Сегодня в рубрике #ОдинаковоеРазное – две бело-голубые вазы со стилизованными птичками, растительными мотивами и орнаментами.
Первая – грушевидная (yuhuchun) фарфоровая ваза эпохи династии Мин из Британского музея. Ваза высотой 335 мм изготовлена в Цзиндэчжэне ориентировочно в 1403-1424 гг.
Вторая – современная овоидная пластиковая ваза-пазл компании Pintoo из Тайбэя. Их специализация – головоломки из пластика, а объемные пазлы – особая гордость. На сайте пишут, что они первыми поставили производство таких изделий на поток, при этом важно, что клей при сборке не требуется.
Форм ограниченное количество (ваза, паровоз, подставка для приборов и др.), а вот «плоских» тысячи – от просто красивых картинок и картин известных художников до лицензионной продукции с героями анимационных фильмов, игр и т. д.
После сборки такую вазу с сороками на ветвях сливового дерева можно использовать по назначению – для это внутрь вазы ставят стакан с водой. Получается, что у предмета есть и некоторая толика тромплёя (обманки), потому что на расстоянии она действительно похожа на настоящую вазу.
Интересный вариант занять ребёнка и научить взаимодействовать с хрупким, но подлежащим восстановлению предметом, со «взрослой» версией которого в будущем он будет контактировать.
#TGT494 #Фарфор
Первая – грушевидная (yuhuchun) фарфоровая ваза эпохи династии Мин из Британского музея. Ваза высотой 335 мм изготовлена в Цзиндэчжэне ориентировочно в 1403-1424 гг.
Вторая – современная овоидная пластиковая ваза-пазл компании Pintoo из Тайбэя. Их специализация – головоломки из пластика, а объемные пазлы – особая гордость. На сайте пишут, что они первыми поставили производство таких изделий на поток, при этом важно, что клей при сборке не требуется.
Форм ограниченное количество (ваза, паровоз, подставка для приборов и др.), а вот «плоских» тысячи – от просто красивых картинок и картин известных художников до лицензионной продукции с героями анимационных фильмов, игр и т. д.
После сборки такую вазу с сороками на ветвях сливового дерева можно использовать по назначению – для это внутрь вазы ставят стакан с водой. Получается, что у предмета есть и некоторая толика тромплёя (обманки), потому что на расстоянии она действительно похожа на настоящую вазу.
Интересный вариант занять ребёнка и научить взаимодействовать с хрупким, но подлежащим восстановлению предметом, со «взрослой» версией которого в будущем он будет контактировать.
#TGT494 #Фарфор
❤8🔥5👍2👌2
Буквально накануне зимы сложился фотографический квартет: аллегорическое изображение зимы в виде подмерзающего путто на наших и экс-наших предметах.
Драпировка, в которую тщетно кутается пухлотелый крылатый малыш, от холода особо не спасает, поэтому приходится греться у огня.
Аллегории времён года появились на предметах Wedgwood ещё в XVIII в. и до последнего времени были очень популярны.
Кто является автором слепков – точно неизвестно, но, очевидно, один из Флаксманов – отец (1726 – 1795) или сын (1755 – 1826). В англоязычной литературе упоминается, что некоторые счета подписывал сын. На основании этого высказывается предположение, что он мог участвовать и в изготовлении слепков.
В буклете с расшифровкой барельефов, изданном по инициативе компании Wedgwood, написали, что сделаны они Джоном Флаксманом в 1775 г., а в 1777 г. Уильям Хэквуд (1757 – 1839) изготовил модели. И не поспорить: у отца и сына были одинаковые имена, а в указанный год кто угодно из них мог выполнить работу.
В издании Эрмитажа, посвящённом выставке «Сентиментальное путешествие. Веджвуд в России» упоминаются четыре барельефа путти на странице описания фигуры Венеры. И вывод там такой: раз Джозайя Веджвуд (и Томас Бентли) купили их у Флаксмана-отца, значит, он и автор, а о счетах с подписями сына нет ни слова.
