🎨 Давайте чуть глубже в тему цвета, потому что здесь есть момент, который напрямую влияет на деньги, но его часто недооценивают.
Мы уже разобрались, что человек смотрит на вашу работу, он сначала чувствует, и только потом, если зацепило, начинает разбираться, и это первое впечатление во многом создаётся через цвет.
Именно через него человек за секунды считывает, как к этому относиться — как к чему-то ценному, за что можно платить, или как к чему-то обычному, что будут сравнивать с другими и выбирать там, где дешевле. И вот в этом месте чаще всего и теряются деньги, потому что если цвет даёт ощущение «как у всех» или «просто мило», человек даже не доходит до вашей экспертизы.
Теперь на примерах, чтобы вы это прямо увидели:
💚 Спокойные, приглушённые оттенки — бежевый с тёплым подтоном, молочный, кремовый, пыльно-розовый, серо-голубой — дают ощущение мягкости, аккуратности и собранности, и через них работа начинает восприниматься как более спокойная и «дорогая».
💛 Глубокие, насыщенные оттенки — графитовый серый, тёмно-синий, винный, бордовый, изумрудный — добавляют ощущение веса, глубины и статуса, и за счёт этого работа начинает выглядеть более ценной.
🔴 Яркие, чистые цвета — алый красный, ярко-жёлтый, насыщенный синий, салатовый — особенно если они не собраны между собой, могут давать впечатление резкости, перегруженности или простоты, и в этом состоянии работа часто начинает выглядеть дешевле, чем она есть.
💚 Есть ещё сложные, приглушённые оттенки — оливковый, пыльный лиловый, серо-бежевый, дымчатый розовый — которые при правильном сочетании дают ощущение вкуса, глубины и продуманности.
Важно понять 👉 цвет — это не единственный фактор, но это первое, что считывается, и если здесь нет нужного впечатления, дальше это уже сложно исправить.
Пока вы смотрите на свои работы через «мне нравится», клиент уже принимает решение через «это выглядит ценно или нет». И если у вас сейчас есть ощущение, что вас продолжают сравнивать по цене и нет роста, очень вероятно, что дело не в продукте, а в том, как он воспринимается.
Мы уже разобрались, что человек смотрит на вашу работу, он сначала чувствует, и только потом, если зацепило, начинает разбираться, и это первое впечатление во многом создаётся через цвет.
Именно через него человек за секунды считывает, как к этому относиться — как к чему-то ценному, за что можно платить, или как к чему-то обычному, что будут сравнивать с другими и выбирать там, где дешевле. И вот в этом месте чаще всего и теряются деньги, потому что если цвет даёт ощущение «как у всех» или «просто мило», человек даже не доходит до вашей экспертизы.
Теперь на примерах, чтобы вы это прямо увидели:
Важно понять 👉 цвет — это не единственный фактор, но это первое, что считывается, и если здесь нет нужного впечатления, дальше это уже сложно исправить.
Пока вы смотрите на свои работы через «мне нравится», клиент уже принимает решение через «это выглядит ценно или нет». И если у вас сейчас есть ощущение, что вас продолжают сравнивать по цене и нет роста, очень вероятно, что дело не в продукте, а в том, как он воспринимается.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6👍4🔥3💯1
🎨 Творческим мастерам важно разбираться в цветах и оттенках!
С помощью цветов и оттенков мы можем:
✔️передавать определенные эмоции и настроение в наших работах
✔️создавать нужное нам впечатление
✔️продавать наши изделия дороже за счет влияния на восприятие с помощью цвета
Но у многих мастеров есть проблема, они не отличают оттенки:
— теплые и холодные
— насыщенные и ненасыщенные
— чистые и мягкие оттенки
Так как же управлять впечатлением от своих работ и своего визуала? Как доносить высокую ценность хендмейд, если знаний в цвете и оттенках не хватает?
👉 Для начала самим начинать изучать тему цветов и тренировать насмотренность.
Предлагаю пройти тест и проверить свои возможности видеть оттенки. Посмотрите на картинку, которую я прикрепила к этому посту. Посчитайте, сколько оттенков вы видите на слайде в комментариях??
Только 25% людей видят все цвета. Поэтому заранее прошу не расстраиваться, если результаты теста не совпадут с вашими ожиданиями — это не показатель ваших способностей. Все дело в колбочках — рецепторах в наших глазах. От их количества зависит то, сколько цветов в спектре вы различаете. Обратите внимание, что тест с подвохом и некоторые оттенки двойные.
