Еще хочу поделиться с вами, результатами нашей Инны:
+1400 подписчиков
-подняли цены в 2 раза, сейчас еще в 2 раза и продаж не стало меньше.
-средний чек от 10 т р.
Инна перестала себя преуменьшать, подняла цены и начала действовать 🔥
#истории_творческих_женщин
#наши_творческие_звездочки
+1400 подписчиков
-подняли цены в 2 раза, сейчас еще в 2 раза и продаж не стало меньше.
-средний чек от 10 т р.
Инна перестала себя преуменьшать, подняла цены и начала действовать 🔥
#истории_творческих_женщин
#наши_творческие_звездочки
❤4🔥4👏1
Вот такие охваты у Инны в инсте, за май👇🏻.
А ведь буквально месяц назад, было всего 400 подписчиков и 0 продаж.
Давайте накидаем и огоньков, ведь это результат её регулярных действий🙏
А ведь буквально месяц назад, было всего 400 подписчиков и 0 продаж.
Давайте накидаем и огоньков, ведь это результат её регулярных действий🙏
🔥3❤1
После вчерашней истории, становится понятнее, почему игра устроена, как комьюнити для творческих 🤗
Одно из самых важных в творчестве — это само окружение, в которое попадает мастер.
Очень сложно расти, когда вокруг никто не понимает, что вообще происходит внутри твоей жизни 🫣
Когда тебе кажется, что только ты:
— боишься продавать
— выпадаешь из блога
— не можешь собраться
— устаёшь от постоянной суеты в голов
— живёшь с ощущением, что внутри потенциала намного больше, чем происходит в реальности
И именно поэтому «Твори. Проявляйся. Продавай» я создавала не как обычное обучение, где человек просто смотрит уроки и остаётся один на один со своей жизнью.
👉 Это комьюнити творческих мастеров, которые проходят похожий путь роста.
Внутри игры вы каждый день работаете со своей ситуацией:
— разбираете продукт
— контент
— проявленность
— продажи
— свои внутренние стопы
— точки, где сейчас тормозится рост
Но самое важное — вы перестаёте вариться в этом в одиночку.
С вами работает команда кураторов, которая состоит из творческих мастеров, которые уже прошли этот путь 🙏
А рядом идут люди, которые тоже боятся, сомневаются, учатся проявляться, поднимать цены, продавать спокойнее и выстраивать творчество как систему, а не как постоянное эмоциональное выживание.
И очень часто именно это окружение становится моментом, после которого человек впервые перестаёт чувствовать, что "с ним что-то не так", а вместо этого появляется ощущение
Пишите «ИГРА» и заходите в наше комьюнити для творческих мастеров ❤️
Одно из самых важных в творчестве — это само окружение, в которое попадает мастер.
Очень сложно расти, когда вокруг никто не понимает, что вообще происходит внутри твоей жизни 🫣
Когда тебе кажется, что только ты:
— боишься продавать
— выпадаешь из блога
— не можешь собраться
— устаёшь от постоянной суеты в голов
— живёшь с ощущением, что внутри потенциала намного больше, чем происходит в реальности
И именно поэтому «Твори. Проявляйся. Продавай» я создавала не как обычное обучение, где человек просто смотрит уроки и остаётся один на один со своей жизнью.
👉 Это комьюнити творческих мастеров, которые проходят похожий путь роста.
Внутри игры вы каждый день работаете со своей ситуацией:
— разбираете продукт
— контент
— проявленность
— продажи
— свои внутренние стопы
— точки, где сейчас тормозится рост
Но самое важное — вы перестаёте вариться в этом в одиночку.
С вами работает команда кураторов, которая состоит из творческих мастеров, которые уже прошли этот путь 🙏
А рядом идут люди, которые тоже боятся, сомневаются, учатся проявляться, поднимать цены, продавать спокойнее и выстраивать творчество как систему, а не как постоянное эмоциональное выживание.
И очень часто именно это окружение становится моментом, после которого человек впервые перестаёт чувствовать, что "с ним что-то не так", а вместо этого появляется ощущение
"я наконец не одна, и моя жизнь правда может выглядеть по-другому"
Пишите «ИГРА» и заходите в наше комьюнити для творческих мастеров ❤️
🔥3❤2👍2
Хочу сегодня сделать очень честный интерактив.
👇Напишите фразу, которую вы чаще всего говорите себе перед тем, как снова не выложить что-то, не проявиться или не показать себя так, как хотелось бы на самом деле.
