Подвезли материалы для обучения. Буду разбираться.

С Новым Годом!

Электрический клавесин Жана-Батиста Делаборда


В 1759 году французский священник-иезут Жан-Батист Делаборд создал первый электрический клавесин, также известный как "электрический клавикорд". Этот инструмент был описан в книге Делаборда под названием "Электрический клавикордный инструмент; с новой теорией механизма и явлений электричества", изданной в 1761 году.
Электроклавесин представлял собой усовершенствованную версию традиционного клавесина, оснащенную электрическим механизмом. Основная идея заключалась в использовании электрических разрядов для создания звука. При нажатии клавиши создавался электрический разряд, который воздействовал на струны инструмента, вызывая их вибрацию и создавая звук.
Хотя конструкция электрического клавесина была новаторской для своего времени, она не получила широкого распространения. В основном это было связано с техническими ограничениями того периода, такими как сложность управления электрическими разрядами и отсутствие стабильных источников питания.

Друзья, мы возвращаемся после каникул и приглашаем на первую лабораторию в этом сезоне.

"Археология звука".

Древнейшие музыкальные инструменты в человеческой истории.

Рассказывает Максим Марунин - энтузиаст модульного синтеза (проект Полость), археолог, автор научных публикаций.
Древнейшая история человека. Подлинные находки музыкальных инструментов возрастом более 20 тысяч лет. Как они могли звучать, каким образом совершаются и изучаются подобные открытия?
Звук и духовный мир каменного века - об этом пойдет речь на предстоящей встрече.

И все это под генеративный эмбиент созданный на модульном синтезаторе!

📅 2 февраля
🕘 Начало в 21:00
📍 Адрес: Щербаков переулок, 8

🎟 Билеты

Продолжаем погружение в историю первых электроакустических музыкальных инструментов. Путь развития музыки всегда сопровождался стремлением человека расширить свои творческие горизонты через использование новых технологий. Одним из ярких примеров этого процесса стало создание ранних электроакустических музыкальных инструментов, которые стали мостиком между традиционной музыкой и миром электроники.До появления электрических и электронных инструментов музыка создавалась исключительно при помощи механических средств, таких как струны, мембраны, язычки и другие физические элементы. Однако, начиная с XVIII века, наука начала активно исследовать природу электричества и магнетизма, что открыло новые перспективы для музыкантов и инженеров. Именно в этом контексте стоит рассматривать работу аббата Бертолона де Сен-Лазара.
Французский священник и учёный Бертолон де Сен-Лазар (1741–1800) сыграл важную роль в развитии знаний об электричестве и магнетизме. Его интерес к этим явлениям выходил за рамки чисто научного любопытства. Он видел потенциал в применении этих сил для создания звуков, способных обогатить музыкальные произведения новыми оттенками и возможностями.Одним из результатов его экспериментов стал «Clavecin Magnétique», который буквально переводится как "магнитный клавесин". Это устройство было одним из первых, где принципы электромагнетизма нашли своё практическое воплощение в музыке. Основой работы этого уникального прибора была идея использовать магнитные силы для приведения в движение молот очков, которые затем воздействовали на металлические струны, колокольчики или другие резонирующие элементы. В отличие от традиционных клавишных инструментов, где механическая энергия передавалась через нажатие клавиш, здесь всё происходило благодаря взаимодействию магнитных полей. Магниты устанавливались таким образом, чтобы их поле притягивало или отталкивало специальные молоточки, связанные со струнами. Когда музыкант нажимал на клавишу, соответствующая пара магнитов приводила в действие молоточек, который ударял по струне или колокольчику, порождая звук определённой частоты и интенсивности. Это позволяло создавать разнообразные ноты и аккорды, управляемые силой магнитного поля.
#popularscience #history #electroacoustics #advancedencryptionstandard
#120yearofelectronicmusic