Видение оттенков можно развить с помощью насмотренности и постоянной работы с цветом.
1️⃣ 1 ТИП
Вы, как пчела, имеете 4 вида колбочек и видите большинство цветов спектра. Таких людей очень мало — всего 25%.
2️⃣ 2 ТИП
У вас 3 вида колбочек. Таких, как вы, 50% от населения планеты
3️⃣ З ТИП
У вас 2 типа колбочек и таких, как вы, 25%. Но это природные данные, которые можно развить.
Результаты опубликую завтра. А вы делитесь, что у вас получилось, сколько оттенков увидели на слайде?
С помощью цветов и оттенков мы можем:
✔️передавать определенные эмоции и настроение в наших работах
✔️создавать нужное нам впечатление
✔️продавать наши изделия дороже за счет влияния на восприятие с помощью цвета
Но у многих мастеров есть проблема, они не отличают оттенки:
— теплые и холодные
— насыщенные и ненасыщенные
— чистые и мягкие оттенки
Так как же управлять впечатлением от своих работ и своего визуала? Как доносить высокую ценность хендмейд, если знаний в цвете и оттенках не хватает?
👉 Для начала самим начинать изучать тему цветов и тренировать насмотренность.
Предлагаю пройти тест и проверить свои возможности видеть оттенки. Посмотрите на картинку, которую я прикрепила к этому посту. Посчитайте, сколько оттенков вы видите на слайде в комментариях??
Только 25% людей видят все цвета. Поэтому заранее прошу не расстраиваться, если результаты теста не совпадут с вашими ожиданиями — это не показатель ваших способностей. Все дело в колбочках — рецепторах в наших глазах. От их количества зависит то, сколько цветов в спектре вы различаете. Обратите внимание, что тест с подвохом и некоторые оттенки двойные.
Видение оттенков можно развить с помощью насмотренности и постоянной работы с цветом.
1️⃣ 1 ТИП
Вы, как пчела, имеете 4 вида колбочек и видите большинство цветов спектра. Таких людей очень мало — всего 25%.
2️⃣ 2 ТИП
У вас 3 вида колбочек. Таких, как вы, 50% от населения планеты
3️⃣ З ТИП
У вас 2 типа колбочек и таких, как вы, 25%. Но это природные данные, которые можно развить.
Результаты опубликую завтра. А вы делитесь, что у вас получилось, сколько оттенков увидели на слайде?
❤6👍2🔥2
Как и обещала, результаты теста 🎆
В спектре на фото всего 39 оттенков
✨ Менее 20 оттенков — вы дихромат, третий тип. Но не расстраивайтесь! Чувствование оттенков можно развить, способность видеть больше — натренировать 👍🔥
✨ От 20 до 33 оттенков — трихромат, второй тип. Таких большинство. Но всегда есть куда расти: вы можете научиться видеть больше и чувствовать оттенки тоньше.
✨ От 33 до 39 оттенков — тетрахромат, первый тип. Как у пчелы — 4 колбочки! 🐝 Редко встречается от природы.
Но главное — видение и чувствование оттенков можно развить! И именно этим мы будем заниматься в ближайшее время на нашей игре "Твори. Проявляйся. Продавай".
Хотите повысить ценность своего творческого продукта и увеличить доход на любимом деле?
Мы будем подробно разбираться, как повысить ценность вашего творчества за счёт грамотного использования сочетания цвета и фактуры на предстоящей игре.
✍️ Пиши ИГРА - расскажу как попасть!
В спектре на фото всего
✨ Менее 20 оттенков — вы дихромат, третий тип. Но не расстраивайтесь! Чувствование оттенков можно развить, способность видеть больше — натренировать 👍🔥
✨ От 20 до 33 оттенков — трихромат, второй тип. Таких большинство. Но всегда есть куда расти: вы можете научиться видеть больше и чувствовать оттенки тоньше.
✨ От 33 до 39 оттенков — тетрахромат, первый тип. Как у пчелы — 4 колбочки! 🐝 Редко встречается от природы.
Но главное — видение и чувствование оттенков можно развить! И именно этим мы будем заниматься в ближайшее время на нашей игре "Твори. Проявляйся. Продавай".
Хотите повысить ценность своего творческого продукта и увеличить доход на любимом деле?
Мы будем подробно разбираться, как повысить ценность вашего творчества за счёт грамотного использования сочетания цвета и фактуры на предстоящей игре.
✍️ Пиши ИГРА - расскажу как попасть!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤2👍2🔥2
Очень многие творческие мастера выбирают цвет просто потому, что «нравится», и даже не задумываются, как этот цвет считывается со стороны.
