Декантер (графин, кувшин) из каменной массы (керамики) шоколадного цвета с барельефами на тему охоты.
Нет в наличии.
⠀
Изготовлен английской компанией DUDSON по заказу BROWNHILLS POTTERY.
⠀
Аналогичный предмет опубликован в литературе.
Более подробно об этом предмете мы писали здесь.
⠀
Высота и объём: 15 см; 500 мл.
⠀
Время изготовления: ок. 1900 г.
⠀
Сохранность: хорошая без реставрации; очень маленький скол по основанию; поверхностные производственные трещинки и иные нюансы; пробка подойдёт от современных бутылок (на второй фотографии именно такая и показана).
⠀
#Dudson #Дадсон #Декантер
Нет в наличии.
⠀
Изготовлен английской компанией DUDSON по заказу BROWNHILLS POTTERY.
⠀
Аналогичный предмет опубликован в литературе.
Более подробно об этом предмете мы писали здесь.
⠀
Высота и объём: 15 см; 500 мл.
⠀
Время изготовления: ок. 1900 г.
⠀
Сохранность: хорошая без реставрации; очень маленький скол по основанию; поверхностные производственные трещинки и иные нюансы; пробка подойдёт от современных бутылок (на второй фотографии именно такая и показана).
⠀
#Dudson #Дадсон #Декантер
❤3🔥3👍2
В 1907-1916 гг. в столице Российской Империи выходил журнал для любителей искусства и старины «Старые годы». Буквально одно десятилетие, но полезной информации – бездна.
Статьи посвящены идеалам искусства, знаменитым коллекциям, усадьбам, актуальным проблемам (подделки, например), новым книгам и торговле – есть обзоры аукционов, аналитика цен и даже сводки о кражах.
В январском выпуске за 1908 г. находим информацию о грандиозной краже экспонатов на 250 тыс. франков из Амьенского музея (Музей Пикардии), которая произошла в декабре 1907 г.
Процитируем наиболее драматичную часть заметки:
Поверхностный поиск дальнейшей судьбы этого и перечисленных в заметке украденных экспонатов результатов не дал.
В Лувре хранится картина Буше «Купание Дианы» (“Diane sortant du bain”) размером меньше – 57 см х 73 см в свету.
В том же январском выпуске есть объявление о продаже голубого с медальонами чайного сервиза фабрики А. Г. Попова за 180 руб. из 12 чашек, чайника, сахарницы и полоскательницы.
А ещё в этом номере в выделенной рамке есть объявление о продаже картины Боровиковского с описанием сюжета, размером и ценой:
Из текста нельзя понять, холст это или доска. Но размер солидный – около 140 см х 50 см.
В Русском музее есть две доски Боровиковского с таким сюжетом: «Богоматерь с Младенцем в сонме ангелов» первой четверти XIX в. (Ж-3183, поступила в 1930 г.) и икона 1823 г. с таким же названием, которая поступила из домовой церкви (из алтаря) Михайловского дворца в 1924 г. (ЖБ-400). Оба произведения – масло на дереве, а размер их в высоту – всего лишь 33,5 см и 35 см соответственно.
Религиозные сюжеты художник начал писать под влиянием отца-иконописца Луки Боровика. С 1788 г. Боровиковский живёт в Санкт-Петербурге – маловероятно, что он привёз ту работу с собой. Что это за произведение, где оно сейчас находится – нам точно неизвестно, но, вероятно, не в России.
#TGT491 #Книги #Музеи
Статьи посвящены идеалам искусства, знаменитым коллекциям, усадьбам, актуальным проблемам (подделки, например), новым книгам и торговле – есть обзоры аукционов, аналитика цен и даже сводки о кражах.
В январском выпуске за 1908 г. находим информацию о грандиозной краже экспонатов на 250 тыс. франков из Амьенского музея (Музей Пикардии), которая произошла в декабре 1907 г.
Процитируем наиболее драматичную часть заметки:
Но грабители хотели сделать больше: они хотели взять ещё значительную картину Буше «Купающаяся Диана» (89 см х 113 см), но неловко срезав её с подрамника, убедились в гибели живописи и бросили её – израненную и облупленную – на полу.