На обрамлённой плакетке второй половины 1990-х гг. – попурри из барельефов разных лет. Забавный момент – зимний путто как будто имеет черты Наполеона Бонапарта. Корсиканец родился в 1769 г., но в данном случае сходство – лишь совпадение или обман зрения.
#TGT495 #Wedgwood #Джаспер
Драпировка, в которую тщетно кутается пухлотелый крылатый малыш, от холода особо не спасает, поэтому приходится греться у огня.
Аллегории времён года появились на предметах Wedgwood ещё в XVIII в. и до последнего времени были очень популярны.
Кто является автором слепков – точно неизвестно, но, очевидно, один из Флаксманов – отец (1726 – 1795) или сын (1755 – 1826). В англоязычной литературе упоминается, что некоторые счета подписывал сын. На основании этого высказывается предположение, что он мог участвовать и в изготовлении слепков.
В буклете с расшифровкой барельефов, изданном по инициативе компании Wedgwood, написали, что сделаны они Джоном Флаксманом в 1775 г., а в 1777 г. Уильям Хэквуд (1757 – 1839) изготовил модели. И не поспорить: у отца и сына были одинаковые имена, а в указанный год кто угодно из них мог выполнить работу.
В издании Эрмитажа, посвящённом выставке «Сентиментальное путешествие. Веджвуд в России» упоминаются четыре барельефа путти на странице описания фигуры Венеры. И вывод там такой: раз Джозайя Веджвуд (и Томас Бентли) купили их у Флаксмана-отца, значит, он и автор, а о счетах с подписями сына нет ни слова.
На обрамлённой плакетке второй половины 1990-х гг. – попурри из барельефов разных лет. Забавный момент – зимний путто как будто имеет черты Наполеона Бонапарта. Корсиканец родился в 1769 г., но в данном случае сходство – лишь совпадение или обман зрения.
#TGT495 #Wedgwood #Джаспер
❤4🔥2👏2
Найти 10 отличий
Этот лев, в отличие от путто, явно находится в тепле – поза более чем расслабленная, а в правой лапе у него долька арбуза.
Настоящий экземпляр Дулёвского фарфорового завода хранится в музейном комплексе «Конный двор» в Сергиевом Посаде. На этикетке указано имя автора, название работы и год изготовления: Г. И. Соркина, «Фруктовый лев», 1979 г.
Статуэтка Галы (Галины) Соркиной часто встречается на вторичном рынке и продают её под разными названиями: «Лев с арбузом» («Лев с долькой арбуза», «Лев с арбузной долькой»), «Лев Бонифаций» («Каникулы Бонифация»).
В музее – очень редкий и, надо полагать, авторский экземпляр. Предмет лежит на прямоугольном пьедестале, поэтому его основание с маркой рассмотреть нельзя, а в Госкаталоге есть только одна фронтальная фотография.
Тиражные статуэтки проще расписаны, но главное отличие – у музейного льва в другую сторону завивается хвост (против часовой стрелки), а на кисточке сидит попугайчик, до которого льву нет никакого дела. Показываем для сравнения старую-престарую фотографию экс-нашего льва.
Очевидно, в целях снижения стоимости производства и конечного продукта роспись стала беднее, а усложнение в виде кисточки-стойки и пернатого просто убрали, чтобы исключить риск брака. А вот хвост повернули к зрителю – с точки зрения экспонирования решение более чем оправданное.
#TGT496 #СоветскийФарфор
Этот лев, в отличие от путто, явно находится в тепле – поза более чем расслабленная, а в правой лапе у него долька арбуза.
Настоящий экземпляр Дулёвского фарфорового завода хранится в музейном комплексе «Конный двор» в Сергиевом Посаде. На этикетке указано имя автора, название работы и год изготовления: Г. И. Соркина, «Фруктовый лев», 1979 г.
Статуэтка Галы (Галины) Соркиной часто встречается на вторичном рынке и продают её под разными названиями: «Лев с арбузом» («Лев с долькой арбуза», «Лев с арбузной долькой»), «Лев Бонифаций» («Каникулы Бонифация»).
