Фарфоровый колокольчик английской компании WEDGWOOD («ВЕДЖВУД»).

Нет в наличии.

Звон тонкий и чистый.

В наличии есть и другой #Колокольчик.

Про английские колокольчики мы писали здесь.

Размеры: 10 см (высота); 6,5 см (диаметр).

Марка (клеймо): печатная.

Время изготовления: ок. 1980 г.

Сохранность: хорошая со следами времени и бытования, в частности, есть умеренные потёртости и царапинки.

#Фарфор #Колокольчик #Wedgwood

Всегда интересно посмотреть, как в разные эпохи делали один и тот же предмет.

На примере тремблёза можно проследить, что усилий для его изготовления на фабрике Wedgwood со временем затрачивали всё меньше и меньше.

Пара слов о предмете: бортик в центре блюдца удерживает чашку на месте. Такое решение помогает уберечь напиток от расплёскивания, если? например, слуга несёт поднос или пожилой человек держит предметы на весу.

Поверхностно окрашенный в синий цвет экземпляр из коллекции Музея Виктории и Альберта показывает мастерство работников XVIII в.: тонкие барельефы, хваток крышки в виде стилизованного лотоса, токарная работа.

Наш экземпляр конца XIX в. без блюдца и крышки, но окрашен в бледно-голубой цвет насквозь, по-прежнему есть токарная работа, аккуратные барельефы и красивая ручка с каннелюрами.

А вот экс-наш экземпляр начала 1990-х гг., хоть и в комплекте со всем, но куда проще: блюдце украшено только лишь стилизованной оливковой гирляндой, тулово чашки без каких-либо усложнений, ручка – обыкновенный жгутик, а барельефы заметно толще и оттого кажутся менее изящными.

Впрочем, сравнение не вполне корректное: хотя предмет, по сути, один и тот же, но в XVIII в. это был модный аксессуар и диковинка – он просто обязан был притягивать всеобщее внимание. К концу XIX в. уже более-менее привычная вещь, а в конце прошлого века в компании решили просто напомнить, что в принципе делали нечто подобное.

#TGT673 #Wedgwood #Джаспер #ОдинаковоеРазное #ИсторияОдногоПредмета #МузейныйЭкспонат

Был у нас несколько лет назад забавный случай: один потенциальный клиент хотел купить у нас статуэтку.

Во время встречи он внимательно её осматривал и задавал разные вопросы о предмете. Мы в том числе рассказали, что по моделям этого скульптора делали много мелкой пластики.

Человек разочарованно спросил:

Что же вы сразу не сказали, что это пластик? Меня интересует только фарфор!

История закончилась хорошо, но раз мы о ней вспомнили, то напишем, что мелкая пластика означает небольшие статуэтки (фигурки, скульптуры), рельефы, арт-объекты, игрушки и проч. – поэтому ещё говорят «скульптура малых форм».

Материал может быть любым: фарфор, дерево, металл, кость и т. д. Размеры мелкой пластики могут варьироваться – от миниатюр до метровых статуэток. Но это скорее личные ощущения, а формально речь идёт об интерьерных предметах.

В качестве иллюстрации – несколько примеров мелкой пластики из нашего ассортимента из париана, чёрной базальтовой массы, фаянса и джаспера.

Возможно, они украсят ваш дом.

#TGT674 #Словарь #Статуэтка

Давайте продолжим разговор о том, как адаптировали дизайн привычных нам предметов.

Растиражированный рисунок Жан-Этьена Лиотара «Прекрасная шоколадница» (ок. 1743 г.) из Галереи старых мастеров в Дрездене показывает, из каких чашек предпочитали пить шоколад в XVIII в.

Шоколадница держит в руках поднос, на котором есть тремблёз – высокая фарфоровая чашка стоит на серебряном блюдце с высоким бортиком-галереей в центре. Здесь вдвойне хороший пример: с такой серебряной подставкой можно было использовать любую чашку, главное, чтобы они совпадали по размерам.

Блюдца в центре порой были плоские, поэтому если чашка и блюдце оказывались на весу, то первая свободно перемещалась туда-обратно, как герой Тима Рота во время шторма в фильме «Легенда о пианисте» (La leggenda del pianista sull'oceano, 1998), когда его болтало на борту лайнера во время игры на музыкальном инструменте.

В первую очередь тремблёз делали для пожилых людей с трясущимися руками, но это помогало и слугам, которые несли горячие напитки. Если дистанцироваться от этого факта и посмотреть на ассортимент продукции XVIII в., то обнаружится следующее.

Европейские фабрики делали самые разные чашки и блюдца – это была пора экспериментов и стремительно меняющейся моды. Хотя центр (зеркало) блюдец обычно визуально подчёркивался, далеко не всегда там была выемка (утопленная площадка) для чашки.

Показываем две пары Wedgwood из нашей коллекции – оба блюдца плоские. Кофейная пара из джаспера сделана ещё в XVIII в., а чайная из костяного фарфора – ориентировочно в 1812 – 1822 гг.

Определённой категории клиентов было принципиально важно получить пару, из которой можно пить даже с тремором рук. И производители, подхватив эту идею, стали делать блюдца с высокой галереей в центре блюдца.

Параллельно с этим делали и привычные нам блюдца со слегка утопленным зеркалом, в котором чашка тоже вполне надёжно удерживалась. По сути, тремблёз – в некотором смысле гипертрофированное решение проблемы. Современные блюдца по умолчанию имеют выемку под чашку – практичность никуда не делась.

И покажем разные виды тремблёзов из музейных коллекций, ведь конструкции отличались – мы выделяем 3 основных.

☕️ Блюдца с высокими ажурными галереями, как на экземпляре из фарфора Дю Пакье в V&A.

☕️ Блюдца с невысоким сплошным бортиком вокруг зеркала, как на веджвудовском экземпляре XVIII в. из V&A.

☕️ Характерные для Франции экземпляры с «блюдцами на ножке»: чашка буквально вставлялась в «утопленный» отсек в блюдце. В Эрмитаже подобные часто называют на французский манер – «анфонсе». Иллюстрация – севрский фарфор 1776 г. из Музея искусств округа Лос-Анджелес (LACMA).

#TGT675 #Словарь #МузейныйЭкспонат