Поверхностный поиск дальнейшей судьбы этого и перечисленных в заметке украденных экспонатов результатов не дал.
В Лувре хранится картина Буше «Купание Дианы» (“Diane sortant du bain”) размером меньше – 57 см х 73 см в свету.
В том же январском выпуске есть объявление о продаже голубого с медальонами чайного сервиза фабрики А. Г. Попова за 180 руб. из 12 чашек, чайника, сахарницы и полоскательницы.
А ещё в этом номере в выделенной рамке есть объявление о продаже картины Боровиковского с описанием сюжета, размером и ценой:
Образ Богоматери с младенцем, окружённой ангелами в облаках работы Боровиковского 1788 г. с подписью. Размер: 2 аршина выс., 12 вер. шир. Цена: 1 500 руб.
Из текста нельзя понять, холст это или доска. Но размер солидный – около 140 см х 50 см.
В Русском музее есть две доски Боровиковского с таким сюжетом: «Богоматерь с Младенцем в сонме ангелов» первой четверти XIX в. (Ж-3183, поступила в 1930 г.) и икона 1823 г. с таким же названием, которая поступила из домовой церкви (из алтаря) Михайловского дворца в 1924 г. (ЖБ-400). Оба произведения – масло на дереве, а размер их в высоту – всего лишь 33,5 см и 35 см соответственно.
Религиозные сюжеты художник начал писать под влиянием отца-иконописца Луки Боровика. С 1788 г. Боровиковский живёт в Санкт-Петербурге – маловероятно, что он привёз ту работу с собой. Что это за произведение, где оно сейчас находится – нам точно неизвестно, но, вероятно, не в России.
#TGT491 #Книги #Музеи
❤8🔥4👏1
Для рубрики #НовоеНазначение – чаша (ваза) Wedgwood на ножке (эстимейт $200 – 400), которая включена в торги аукционного дома Seattle Auction House семьи Мрошек.
Предмет состоит из веджвудовской люстровой чаши из костяного фарфора диаметром около 19 см, к которой приладили подсвечник из металла с клеймом STERLING. Такой тандем – прихоть одного из предыдущих владельцев. Благодаря этому решению можно немного сэкономить место на столе.
На основании подсвечника выгравирована дата с инициалами – то ли для подтверждения собственности, то ли дарственная надпись. Чаша изготовлена ориентировочно в 1920-е гг., когда люстр был на пике популярности.
Аукционисты указывают общий вес лота – 15 тройских унций, т. е. почти полкилограмма. Следовательно, отдельно вес фарфора и металла неизвестен. Но потенциальный покупатель должен учесть, что благородного металла здесь совсем немного. Помимо клейма STERLING, есть и другое – BASE LOADED. Последнее – предупреждение о том, что предмет заполнен массой для придания ему устойчивости.
Полые предметы из тонкого металла специально делали более тяжёлыми, иначе из-за сквозняка они улетят. Часто встречаются высокие предметы, для утяжеления которых использованы деревянные или диски из более дешёвого металла, но бывает гипс и цементирующие материалы. Аналогичным образом можно значительно сократить использование металла в литых предметах, ограничившись только их оболочкой – например, в грузах для весов (гирях).
#TGT492 #Wedgwood #Люстр
Предмет состоит из веджвудовской люстровой чаши из костяного фарфора диаметром около 19 см, к которой приладили подсвечник из металла с клеймом STERLING. Такой тандем – прихоть одного из предыдущих владельцев. Благодаря этому решению можно немного сэкономить место на столе.
На основании подсвечника выгравирована дата с инициалами – то ли для подтверждения собственности, то ли дарственная надпись. Чаша изготовлена ориентировочно в 1920-е гг., когда люстр был на пике популярности.
Аукционисты указывают общий вес лота – 15 тройских унций, т. е. почти полкилограмма. Следовательно, отдельно вес фарфора и металла неизвестен. Но потенциальный покупатель должен учесть, что благородного металла здесь совсем немного. Помимо клейма STERLING, есть и другое – BASE LOADED. Последнее – предупреждение о том, что предмет заполнен массой для придания ему устойчивости.