Дальше сталкиваются с ситуацией, когда вкладывают в работу одну эмоцию, а люди воспринимают её совершенно по-другому.
В моменте начинается путаница:
вроде продукт хороший,
вроде старалась,
вроде красиво…
но не покупают так, как хотелось бы.
Потому что цвет — это про впечатление, которое вы создаёте ещё до того, как человек прочитал текст или узнал вас ближе.
Если впечатление не совпадает с тем, что вы хотите транслировать, вы теряете не только отклик, но и деньги.
Давайте проверим это на практике.
✍️ Напишите в комментариях ваш любимый цвет или оттенок, который вы чаще всего используете — в работах или в одежде.
А в комментариях дадим друг другу обратную связь, какое впечатление он создаёт и как его, скорее всего, считывают люди.
Очень интересно будет посмотреть, совпадает ли то, как вы себя ощущаете, с тем, как вас реально видят со стороны 🤗
Дальше сталкиваются с ситуацией, когда вкладывают в работу одну эмоцию, а люди воспринимают её совершенно по-другому.
В моменте начинается путаница:
вроде продукт хороший,
вроде старалась,
вроде красиво…
но не покупают так, как хотелось бы.
Потому что цвет — это про впечатление, которое вы создаёте ещё до того, как человек прочитал текст или узнал вас ближе.
Если впечатление не совпадает с тем, что вы хотите транслировать, вы теряете не только отклик, но и деньги.
Давайте проверим это на практике.
✍️ Напишите в комментариях ваш любимый цвет или оттенок, который вы чаще всего используете — в работах или в одежде.
А в комментариях дадим друг другу обратную связь, какое впечатление он создаёт и как его, скорее всего, считывают люди.
Очень интересно будет посмотреть, совпадает ли то, как вы себя ощущаете, с тем, как вас реально видят со стороны 🤗
🔥4❤🔥3👍1
Сначала всё выглядит вполне разумно.
Кажется, что нужно ещё немного времени, чтобы наконец начать вести блог нормально, спокойно продавать свои работы, регулярно проявляться и вообще почувствовать уверенность в том, что ты делаешь. Кажется, что проблема ещё чуть-чуть не решена:
— нужно доработать продукт
— оформить страницу
— разобраться с визуалом
— понять, что выкладывать
— научиться снимать рилс
— пройти ещё одно обучение
— или просто дождаться состояния, в котором станет легче и спокойнее
Опасность здесь в том, что человек действительно всё это время чем-то занят. Он не сидит без дела. Наоборот, день проходит в постоянном ощущении работы, мастер что-то сохраняет, пересматривает чужие блоги, переделывает описание профиля, думает над контентом, может часами выбирать фотографии для поста или снова переписывать текст, потому что кажется, что он недостаточно хороший. И к вечеру появляется очень знакомое многим ощущение: сил потрачено огромное количество, а реального движения опять нет 😥
Продажи не становятся стабильнее.
Контент всё так же выходит рывками.
Проявляться всё так же страшно.
А внутри постепенно начинает копиться раздражение от самой себя, потому что человек уже чувствует, что может больше, но как будто всё время стоит рядом со своей жизнью, так в неё и не заходя.
В эту ловушку попадают многие творческие мастера, ловушку которую сначала даже не замечают, потому что подготовка очень легко создаёт ощущение развития
— Бесконечно готовиться психологически намного безопаснее, чем начать делать что-то по-настоящему регулярно
— Намного безопаснее снова смотреть уроки про продажи, чем написать человеку предложение
— Намного безопаснее переделывать визуал, чем наконец столкнуться с мыслью, что тебя могут не выбрать
Огромное количество энергии уходит не в действия, а в постоянное внутреннее ожидание того момента, в котором наконец станет не страшно проявляться, продавать и занимать место заметного мастера.
Только проблема в том, что у большинства это состояние растягивается на годы, и в какой-то момент человек начинает понимать очень неприятную вещь: дело уже давно не в знаниях и не в таланте.
Завтра расскажу, как это выглядит в жизни 🤗
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10🔥5👍3
Ещё немного уверенности.
Ещё одно обучение.
Ещё чуть лучше понять продажи, контент или продвижение, и тогда наконец станет легче проявляться, вести блог и продавать свои работы спокойно.
Из-за этого человек постоянно что-то смотрит, изучает, сохраняет, выписывает идеи, вдохновляется, даже может расписать себе огромный план изменений, а потом проходит несколько дней — и в блоге снова тишина.
