мысль 👉 https://t.me/AlChe_style/4171

Давайте посмотрим по вашим ответам, хватает ли в ваших работах вашего характера, чтобы человек не просто полюбовался, а захотел забрать это в свою жизнь? ⬇️

#стиль_в_творчестве

А ЧТО В ВАШЕМ ТВОРЧЕСТВЕ УЖЕ ПРОСИТСЯ НА ПЕРЕДЕЛКУ ?

После истории с джинсами я поймала себя на мысли, что переделка — это ведь не всегда про вещь. Не всегда про "взять старые джинсы, пришить красоту, добавить характера и сделать так, чтобы мужская вещь вдруг стала дизайнерской вещью".

Иногда переделки просит не изделие, а то, как мы его показываем.

Вот лежит у мастера работа. Хорошая, сильная, с характером. Может быть, даже не одна, а целая коллекция. Но в блоге она выглядит так, будто её аккуратно положили на полочку и сказали "ну, кому надо, тот поймёт".

А покупатель не понимает ⛔️

Не потому что глупый. Не потому что у него нет вкуса. А потому что ему никто не помог увидеть, что в этой вещи особенного, куда она ему, как она будет жить в его доме, образе, подарке, настроении.

И получается, что работа уже выросла, а подача осталась старой. Мастер уже не тот, что год назад, а цены всё ещё из прошлого сезона жизни. Опыт уже накопился, а описание звучит так, будто изделие само виновато, что продаётся. Стиль уже просится быть смелее, а внутри всё ещё сидит осторожное "ну не буду сильно выделяться, вдруг перебор".

И вот это очень интересный момент
👉 иногда не нужно срочно делать ещё одну новую работу. Иногда нужно переделать взгляд на то, что уже есть. Посмотреть на свои изделия не как на "ну я это сделала", а как на ценность, которую можно показать вкуснее, точнее, смелее, дороже.

Переделать можно старую работу, но ещё можно переделать:
— описание, которое рассказывает только про материал, а не про желание
— подачу в блоге, где вроде всё красиво, но не чувствуется автор
— цену, если вы уже давно выросли, а продаёте себя так, будто всё ещё просите разрешения
— стиль, если рука уже тянется к большему характеру, а голова шепчет "сиди спокойно, не высовывайся"
— можно переделать даже саму систему продаж, если она сейчас держится на вдохновении, случайности и надежде, что покупатель сам догадается

И мне кажется, это очень творческая тема. Потому что мастер умеет видеть потенциал в материале. В ткани, глине, пряже, бусинах, коже, старой вещи, странной форме, неожиданном цвете.

А теперь важно научиться видеть потенциал ещё и в своём деле 🤗

Где уже есть сила, но её плохо видно.
Где уже есть ценность, но она не объяснена.
Где уже есть авторский взгляд, но он спрятан за аккуратностью.
Где уже есть желание большего, но всё ещё включена старая осторожная версия себя.

Так что сегодня не про "срочно всё сломать и начать заново", а про другое ⬇️

Посмотреть на своё творчество и честно спросить — что здесь уже выросло, но я всё ещё показываю это по-старому?

1 СЕНТЯБРЯ
ПЕРЕКЛИЧКА ТВОРЧЕСКОЙ МАФИИ 😎

Сегодня 1 сентября, поэтому официально поздравляю всех с Днём знаний. Даже тех, у кого при слове "учёба" до сих пор внутри открывается дневник, а там красной ручкой написано "опять всё сделала по-своему" 🫣

Для творческого человека это, между прочим, не замечание, а почти профессиональная характеристика.

Я вижу, что за последнее время в канал пришло много новеньких, поэтому давайте быстро расскажу, куда вы попали.

Спокойно, это не секта свидетелей маркетинга и прогрева. Хотя слова "прогрев и маркетинг" тут иногда встречаются, да))

Этот канал для творческих людей, которые умеют делать красиво, глубоко, руками, сердцем, нервной системой и иногда в три часа ночи под чай, сериал и мысль "ну всё, это точно последняя переделка".

Здесь мастера, художники, дизайнеры, керамисты, вязальщицы, вышивальщицы, авторы украшений, кукол, одежды, декора, арт-объектов и всего прекрасного, что обычный человек называет "ой, как красиво", а мастер знает "там вообще-то 18 часов работы и маленькая смерть на этапе сборки".

Но мы здесь говорим не только про красоту.

Мы говорим про то, как сделать так, чтобы творчество не просто радовало подруг, маму и пару верных подписчиков, а становилось делом, которое приносит деньги, опору и нормальное взрослое ощущение "Я не просто что-то делаю. Я создаю ценность".

За последние недели мы:
⏺ разбирали, почему у творческих мастеров часто всё вроде бы есть: руки, вкус, идеи, работы, опыт, даже блог какой-никакой, а продажи всё равно случаются как редкий метеорит — красиво, внезапно и непонятно, когда следующий 🙈
⏺ говорили про то, почему "очень красиво" не всегда превращается в "куплю". Потому что покупателю мало увидеть изделие. Ему нужно понять, куда ему эта вещь, зачем она ему, почему она про него и как вообще её купить без квеста "найди цену, автора и кнопку заказа"
⏺ говорили про блог, который может быть не каторгой в стиле "пости каждый день, иначе алгоритмы отвернутся от тебя и твоих бусин", а нормальной дорогой к покупателю
⏺ говорили про эмоции, стиль, характер, проявленность и про то, почему иногда в работе есть душа, а в блоге включён режим "я просто тихонько положу изделие, вы сами догадайтесь, что оно прекрасное"

Не догадываются, к сожалению 😒 Люди вообще редко догадываются. Особенно когда у них работа, дети, лента, маркетплейсы, котики и "ой, потом посмотрю".

Поэтому здесь мы учимся не только создавать, но и показывать ценность так, чтобы человек почувствовал "ооо, это мне".

Не просто шапка, а тепло, стиль и настроение. Не просто чашка, а утро, где кофе не на бегу у раковины. Не просто корсет, а осанка, характер и внутреннее “я вообще-то могу быть заметной”.

И да, здесь мы много говорим про деньги. Не потому что творчество надо срочно превратить в бухгалтерию с бантиком, а потому что если ваше дело забирает силы, время, вкус, сердце и кусок жизни, оно имеет право приносить вам не только "спасибо, очень красиво", но и доход 💰

Так что пусть сегодня у нас будет не просто День знаний, а День нормальных творческих знаний. Таких, после которых становится понятнее: кто я, что я создаю, кому это нужно, почему это ценно и как сделать так, чтобы красота наконец-то начала нормально продаваться.

❓ А теперь хочу понять, кто сейчас здесь собрался, рассказывайте о себе, кидайте ссылки на свои соцсети, участвуйте в опросе 👉 https://t.me/AlChe_style/4231

Проголосуйте, а я посмотрю, кого у нас сейчас больше, и буду дальше подсвечивать темы так, чтобы и новеньким было понятно, и стареньким не хотелось зевать))