В музее – очень редкий и, надо полагать, авторский экземпляр. Предмет лежит на прямоугольном пьедестале, поэтому его основание с маркой рассмотреть нельзя, а в Госкаталоге есть только одна фронтальная фотография.
Тиражные статуэтки проще расписаны, но главное отличие – у музейного льва в другую сторону завивается хвост (против часовой стрелки), а на кисточке сидит попугайчик, до которого льву нет никакого дела. Показываем для сравнения старую-престарую фотографию экс-нашего льва.
Очевидно, в целях снижения стоимости производства и конечного продукта роспись стала беднее, а усложнение в виде кисточки-стойки и пернатого просто убрали, чтобы исключить риск брака. А вот хвост повернули к зрителю – с точки зрения экспонирования решение более чем оправданное.
#TGT496 #СоветскийФарфор
🔥7❤6👏1
Снег идёт. С первым днём зимы!
Наступило 1 декабря – начинаем подготовку к праздничному сезону.
В ближайшее время будем публиковать предметы с новогодней и рождественской тематикой, подборки подарков и разные праздничные истории.
А пока предлагаем почитать наши рождественские заметки прошлых лет:
🎄Песня Jingle Bells и сувенирные колокольчики
🎄Праздничные хлопушки с фарфоровыми миниатюрами
🎄История рождественских панно Copeland «Путь к церкви» и «Аббатство Тинтерн»
Для этого поста мы выбрали изображение с сайта телеведущей и автора многочисленных кулинарных книг Марты Стюарт.
Среди прочих идей Марта предлагает нарядить ёлку (или праздничные ветки) предметами из яшмовой массы. А можно сделать и сдобные украшения в стиле Wedgwood самостоятельно, используя формочки для печенья.
Мы одобряем!
#TGT497 #Дайджест #Рождество
❤20😍2
Кстати, о Марте Стюарт за праздничным столом говорит Раджеш Кутраппали:
Несколько кадров из ситкома «Теория Большого взрывая».
В эпизоде №9 сезона №7 на День благодарения все собираются дома у мамы Говарда.
Интерьер перенасыщен предметами декоративно-прикладного искусства: фарфор и хрусталь, майолика, металл и лак, тарелки и мелкая пластика, вазы самых невообразимых форм, в общем, чего только нет. Собирал человек с неуёмной энергией и желанием украшать своё жилище.
Вполне вероятно, что среди всего этого буйства цветовых пятен найдутся ценные экспонаты (например, чайный фонтан может таким быть), но мы обратим внимание на полку с обычными фарфоровыми колокольчиками – и они здесь тоже отметились. Так что актуальны они и не только на новый год.
Кстати, чашки очень напоминают форму Victoria от Wedgwood или аналог Granville от Royal Doulton, хотя паттерн мы не узнаём.
#TGT498 #ФарфорВКино #Колокольчики #Колокольчик
Я бы не справился без двух моих любимых девчонок… Марты Стюарт и Рэйчел Рэй.
Несколько кадров из ситкома «Теория Большого взрывая».
В эпизоде №9 сезона №7 на День благодарения все собираются дома у мамы Говарда.
Интерьер перенасыщен предметами декоративно-прикладного искусства: фарфор и хрусталь, майолика, металл и лак, тарелки и мелкая пластика, вазы самых невообразимых форм, в общем, чего только нет. Собирал человек с неуёмной энергией и желанием украшать своё жилище.
Вполне вероятно, что среди всего этого буйства цветовых пятен найдутся ценные экспонаты (например, чайный фонтан может таким быть), но мы обратим внимание на полку с обычными фарфоровыми колокольчиками – и они здесь тоже отметились. Так что актуальны они и не только на новый год.
Кстати, чашки очень напоминают форму Victoria от Wedgwood или аналог Granville от Royal Doulton, хотя паттерн мы не узнаём.
#TGT498 #ФарфорВКино #Колокольчики #Колокольчик
❤10😁2
Сегодня отмечают Международный день борьбы за отмену рабства.
Мы уже писали о том, что сам Джозайя Веджвуд был сторонником аболиционизма, а сейчас покажемсвадебный торт работу Магдалины Одундо (Magdalene Odundo), сделанную на фабрике Wedgwood.