Полые предметы из тонкого металла специально делали более тяжёлыми
#TGT492 #Wedgwood #Люстр
👏5❤1👍1
Из этой «Чашки чая» (1927) чай не выпить. Но и посмотреть немую комедию с Игорем Ильинским и Ниной Ли (Поповой) продолжительностью почти час нельзя: плёнка утрачена.
На одном из вариантов постера с сайта «Кинопоиск» как раз стилизованная чашка с блюдцем и изображена. Там же – россыпь кадров из фильма, поэтому хотя бы что-то можно разглядеть, но едва ли это даёт представление о том, какую же чашу испил герой Ильинского в коммуналке.
На сайте «Кино-Театр.ру» в карточке фильма указано, что зрительская аудитория составила 1 400 000 человек (источник данных отсутствует). Если информация соответствует действительности, то трудно представить, что не сохранилось ни одной копии. Альтернативные названия фильма – «Закрытые двери», «Арестуйте меня».
Известно, что другой фильм Николая Шпиковского – сатирическую повесть в 7 частях «Шкурник» (1929) – изъяли из проката. Фильм считался утраченным, но был обнаружен в 2000-е гг. Десять лет назад киноавангард показывали в «Музеоне» под живое музыкальное сопровождение. Его можно посмотреть онлайн на платформе «Смотрим», правда, год там указан другой – 1919.
Возможно, когда-нибудь найдут и «Чашку».
#TGT493 #ФарфорВКино
На одном из вариантов постера с сайта «Кинопоиск» как раз стилизованная чашка с блюдцем и изображена. Там же – россыпь кадров из фильма, поэтому хотя бы что-то можно разглядеть, но едва ли это даёт представление о том, какую же чашу испил герой Ильинского в коммуналке.
На сайте «Кино-Театр.ру» в карточке фильма указано, что зрительская аудитория составила 1 400 000 человек (источник данных отсутствует). Если информация соответствует действительности, то трудно представить, что не сохранилось ни одной копии. Альтернативные названия фильма – «Закрытые двери», «Арестуйте меня».
Известно, что другой фильм Николая Шпиковского – сатирическую повесть в 7 частях «Шкурник» (1929) – изъяли из проката. Фильм считался утраченным, но был обнаружен в 2000-е гг. Десять лет назад киноавангард показывали в «Музеоне» под живое музыкальное сопровождение. Его можно посмотреть онлайн на платформе «Смотрим», правда, год там указан другой – 1919.
Возможно, когда-нибудь найдут и «Чашку».
#TGT493 #ФарфорВКино
❤5🔥3👏1
Сегодня в рубрике #ОдинаковоеРазное – две бело-голубые вазы со стилизованными птичками, растительными мотивами и орнаментами.
Первая – грушевидная (yuhuchun) фарфоровая ваза эпохи династии Мин из Британского музея. Ваза высотой 335 мм изготовлена в Цзиндэчжэне ориентировочно в 1403-1424 гг.
Вторая – современная овоидная пластиковая ваза-пазл компании Pintoo из Тайбэя. Их специализация – головоломки из пластика, а объемные пазлы – особая гордость. На сайте пишут, что они первыми поставили производство таких изделий на поток, при этом важно, что клей при сборке не требуется.
Форм ограниченное количество (ваза, паровоз, подставка для приборов и др.), а вот «плоских» тысячи – от просто красивых картинок и картин известных художников до лицензионной продукции с героями анимационных фильмов, игр и т. д.
После сборки такую вазу с сороками на ветвях сливового дерева можно использовать по назначению – для это внутрь вазы ставят стакан с водой. Получается, что у предмета есть и некоторая толика тромплёя (обманки), потому что на расстоянии она действительно похожа на настоящую вазу.
Интересный вариант занять ребёнка и научить взаимодействовать с хрупким, но подлежащим восстановлению предметом, со «взрослой» версией которого в будущем он будет контактировать.
#TGT494 #Фарфор
Первая – грушевидная (yuhuchun) фарфоровая ваза эпохи династии Мин из Британского музея. Ваза высотой 335 мм изготовлена в Цзиндэчжэне ориентировочно в 1403-1424 гг.
Вторая – современная овоидная пластиковая ваза-пазл компании Pintoo из Тайбэя. Их специализация – головоломки из пластика, а объемные пазлы – особая гордость. На сайте пишут, что они первыми поставили производство таких изделий на поток, при этом важно, что клей при сборке не требуется.