Мне кажется, у огромного количества мастеров внутри годами живёт один и тот же внутренний голос, который всё время делает человека меньше.
👇Напишите фразу, которую вы чаще всего говорите себе перед тем, как снова не выложить что-то, не проявиться или не показать себя так, как хотелось бы на самом деле.
Например:
«это никому не интересно»
«я навязываюсь»
«лучше не высовываться»
«это слишком»
«потом выложу»
Мне кажется, у огромного количества мастеров внутри годами живёт один и тот же внутренний голос, который всё время делает человека меньше.
❤2🔥2🙏1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Дорогие творческие, всем отличных выходных, и в продолжении вчерашней темы☝️🙏
🔥3❤1💔1
«Женщина должна быть мягкой.
Заниматься семьёй.
Не лезть вперёд.
Не быть слишком амбициозной.»
Наверное, каждая из нас хоть раз слышала что-то подобное.
Только вот жизнь показала мне другое.
✔️Женщина может быть мягкой и сильной одновременно.
✔️Может любить детей и строить бизнес.
✔️Может создавать красоту и зарабатывать большие деньги.
✔️Может вязать, рисовать, шить, создавать украшения — и при этом выступать на конференциях, играть в теннис, ходить под парусом, путешествовать и менять жизни других людей.
Самая большая проблема не в том, что нам что-то запрещают.
А в том, что мы сами начинаем верить в ограничения.
❌В то, что нельзя хотеть большего.
❌Нельзя быть яркой, сексуальной
❌Нельзя занимать место.
❌Нельзя зарабатывать на своём таланте.
Мне понадобились годы, чтобы перестать уменьшать себя и разрешить себе быть собой.
И сегодня я помогаю другим творческим женщинам делать то же самое.
Не подстраиваться под чужие ожидания.
Не прятать свой талант.
Не стесняться своих амбиций.
А создавать жизнь, которая действительно нравится им.
Разрешите себе быть собой, любой 🙏🫶
#каквсе_успевать_творческой
Заниматься семьёй.
Не лезть вперёд.
Не быть слишком амбициозной.»
Наверное, каждая из нас хоть раз слышала что-то подобное.
Только вот жизнь показала мне другое.
✔️Женщина может быть мягкой и сильной одновременно.
✔️Может любить детей и строить бизнес.
✔️Может создавать красоту и зарабатывать большие деньги.
✔️Может вязать, рисовать, шить, создавать украшения — и при этом выступать на конференциях, играть в теннис, ходить под парусом, путешествовать и менять жизни других людей.
Самая большая проблема не в том, что нам что-то запрещают.
А в том, что мы сами начинаем верить в ограничения.
❌В то, что нельзя хотеть большего.
❌Нельзя быть яркой, сексуальной
❌Нельзя занимать место.
❌Нельзя зарабатывать на своём таланте.
Мне понадобились годы, чтобы перестать уменьшать себя и разрешить себе быть собой.
И сегодня я помогаю другим творческим женщинам делать то же самое.
Не подстраиваться под чужие ожидания.
Не прятать свой талант.
Не стесняться своих амбиций.
А создавать жизнь, которая действительно нравится им.
Разрешите себе быть собой, любой 🙏🫶
#каквсе_успевать_творческой
🔥8❤5🙏2
Как влияет стиль на продажи или это просто красивая надстройка, без которой вполне можно обойтись?
Творческие мастера считают, что продажи зависят от качества работ, продвижения, контента или рекламы и это действительно важно.
Но тогда возникает вопрос: почему два мастера с одинаковым уровнем работ могут продавать совершенно по-разному?🤔
Почему одного начинают узнавать и рекомендовать, а другого постоянно сравнивают с десятками похожих мастеров?
Мне кажется, очень многие ищут ответ не там. Они начинают думать, что нужно освоить новую технику, придумать новый продукт, сделать более красивые фотографии или сильнее стараться в продвижении.
Хотя проблема часто находится намного глубже. Можно открыть страницу мастера, увидеть хорошие работы, аккуратный визуал и качественный продукт, а через несколько минут уже не вспомнить, у кого ты только что был.
Потому что рядом с этими работами ничего не осталось.
Не осталось ощущения человека. Не почувствовался характер. Не возникло впечатления, что за этим творчеством стоит кто-то живой со своим взглядом на мир.
И вот здесь мы подходим к тому, что на самом деле называется стилем.