Потому что учиться и готовиться психологически намного безопаснее, чем регулярно сталкиваться с реальностью, где нужно показывать себя, продавать, получать реакции людей и видеть, что не всё получается идеально.
👉 Большая часть мастеров уже давно знают намного больше, чем применяют
— они понимают, что нужно регулярно проявляться
— понимают, что продажи не появляются из воздуха
— понимают, что аудитория привыкает к тем, кто не исчезает после всплеска мотивации
Но между «понимаю» и «делаю» у огромного количества творческих людей до сих пор пропасть
Именно поэтому некоторые годами ходят по кругу:
обучение → вдохновение → попытка начать новую жизнь → откат → чувство вины → снова обучение
А потом мастер сидит и не понимает, почему при таком количестве знаний, идей и желания у него всё ещё нет стабильных денег и ощущения роста 😔
Хотя проблема уже давно не в информации.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6🔥5❤🔥3
Очень многие творческие мастера работают только в те дни, когда есть вдохновение, и сначала это даже кажется нормальным, потому что творчество действительно сильно завязано на состояние, настроение и внутреннюю энергию.
Проблема начинается позже, когда вместе с вдохновением начинают пропадать контент, продажи, проявление и вообще любое ощущение стабильности.
— один день человек выкладывает рилс, пишет посты, придумывает новые идеи, отвечает клиентам, строит планы на развитие
— а потом что-то происходит внутри: настроение падает, появляется тревога, усталость, сомнения в себе, и человек просто исчезает на неделю
Потом возвращается, снова пытается собраться, снова ищет мотивацию, снова ждёт состояние, в котором будет легко делать...
И так ☝️ живёт огромное количество творческих людей.
Из-за этого многим кажется, что у них проблема с дисциплиной, хотя на самом деле проблема глубже: они полностью привязали свои действия к состоянию, но бизнес почти никогда не растёт там, где всё зависит от настроения.
Клиенты не видят ваши внутренние кризисы. Они видят только одно: вы регулярно присутствуете или постоянно пропадаете, у вас есть ощущение опоры или каждый раз всё начинается с нуля.
Главное, что вдохновение очень нестабильная вещь. Если всё время ждать состояния, в котором хочется проявляться, продавать и что-то делать, можно годами жить рывками: то сильный всплеск энергии, то полное исчезновение.
А потом человек сидит и не понимает, почему при таком количестве таланта, идей и усилий у него всё ещё нет стабильных денег и ощущения роста 😢
Как правило проблема в том, что взрослые результаты почти всегда строятся на действиях, которые человек продолжает делать даже тогда, когда внутри нет идеального состояния, вдохновения и ощущения лёгкости.
Завтра дам один вопрос, который поможет действительно понять где вы сейчас 🤗
Проблема начинается позже, когда вместе с вдохновением начинают пропадать контент, продажи, проявление и вообще любое ощущение стабильности.
— один день человек выкладывает рилс, пишет посты, придумывает новые идеи, отвечает клиентам, строит планы на развитие
— а потом что-то происходит внутри: настроение падает, появляется тревога, усталость, сомнения в себе, и человек просто исчезает на неделю
Потом возвращается, снова пытается собраться, снова ищет мотивацию, снова ждёт состояние, в котором будет легко делать...
И так ☝️ живёт огромное количество творческих людей.
Из-за этого многим кажется, что у них проблема с дисциплиной, хотя на самом деле проблема глубже: они полностью привязали свои действия к состоянию, но бизнес почти никогда не растёт там, где всё зависит от настроения.
Клиенты не видят ваши внутренние кризисы. Они видят только одно: вы регулярно присутствуете или постоянно пропадаете, у вас есть ощущение опоры или каждый раз всё начинается с нуля.
Главное, что вдохновение очень нестабильная вещь. Если всё время ждать состояния, в котором хочется проявляться, продавать и что-то делать, можно годами жить рывками: то сильный всплеск энергии, то полное исчезновение.
А потом человек сидит и не понимает, почему при таком количестве таланта, идей и усилий у него всё ещё нет стабильных денег и ощущения роста 😢
Как правило проблема в том, что взрослые результаты почти всегда строятся на действиях, которые человек продолжает делать даже тогда, когда внутри нет идеального состояния, вдохновения и ощущения лёгкости.
Завтра дам один вопрос, который поможет действительно понять где вы сейчас 🤗
❤3❤🔥2🔥2
В конце дня задайте себе один вопрос:
«Что я сегодня сделала такого, что реально могло повлиять на мои продажи, узнаваемость или рост?»
