Во вчерашний пост не влезли интерьеры, а ведь они тоже хороши! Вообще всегда приятно видеть комплексный подход к проекту и внимание к мелочам - и благоустройство, и интерьер, и графика с навигацией следуют общей космической концепции и проработаны на высоком уровне. Правда, судя по старым фотографиям, ресторан и лобби-бар в какой-то момент стали более земными (земляне любят ар-деко), зато спа-зона вполне себе тянет на нечто межгалактическое. Номер я почему-то не поснимал, а вот коридор, как оказалось, такой широкий не случайно. Изначально на этом месте должен был появиться развлекательный центр, но во время строительства произошло обрушение перекрытий, после которого стройку уже не возобновляли. Через несколько лет оставшийся каркас был обследован, укреплен и стал основой для будущей гостиницы (спасибо подписчице Армине за информацию!). Не знаю насчет интерьера в целом, но графикой занималось известное армянское брендинговое агентство Backbone.
#современная #интерьер

Два с лишним месяца назад, анонсируя очередную кучу ереванских событий, я пообещал рассказать о 4-м международном Print Biennale. Рассказываю! Вообще-то оно уже должно было закончиться, но к радости всех, кто хотел, но не успел на него сходить, его продлили на целый месяц - аж до 8 декабря! Print Biennale - это такой международный конкурс и выставка работ художников и графических дизайнеров со всего света. В этом году для участия было отобрано 355 работ от 231-го художника из 53-х стран. Организатором мероприятия является армяно-немецкий фонд KulturDialog Armenien, созданный искусствоведом Соной Арутюнян. Интересная особенность биеннале - это постоянная смена локации (но всегда в рамках Еревана!) - 1-е биеннале проходило в 2017 году в центре современного искусства NPAK, 2-е - в 2019 году в культурном центре Hay Art, 3-е - в 2021 году в Национальном центре эстетики имени Генриха Игитяна и, наконец, нынешнее 4-е по счету биеннале проходит в центре Шарля Азнавура. Если честно, именно локация была для меня главным поводом пойти на выставку, ведь это редчайшая возможность попасть в это совершенно загадочное место (обо всех его странностях я рассказывал тут). А еще дизайн экспозиции от бюро #SNKH, захватывающие виды на Арарат, ну и, конечно, классные графические работы, и все это совершенно бесплатно - грех не сходить!

Победители этого года (имена напишу на английском, чтобы их не исковеркать):
- Гран-при - ICHIROW TSUBAKI из Японии,
- 1-е место - AGNIESZKA LECH-BINCZYCKA из Польши,
- 2-е место - DR. PROF. VICTOR MANUEL HERNANDEZ CASTILLO из Мексики и PAWEŁ DELEKTA из Польши, 
- 3-е место - ALEXANDER TODOROV из Франции. Работу можно увидеть на последнем фото (мне лично она понравилась больше всего - архитектурненько!)

P.S: см. ультра сжатую видео-экскурсию в Инстаграме

#событие #современная #интерьер

Что объединяет эти скульптуры, созданные с разницей в пол века? Конечно, один автор - Арто Чакмакчян. О нем говорят, как о великом армянском скульпторе, но в Ереване можно найти только две его работы. Вроде бы еще одна скульптура мастера есть в Гюмри, но где она и что она мне неизвестно. Такую ситуацию можно было бы объяснить тем, что еще в 75-м г. Чакмакчян эмигрировал в Канаду, однако его коллега Давид Ереванци, эмигрировавший во Францию годом ранее, и живущий там до сих пор, представлен в Ереване очень широко. Более того, Чакмакчян много лет вел переговоры с властями города об установке своего Шагающего человека на Северном проспекте, но, как это часто бывает, осуществления своей мечты он так и не дождался - мастер умер за 2 года до установки скульптуры. А ведь эмигрировал Чакмакчян именно из-за невозможности свободно творить тогда еще в Советской Армении - последней каплей для него стало уничтожение созданного им памятника Комитасу (в своих интервью скульптор рассказывал, что за этим стояло КГБ). Позже Чакмакчяну-таки удалось установить своего Комитаса, но уже совсем в другом месте - в Детройте.

Что касается красавицы Арус, то найти ее можно на ул.Маргаряна, и установлена она там не случайно. Дело в том, что там расположен Ереванский физический институт, основателем которого был Артем Алиханян, почитатель таланта скульптора - именно под его покровительством в 70-м г., прямо там была проведена первая персональная выставка Чакмакчяна. Позже были и другие выставки, а затем - полувековой перерыв. В 2015 году в Центре Гафесчяня на своей первой в независимой Армении выставке мастер заявил, что, несмотря на все сложности, с которыми он сталкивался на исторической родине, он собирается подарить Армении все свои работы (более 200 штук). Произошло это в итоге или нет, мне неизвестно. Кстати, в ЕРФИ есть мощнейший электронный ускоритель, который так и называется Арус (АРмянский УСкоритель). Что было первым - скульптура или ускоритель (и что в честь чего было названо) пусть останется загадкой.
#скульптура