Друзья, в это воскресенье приглашаем вас на лабораторию "Контролируемая случайность" с проектом ХАОТИКА

ХАОТИКА это объединение двух музыкантов Ивана Гвоздкова и Александра Кошкидько. В центре внимания проекта находится модульный синтез, концепция контролируемой случайности,  использование алгоритмов и моделей для создания уникальных музыкальных решений, где каждый звук может развиваться непредсказуемым образом, но при этом оставаться частью общей структуры произведения.  Традиционные музыкальные формы переплетаются с элементами хаоса, изменениями в реальном времени. Музыка эволюционирует прямо на глазах у слушателей, открывая новые грани восприятия звука и ритма, в пространстве Birth of Sound

📅 Дата: 23 февраля
🕘 Время: Начало в 21:00
📍 Место: Щербаков переулок, 8

🎟 Билеты

Выступаем в это воскресенье с Александром в пространстве Birth of Sound.

#хаотика #birthofsound

#хаотика #BirthofSound

Понимаю что такое глубокое погружение в модули мало кого здесь интересует, но мне приятно поддержать канал товарища. #modular #eurorack

Электромеханическое пианино XIX века: конфликт изобретателей и технологий

В 1869 году швейцарский инженер Маттеус Хипп создал одно из первых электромеханических музыкальных устройств — «электрическое пианино». Инструмент использовал электромагниты для удара по струнам, а управлялся перфорированными бумажными роликами, аналогичными шарманным. Публикация о нем появилась в журнале *Revue et gazette musicale de Paris*. 

Позже Герман Шписс, работавший с Хиппом в мастерской в Невшателе, разработал собственную версию инструмента для компании F. Kaufmann und Sohn в Дрездене. К 1872 году устройство Шписса уже демонстрировалось публике, исполняя музыкальные пьесы. Однако сотрудничество изобретателей закончилось конфликтом: в 1868 году они обменялись обвинениями на страницах газеты *Le Mondes*. Шписс утверждал, что его конструкция превосходит разработку Хиппа и не связана с ней, а Хипп обвинил коллегу в краже идей и нарушении патентных прав.  #popularsince #120yearofelectronicmusic

Друзья, сегодня на нашем лейбле вышел новый релиз "3U".

3U — объединение музыкантов из разных точек страны, общим для которых является использование еврорек-систем в качестве отправной точки творческого процесса. Данный сборник стал результатом дружеского сотрудничества музыкантов, делящихся друг с другом секретами профессионального мастерства в закрытом чате. Сборник получился довольно разнообразным, дабы в результате его создания выйти за жанровые рамки к более экспериментальному звучанию.

И сегодня, в День радио, хочется отметить, что наш лейбл — это тоже своего рода радио, только в новом формате. Мы не передаём сигнал по эфиру, но транслируем музыку, идеи и дух объединения через цифровую среду. Вместо радиоволн — стриминг, вместо диджеев — артисты, чьи модули звучат в каждом треке. И главное — мы, как и классическое радио, собираем вокруг себя людей, объединённых любовью к звуку.

С праздником всех, кто слушает, создаёт и делится музыкой!

Слушать

#advancedencryptionstandard #modular #eurorack

A bit of modular ambient. All voices are from eurorack, plus the FM synth—Prenn FM3. The space was crafted with the wonderful plugins from Eventide. The video was generated by a neural network.

#modular #advancedencryptionstandard #eurorack

Мини альбом Ravel, вдохновлённый впечатлениями от путешествия по Псковской области. Этот релиз — своеобразный soundtrack для road-movie, где каждый трек становится отдельной мизансценой.

Альбом состоит из трёх разноплановых композиций, каждая из которых отражает определённую точку маршрута.

#advancedencryptionstandard #modular #eurorack #bandcamp

https://advancedencryptionstandard.bandcamp.com/album/ravel

Отыграл вчера в составе GSM на фестивале Mouse Fuss #gsm #mousefuss