Не что изучила.
Не что посмотрела.
Не что сохранила.
Потому что очень многие творческие мастера живут в постоянном ощущении занятости, хотя действий, после которых появляются клиенты, деньги и движение, в реальности почти нет.
И вот этот вопрос очень быстро возвращает человека из состояния «я вроде всё время чем-то занята» в честный контакт с реальностью.
✍️ Пиши в комментарии, что ты сегодня сделала?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8👍4🔥4
Потом начать нормально вести блог
Потом начинать продавать
Потом начать относиться к своему делу серьёзно
Потом наконец разрешить себе расти
Главное в этом то, что у очень многих творческих мастеров это «потом» незаметно растягивается на годы жизни.
Карусель — как раз про это состояние.
👉 Если чувствуете, что тоже в этом застряли — можете написать «ИГРА».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍4🔥3❤2
Давайте сегодня отдохнём от экспертного контента и улыбнёмся🙏.
В испанском городке Альхаурин-де-ла-Торре недалеко от Малаги группа местных рукодельниц превратила обычную торговую улицу в масштабное произведение текстильного искусства🔥.
Проект, возглавляемый преподавательницей вязания крючком Евой Пачеко, начался в 2019 году после того, как муниципалитет искал более экологичную альтернативу пластиковым солнцезащитным навесам. Используя переработанную ткань и остатки пряжи, группа вручную сшила сотни красочных вязаных панно, которые теперь простираются по улице Малага, создавая почти 500 квадратных метров тени.
То, что начиналось как общественный ремесленный проект, постепенно превратилось в впечатляющую общественную инсталляцию. Наполненный геометрическими узорами,
цветами и ткаными изображениями, навес не только добавляет красок и характера историческому центру, но и демонстрирует, как традиционное ручное ремесло может стать масштабным городским искусством.
На мой взгляд, отличный вариант для привлечения туризма. Кто у нас проживает вблизи курортных городов, берите идею на заметку🫶
В испанском городке Альхаурин-де-ла-Торре недалеко от Малаги группа местных рукодельниц превратила обычную торговую улицу в масштабное произведение текстильного искусства🔥.
Проект, возглавляемый преподавательницей вязания крючком Евой Пачеко, начался в 2019 году после того, как муниципалитет искал более экологичную альтернативу пластиковым солнцезащитным навесам. Используя переработанную ткань и остатки пряжи, группа вручную сшила сотни красочных вязаных панно, которые теперь простираются по улице Малага, создавая почти 500 квадратных метров тени.
То, что начиналось как общественный ремесленный проект, постепенно превратилось в впечатляющую общественную инсталляцию. Наполненный геометрическими узорами,
цветами и ткаными изображениями, навес не только добавляет красок и характера историческому центру, но и демонстрирует, как традиционное ручное ремесло может стать масштабным городским искусством.
На мой взгляд, отличный вариант для привлечения туризма. Кто у нас проживает вблизи курортных городов, берите идею на заметку🫶
🔥9❤🔥5❤2👍2🥰1
Несколько дней горит новой идеей, начинает активно вести блог, выкладывает работы, строит планы и думает: «всё, сейчас наконец начну нормально заниматься своим делом».
А потом будто что-то внутри выключается:
Сначала на пару дней, потом на неделю и опять пытается собрать себя заново.
Постоянное «собрать себя заново» со временем начинает выматывать сильнее, чем сама работа, в какой-то момент устаёшь не от контента, не от продаж и даже не от творчества. Устаёшь жить рывками.
— когда сегодня ты смотришь на свои работы и думаешь: «я правда могу вырасти», а завтра уже хочется всё закрыть, потому что кажется, что никому это не нужно и у других всё равно лучше
— когда после каждого вдохновения почти всегда идёт откат
— когда настроение решает, будешь ты сегодня проявляться или снова исчезнешь из блога на несколько недель
— когда слишком многое зависит от того, что о тебе подумают люди
Тут многие начинают считать себя ленивыми, нестабильными или недостаточно сильными, но проблема, что у огромного количества творческих мастеров нет внутренней опоры, поэтому любое сомнение, страх или отсутствие быстрых результатов моментально выбивают их из действий.
И пока человек живёт только от вдохновения до вдохновения, вместе с этим проходят годы, в которых так и не появляются ни стабильность, ни спокойствие, ни ощущение, что он действительно строит свою жизнь, а не всё время пытается снова начать её с понедельника.
Завтра расскажу, как выяснить, есть ли у тебя та самая внутреняя опора 🤗
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍6🔥6❤3