Форм ограниченное количество (ваза, паровоз, подставка для приборов и др.), а вот «плоских» тысячи – от просто красивых картинок и картин известных художников до лицензионной продукции с героями анимационных фильмов, игр и т. д.
После сборки такую вазу с сороками на ветвях сливового дерева можно использовать по назначению – для это внутрь вазы ставят стакан с водой. Получается, что у предмета есть и некоторая толика тромплёя (обманки), потому что на расстоянии она действительно похожа на настоящую вазу.
Интересный вариант занять ребёнка и научить взаимодействовать с хрупким, но подлежащим восстановлению предметом, со «взрослой» версией которого в будущем он будет контактировать.
#TGT494 #Фарфор
❤8🔥5👍2👌2
Буквально накануне зимы сложился фотографический квартет: аллегорическое изображение зимы в виде подмерзающего путто на наших и экс-наших предметах.
Драпировка, в которую тщетно кутается пухлотелый крылатый малыш, от холода особо не спасает, поэтому приходится греться у огня.
Аллегории времён года появились на предметах Wedgwood ещё в XVIII в. и до последнего времени были очень популярны.
Кто является автором слепков – точно неизвестно, но, очевидно, один из Флаксманов – отец (1726 – 1795) или сын (1755 – 1826). В англоязычной литературе упоминается, что некоторые счета подписывал сын. На основании этого высказывается предположение, что он мог участвовать и в изготовлении слепков.
В буклете с расшифровкой барельефов, изданном по инициативе компании Wedgwood, написали, что сделаны они Джоном Флаксманом в 1775 г., а в 1777 г. Уильям Хэквуд (1757 – 1839) изготовил модели. И не поспорить: у отца и сына были одинаковые имена, а в указанный год кто угодно из них мог выполнить работу.
В издании Эрмитажа, посвящённом выставке «Сентиментальное путешествие. Веджвуд в России» упоминаются четыре барельефа путти на странице описания фигуры Венеры. И вывод там такой: раз Джозайя Веджвуд (и Томас Бентли) купили их у Флаксмана-отца, значит, он и автор, а о счетах с подписями сына нет ни слова.
На обрамлённой плакетке второй половины 1990-х гг. – попурри из барельефов разных лет. Забавный момент – зимний путто как будто имеет черты Наполеона Бонапарта. Корсиканец родился в 1769 г., но в данном случае сходство – лишь совпадение или обман зрения.
#TGT495 #Wedgwood #Джаспер
Драпировка, в которую тщетно кутается пухлотелый крылатый малыш, от холода особо не спасает, поэтому приходится греться у огня.
Аллегории времён года появились на предметах Wedgwood ещё в XVIII в. и до последнего времени были очень популярны.
Кто является автором слепков – точно неизвестно, но, очевидно, один из Флаксманов – отец (1726 – 1795) или сын (1755 – 1826). В англоязычной литературе упоминается, что некоторые счета подписывал сын. На основании этого высказывается предположение, что он мог участвовать и в изготовлении слепков.
В буклете с расшифровкой барельефов, изданном по инициативе компании Wedgwood, написали, что сделаны они Джоном Флаксманом в 1775 г., а в 1777 г. Уильям Хэквуд (1757 – 1839) изготовил модели. И не поспорить: у отца и сына были одинаковые имена, а в указанный год кто угодно из них мог выполнить работу.
В издании Эрмитажа, посвящённом выставке «Сентиментальное путешествие. Веджвуд в России» упоминаются четыре барельефа путти на странице описания фигуры Венеры. И вывод там такой: раз Джозайя Веджвуд (и Томас Бентли) купили их у Флаксмана-отца, значит, он и автор, а о счетах с подписями сына нет ни слова.
На обрамлённой плакетке второй половины 1990-х гг. – попурри из барельефов разных лет. Забавный момент – зимний путто как будто имеет черты Наполеона Бонапарта. Корсиканец родился в 1769 г., но в данном случае сходство – лишь совпадение или обман зрения.
#TGT495 #Wedgwood #Джаспер
❤4🔥2👏2