Одундо родилась в Кении в 1950 г., а в Англии живёт с 1971 г. Посвятила себя работе с глиной. В 2020 г. Елизавета II пожаловала ей звание Дамы-командора ордена Британской империи (DBE) за вклад в искусство и образовательные инициативы. Керамика кенийки хранится в крупнейших музеях мира – упомянем лишь Британский и Метрополитен-музей.
Экспонат из яшмовой массы двух цветов (жёлтый с чёрными барельефами) высотой около 160 см состоит из нескольких уровней, скреплённых между собой длиннющим болтом с гайкой. Изготовлен он в единственном экземпляре, который, как и планировали, отвезли на выставку в Хоутон-холл, построенного в 1722 г. для первого британского премьер-министра Роберта Уолпола. Помимо этого, керамист сделала сосуды в классическом для себя стиле – их показали в интерьерах палладианского особняка среди произведений, которые были там на протяжении веков.
На наш взгляд, работа из джаспера выглядит слишком выхолощенной и безжизненной – как сухая пальма. И отсылка на недавние протесты в Кении против налоговых реформ вместо жизни добавляет приземлённый буквализм. Но это и не должно удивлять: Одундо не работала ни с яшмовой массой, ни с пластическим формованием в гипсовых формах, ни с отливками. Все её собственные работы – свободные, ассиметричные, игривые и внутри себя танцующие.
Это было однократное сотрудничество в рамках программы Artist in Residence – Wedgwood приглашает талантливых творцов сделать что-нибудь оригинальное на фабрике. В частности, в такой программе участвовала Хитоми Хосоно, которая в своей манере обыграла образ Портлендской вазы – получилась Shōka Vase.
Вот если бы срастить архитектурность этой колокольни с «обычными» работами Одундо в стиле «Видеодрома» (1982) или какого-нибудь другого фильма Дэвида Кроненберга – могло бы получиться интереснее.
#TGT499 #Wedgwood #Джаспер
Мы уже писали о том, что сам Джозайя Веджвуд был сторонником аболиционизма, а сейчас покажем
Одундо родилась в Кении в 1950 г., а в Англии живёт с 1971 г. Посвятила себя работе с глиной. В 2020 г. Елизавета II пожаловала ей звание Дамы-командора ордена Британской империи (DBE) за вклад в искусство и образовательные инициативы. Керамика кенийки хранится в крупнейших музеях мира – упомянем лишь Британский и Метрополитен-музей.
Экспонат из яшмовой массы двух цветов (жёлтый с чёрными барельефами) высотой около 160 см состоит из нескольких уровней, скреплённых между собой длиннющим болтом с гайкой. Изготовлен он в единственном экземпляре, который, как и планировали, отвезли на выставку в Хоутон-холл, построенного в 1722 г. для первого британского премьер-министра Роберта Уолпола. Помимо этого, керамист сделала сосуды в классическом для себя стиле – их показали в интерьерах палладианского особняка среди произведений, которые были там на протяжении веков.
На наш взгляд, работа из джаспера выглядит слишком выхолощенной и безжизненной – как сухая пальма. И отсылка на недавние протесты в Кении против налоговых реформ вместо жизни добавляет приземлённый буквализм. Но это и не должно удивлять: Одундо не работала ни с яшмовой массой, ни с пластическим формованием в гипсовых формах, ни с отливками. Все её собственные работы – свободные, ассиметричные, игривые и внутри себя танцующие.
Это было однократное сотрудничество в рамках программы Artist in Residence – Wedgwood приглашает талантливых творцов сделать что-нибудь оригинальное на фабрике. В частности, в такой программе участвовала Хитоми Хосоно, которая в своей манере обыграла образ Портлендской вазы – получилась Shōka Vase.
Вот если бы срастить архитектурность этой колокольни с «обычными» работами Одундо в стиле «Видеодрома» (1982) или какого-нибудь другого фильма Дэвида Кроненберга – могло бы получиться интереснее.
#TGT499 #Wedgwood #Джаспер
❤8👏2🕊2💯1