Потому что стиль — это не про красивые цвета, единый визуал или модные фотографии.
Стиль начинается намного раньше, стиль вообще появляется в тот момент, когда человек перестаёт видеть просто изделие и начинает чувствовать самого мастера.
Когда в работах начинает читаться его характер, ценности, настроение и взгляд на красоту.
Именно поэтому рядом с одними работами хочется задержаться чуть дольше, а рядом с другими нет.
Именно поэтому одни мастера остаются в памяти, а другие очень быстро начинают сливаться с десятками похожих страниц.
Потому что люди покупают не только изделие, они покупают то ощущение, которое возникает рядом с ним, поэтому стиль влияет не только на красоту работ. Он влияет на то, как вас чувствуют, запоминают и почему в итоге выбирают среди множества других мастеров.
На этой неделе хочу глубже поговорить про стиль.
Потому что очень часто проблема творческих в том, что они сами до конца не понимают, какое впечатление оставляют после себя и что на самом деле чувствуют люди рядом с их творчеством.
#стиль_в_творчестве
#продажи_на_творчестве
Творческие мастера считают, что продажи зависят от качества работ, продвижения, контента или рекламы и это действительно важно.
Но тогда возникает вопрос: почему два мастера с одинаковым уровнем работ могут продавать совершенно по-разному?🤔
Почему одного начинают узнавать и рекомендовать, а другого постоянно сравнивают с десятками похожих мастеров?
Мне кажется, очень многие ищут ответ не там. Они начинают думать, что нужно освоить новую технику, придумать новый продукт, сделать более красивые фотографии или сильнее стараться в продвижении.
Хотя проблема часто находится намного глубже. Можно открыть страницу мастера, увидеть хорошие работы, аккуратный визуал и качественный продукт, а через несколько минут уже не вспомнить, у кого ты только что был.
Потому что рядом с этими работами ничего не осталось.
Не осталось ощущения человека. Не почувствовался характер. Не возникло впечатления, что за этим творчеством стоит кто-то живой со своим взглядом на мир.
И вот здесь мы подходим к тому, что на самом деле называется стилем.
Потому что стиль — это не про красивые цвета, единый визуал или модные фотографии.
Стиль начинается намного раньше, стиль вообще появляется в тот момент, когда человек перестаёт видеть просто изделие и начинает чувствовать самого мастера.
Когда в работах начинает читаться его характер, ценности, настроение и взгляд на красоту.
Именно поэтому рядом с одними работами хочется задержаться чуть дольше, а рядом с другими нет.
Именно поэтому одни мастера остаются в памяти, а другие очень быстро начинают сливаться с десятками похожих страниц.
Потому что люди покупают не только изделие, они покупают то ощущение, которое возникает рядом с ним, поэтому стиль влияет не только на красоту работ. Он влияет на то, как вас чувствуют, запоминают и почему в итоге выбирают среди множества других мастеров.
На этой неделе хочу глубже поговорить про стиль.
Потому что очень часто проблема творческих в том, что они сами до конца не понимают, какое впечатление оставляют после себя и что на самом деле чувствуют люди рядом с их творчеством.
#стиль_в_творчестве
#продажи_на_творчестве
👍3🔥3❤2
Когда речь заходит про стиль, мастера начинают думать про цвета, фотографии, оформление, визуал или какую-то особенную технику. Хотя всё начинается намного раньше.
Мне вообще кажется, что стиль рождается в тот момент, когда работа начинает не просто нравиться человеку, а вызывать у него какие-то ассоциации и чувства 🥰
Один и тот же предмет может рассказывать совершенно разные истории:
Сам предмет может быть похожим по технике создания например, но впечатление от него будет совершенно разным.
И мне кажется, именно здесь многие мастера начинают по-настоящему понимать, что такое стиль — не как набор цветов или визуальных решений, а как способность через свои работы передавать определённые смыслы.
Потому что люди покупают ощущение себя рядом с ним, покупают настроение, покупают состояние, покупают историю, частью которой хотят стать 🤗
Поэтому мне так нравится работать с ассоциациями, потому что в какой-то момент начинаешь смотреть на своё творчество совсем по-другому.
Не через вопрос «что я создаю?»
👉 А через вопрос «что человек чувствует рядом с тем, что я создаю?»
И мне кажется, именно в ответе на этот вопрос очень часто и прячется настоящий стиль мастера 🙏
#стиль_в_творчестве
#продажи_на_творчестве
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6🔥5👍4